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。古罗马时期这种写实的艺术风格,这种把理想化的艺术和现实生活中艺术的完美结合。古希腊艺术与古罗马艺术的异同11第四章细数古希腊艺术与古罗马艺术的差异在上一章,我们通过对古希腊与古罗马在建筑和雕刻风格的比较,已经可以看出两者艺术上的一些明显差异,希腊艺术是完美的、简朴的、强调共性的、典雅精致的;罗马艺术是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。但在这一章节我将详细地阐述二者的差异。(一)起源的相对独立性与多元性古希腊被海洋四周包围,当地人便以海为通途,成为海洋民族。早在公元前八世纪,古希腊人便扬帆出海,造就了希腊人敢想、敢干、敢于创新的理念,这种大胆自由的理念渗透到艺术领域中。例如在很多戏剧要出中希腊人甚至肆意地戏弄神,毫无顾忌地批评权贵;雕塑家可以用人的形象作为神的范本;神话中将神视作与人一样有缺点弱点。而且因其地理因素使古希腊艺术还具有相对独立性。而由于古罗马是半岛国的奴隶制国家,以农业为主,在同自然的斗争中培养了对客观事物沉着思考和务实的精神,与外向型扩张的古希腊人不同。而且古罗马艺术不像希腊艺术那样单纯,既受理依达拉利亚美术影响,随着征服其他国家,又吸收了希腊、埃及、两河流域地区的文化。同一时期,不同的地方艺术风格也不一样,除以罗马城为中心的正统艺术外,帝国各省还有其不同的风格。因而古罗马的艺术在融合其他文化的基础上自成一家,是独特性与多元性的统一。(二)艺术的目的不同古希腊的文化艺术的创作活动是它的生活的一部分。例如,古希腊的戏剧起源于祭祀酒神的活动,后来发展成全民的庆祝节日。每个公民每年至少有一天看戏的机会,并且有政府还发放的观剧津贴。伯里克利就曾自豪地说过:推荐精选:..“我们是爱美的人。”古希腊人对“美”情有独钟。他们在人像雕刻和神庙建筑上一再探讨正确的比例关系,有着独特的审美观。使得古希腊艺术表现上呈现出充满健康、自然、乐观、优雅等的特质,而有别于近东艺术那种超自然的、宗教的神秘感。所以有人说,古希腊是“为艺术而艺术”。而我则更认为希腊是“为美而艺术”。而古罗马创作艺术的目的就迥然不同了。罗马的艺术主要是用于纪念与歌颂。例如君士坦丁凯旋门就是用来纪念为了纪念君士坦丁大帝击败马克森提皇帝统古希腊艺术与古罗马艺术的异同12一罗马帝国而建的。凯旋门上方的浮雕板主要内容为历代皇帝的生平业绩。无论是雄伟磅礴的建筑还是威严的帝王雕像,都有其实用性或纪念性。(三)敬神与敬王笃信神灵的古希腊人建造了无数经典的圣庙,如上一章介绍过的雅典卫城里就有不少为世人所赞颂的神庙;其栩栩如生的雕像也大多取材于神话。希腊艺术主要用于敬神,因而带有幻想的色彩,而且显得各位端庄典雅,给人以圣洁宁静之感。而古罗马的随着版图的不断扩张,对那些成就千秋大业的帝王日益崇拜,甚至超过了对神的崇拜。因而古罗马艺术大多数是歌功帝王颂德,或者是满足罗马贵族奢侈的生活需要。所以雕刻艺术带有贵族气息,人物雕像大多以贵族、帝王为主;建筑也显得比希腊的雄伟壮丽,气势磅礴。这就使得古罗马的艺术没有了古希腊的简约典雅,而具有王者的风范。(四)浪漫主义与实用主义古希腊人重视精神层面的表达,艺术中喜欢抽象、概括的理念。表现完美的人体是古代希腊艺术的最高理想,从雕塑来看,塑造人体强调的法则是简明、清晰、匀称、和谐;而衣物上则强调轻盈飘逸,真实自然。从人体比例中发现美的秘诀黄金比例,除了应用在雕塑之中还应用于建筑中,给人有匀称、和谐的节奏感。虽然他们主张艺术模拟自然,但不是全然模拟自然,更非任凭自己的想像虚构。就像亚里斯多德主张的“艺术应该模仿事物所应然的样子”,即事物的典型,普遍性、必然性和和谐性,所以是一种理想化的写实风格。艺术所追求的美是与自然的真实性联系在一起。所以塑造生动、自然的感性形象,明显地看出古希腊在艺术上追求完美,具有理想化的特色。因为古罗马人较为现实,讲究实际和喜欢具体的、实在的东西,所以古罗马艺术没有希腊艺术的浪漫主义色彩和幻想成分以及无需追求完美,而是具有写实性和叙事性的特征。就如古罗马雕像的精神气质主要通过面部表现,希腊人则通过身体姿态动作来传达。所以罗马雕像如果缺了头部,余下的部分就没什么欣赏性了;而希腊雕像的灵魂充满身体各个部分,即使只剩下断臂残躯,仍然能给人以特有的生命和美感。(四)共性与个性古希腊艺术与古罗马艺术的异同13古希腊雕刻强调的是共性和民族精神,罗马要求的是个性特征鲜明的肖像,不仅满足于外形的逼真,而且注重人物个性的刻画,强调真实和个性。从雕刻上看,其人物形象不及希腊生动、秀丽,缺乏希腊雕刻中那种丰富的想象力,对力量和动态美的追求,人物的表情大多陷于凝神沉思中,有着严竣、矜持的神情。或者说,很多古罗马雕像都是反映不同古罗马帝王的个性。而一方面古希腊因为带有较多的民主与自由色彩,艺术上很重视表现生活的欢乐,赞美人性与注重情趣,因而艺术品中的人物大多是愉悦的,让人感到他们就是世界的主人。这一定程度上反映全民的理想和要求。另一方面,城邦国家的奴隶主政体为文化艺术的发展提供了有利的条件,城邦国家要求公民具有健壮的体格和完美的心灵,所以古希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质,又有运动员一样的体魄,这种独特的审美标准促使希腊艺术产生了理想美的典范。(五)简约与华丽古希腊建筑有一种简洁的美,它的雕刻有一种飘逸的美。它的艺术作品如水一般灵动透彻,越是简约清雅越是耐人寻味。古罗马神庙建筑更多地采用华丽的科林斯柱式。如著名的罗马万神殿就是极其庄严,华美的巨大建筑,上面有金光闪闪的圆顶,里面则是琳琅满目的浮雕,一样比样富丽堂皇,气势辉宏。而其他艺术品也同样待遇大气华丽的特点,很容易让人感觉到王者的高贵与威严。(六)艺术印象往往一开始接触古希腊古罗马艺术的人都觉得二者之间所运用的手法相似,但随着欣赏的艺术品增多,古希腊与古罗马就给人明显不同的艺术印象。第一,由于古希腊注重人的思想、文化素质,其艺术更具有文化特质,偏向柔美、优雅。第二,而古罗马追推荐精选:..崇力量与身体的健壮完美,其艺术更注重力度美与气势。。古希腊在其城邦奴隶制度的社会条件和得天独厚的海洋地理条件下培养出独特的艺术风格。而由于对古希腊艺术的崇拜和对其的征服,古罗马在模仿古希腊艺术上有创新与发展。二者充分表达的推荐精选:..“以人为本”的人本主义,而且它们还共同追求一种和谐的美。通过第二章和第三章关于古罗马与古希腊的建筑艺术和雕刻艺术的介绍与对比,我们看出了他们在共性之中的明显差异性。追求和谐完美是古希腊艺术自始至终的主旋律,而古罗马在美的基础上更追求一种实用性。因为深受海洋文化的影响,古希腊的文化中的和谐美显得简约、典雅与清逸。而诞生在一个空前版图开阔的古罗马艺术所追求的和谐美就突出华丽与盛世。如果说古希腊建筑是精致连续的展开,那么古罗马建筑即是宏伟磅礴的汇聚;如果说古希腊的雕刻精致与灵动的融合,那么古罗马的雕刻力量与美的彰显。用意大利建筑师布鲁诺·赛维在《建筑空间论》中的一句话总结就是:“希腊式=优美的时代,象征热情激荡中的沉思安息;罗马式=武力与豪华的时代。”欣赏古希腊的艺术像聆听着一首安宁唯美的小夜曲,处处启发你最深沉的思考和最美妙的遐想,而古罗马艺术则更像是一曲富丽堂皇的交响乐,每一个音符都让你肃然起敬和心潮澎湃。古希腊艺术与古罗马艺术的异同15参考文献【1】彭锦《论自然环境对古希腊艺术的影响》.钢凌学院学报2008,01期【4】黄作伟邵萃伶《欧洲建筑风格之文艺复兴建筑、古罗马建筑、浪漫主义建筑》.黑龙江科技信息2009,36期【5】王焕生《古希腊艺术的人本精神》.美术2004,09期【2】[英]伍德福德(著),钱乘旦(译)《剑桥艺术史:古希腊罗马艺术》.【3】谢王燕《古希腊美术——奥林匹亚的典雅》.(注:可编辑下载,若有不当之处,请指正,谢谢!)推荐精选