文档介绍：乐高的积木狂想曲-历史论文
乐高的积木狂想曲
乐高玩具,“曾经”是全球最著名的儿童玩具之一,而“现在”乐高已经成为全球最著名的***玩具。它的发明者奥勒-基奥克当年一定不会想象到乐高能有今时的风光。不久前,著名的“积木艺术家”内森·萨瓦亚将他创作的特殊艺术品首次带到了中国,42件艺术品是用40万块乐高积木打造的,每幅作品均配有创作者充满感悟的哲语,突显了其艺术品的深度。此次展览命名为“积木狂想曲”,已在纽约、洛杉矶、波特兰等数十个国际知名城市巡回展出,创下了数百万人的观展纪录,N评选为“全球十大必看展览”。为了表达对中国内地观众的感情,内森·萨瓦亚特别为本次展览制作了积木作品《兵马俑》。
乐高被玩成了艺术
从1932年乐高问世至今,已经81岁的乐高玩具,在欧美国家影响了几代人的童年生活。从开始的木制积木,到后来闻名于世的乐高拼装颗粒积木,乐高集团取得了巨大成功,甚至一些成年人也变成乐高迷。1999年乐高被美国《财富》杂志评为对人类生活具有决定性意义的“世纪玩具”。
在欧美,几乎每个孩子都从小就浸泡在乐高世界中,通过这些彩色塑料块创建自己的王国,内森·萨瓦亚无疑也是其中之一。从3岁起,内森就已深明“乐高多创意、件件考心思”的宗旨,拼出来的作品与众不同,从简单的动物、花束、收银机、水果到大型的三维人体,他甚至拼了一台完整的计算机!长大后,为生活前程计,他选择成为一名律师。直到发现自己不可能背离童年的梦想,才毅然于2004年正式转为全职的乐高艺术家。如今,内森在纽约成立了自己的乐高工作室,整日沉迷其中,一天工作13小时。对他来说,兴趣才是最重要的,“即便是乐高工作室里最糟糕的一天,也比待在律师事务所里好!”
乐高的丰富与变化让太多人把儿时对乐高积木的感情带到了长大***,乐高早已超越了玩具的范畴。乐高也意识到自己的玩具早已不是当年启蒙儿童的小把戏了,产品广告已经有了***版。2008年,乐高曾经和著名建筑设计师弗兰克·劳埃德·赖特合作,开发了专门为建筑师们设计的一套“乐高建筑”系列。在乐高雄心勃勃的计划中,他们希望那些未来的建筑师、工程师、设计者以及建筑迷,可以通过乐高积木,充分发挥自己的设计灵感,去建立世界各地闻名的建筑。
如BBC电视台著名主持人詹姆斯·梅就用乐高积木实现了他儿时的梦想——一个由乐高积木搭建的房子。在1000名志愿者的帮助下,詹姆斯用330万块乐高搭建起了1:1的积木房子。这个高六米的两层小楼里面有可以使用的卫生间和浴室,现在就坐落在萨里郡的登比葡萄酒庄园。像詹姆斯这样疯狂的人并不在少数,曾有一名德国男子马莱·霍金用30多万块乐高砌成了美国尼米兹核动力航空母舰“杜鲁门”号模型,这个模型打动了杜鲁门号的船长,邀请这名德国男子到真正的“杜鲁门”做客。
成年人之所以为那些积木着迷,也许并不是因为建造模型时能够消磨时光,而是因为搭建一件精美的作品后带给人们的满足感。这些乐高迷们,用乐高积木搭建各种他们心中的理想事物,与诸多做雕塑的艺术家们不同,乐高艺术家使用的工具是很多大小不同的积木,在他们眼里,这个小小的东西能够创造很多个奇异的抽象的艺术世界。
看得出,乐高玩具品牌的发展之路,不限于商业玩具的市场需求,而是在满足人们的精神需要及感性消费,抚慰人们心灵需要已经超过了产品功能。当乐高迷变为乐高艺术家,对于乐高品牌的推动也远不是产品功能,而乐高品牌从感性理念到产品设计上所要做的应该比艺术家的脚步更快一点。
玩具是最好的伙伴
在丹麦木匠奥尔·科克·克里斯蒂安森创造这种小小积木玩具时,绝没有想到它会成为全球市场上最知名、最受尊敬的玩具品牌。
1932年,在欧洲经济危机的冲击下,乐高玩具厂诞生了。因为没有订单,奥尔的木材加工厂濒临倒闭。当时,他的妻子已经去世,只剩下四个孩子和他相依为命。也许是为了弥补孩子们缺失的母爱,奥尔决定给自己的孩子,以及更多其他的孩子带来一些乐趣——转行生产木制玩具。奥尔认为,玩具始终是孩子们最好的伙伴。
他有一手精湛的木匠手艺,年轻时就热衷于制作各种小玩具,出自他手的小飞机、汽车、动物个个形态逼真、惟妙惟肖。尽管他不懂经商,玩具经常滞销,但这并未使他放弃自己的爱好。终于,他设计的拼插玩具“约约”深受当地儿童的喜爱,并以此为雏形最终壮大成庞大的“乐高”家族。
两年后,他给自己的玩具厂起名乐高(Lego),其语来自丹麦语“leg godt”,意为“玩得好”,自此该名字迅速成为优质玩具的代名词。奥尔坚信质量是企业的根本,有一次,为节省开支,他的儿子在给一批木制鸭子玩具喷漆时少喷了一遍漆,当奥尔得知这件事后,火冒三丈,要求儿子“马上去取回那些鸭子,涂上爵后一遍漆,重新包装好给客户送过去!”乐高的成功,来自于对产品质量近乎苛刻的坚持,作为家族企业,直到今天创始人奥尔的