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上传人:青山代下 2024/6/15 文件大小:660 KB

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】的内容,可以使用淘豆网的站内搜索功能,选择自己适合的文档,以下文字是截取该文章内的部分文字,如需要获得完整电子版,请下载此文档到您的设备,方便您编辑和打印。中国戏曲的观后感中国戏曲的观后感精选篇1《进京城》是一部由胡玫导演执导,马敬涵、富大龙、马伊琍、王子文、焦晃等实力派演员加盟的电影,影片以“徽班进京”为乾隆皇帝祝寿为故事创作背景,讲述了以汪润生、岳九为代表的戏曲艺人及以凤格格等为代表的戏迷之间的戏曲及恩怨的故事,溯源中华优秀传统文化京剧艺术的诞生史,重现戏曲大师们的辉煌过往。胡玫导演以其擅长的艺术手法,为我们献上一部弘扬国粹,揭秘京剧起源的诚意之作,着实令人欣。喜众所周知,胡玫导演是中国屈指可数的优秀女性导演之一,擅长历史剧拍摄手法,且注重刻画细节,镜头恢弘浪漫,剧情跌宕起伏,在本影片里也体现的淋漓尽致,京城的繁华,扬州的风情,戏班的热闹,戏子的痴迷,都刻画的大气而细腻,色调也极具历史感,一个镜头接着一个镜头流转,像讲故事一样娓娓道来,《进京城》这部影片由著名编剧邹静之根据真实历史故事改编而来,故事的矛盾之一是影片伊始描绘了世人皆看不起戏子的社会风气,后期则展现出爱戏如命、要自己看得起自己的精神内核。影片的的叙事风格悠缓,剧情波澜起伏,岳九出京入京,对唱戏不懈坚持,润生的迷茫醒悟,对钦佩之人鼎力相助,还有凤格格的微服出访、和润生间的微妙情愫,都是本片的亮点,繁华落尽,一代戏曲大师们开天辟地、寝苫枕块、披荆斩棘,创造出了中华戏曲史上的新剧种,谱写了新篇章。值得一提的是,在这部片子里,岳九的扮演者富大龙也让我惊艳了一把,富大龙一直是华语影视圈内低调谦逊的实力派演员,创造过多个经典角色,在《天狗》、《隋唐演义》、《狄仁杰神探前传》、《新京城四少》、《大秦帝国之纵横》等影视剧里都有出色表现,在这部影片里,他扮演的是一位为戏痴迷的传奇旦角岳九,在影片开头通过一个极具艺术性的戏曲表演镜头拉开故事,岳九被同行排挤陷害驱逐出京,却一直刻苦练功,爱戏如命,他说“戏让我怎么唱,我就怎么唱”,他说“咱们唱戏的就为这声好活着”。富大龙在戏中的表现精湛出彩,一颦一笑,一个眼神一个甩袖,举手投足之间都展示了旦角的风韵,据说为了拍这部电影,他还专门刻骨训练了几个月的京剧旦角,表演时果真惟妙惟肖,令人印象深刻。在影片里岳九虽然经历了一路坎坷跌宕,但最终如愿进京,得偿所愿,岳九不辜负这戏,最终戏也没有负岳九。同样,富大龙靠着入行这么多年来的坚持和勤奋,在一部一部戏中雕琢打磨自己,不断成长进步,在本片中,演技已然行云流水,值得去看!在当前竞争激烈的电影市场上,商业片似乎独占鳌头,而此类型的影片稀少,拍得好看出彩则更不容易了,但我仍欣喜看到了这样一部立足于传统国粹的好片诞生,从片中细节的把控可以看出无论导演还是演员都在戏曲文化这方面做足了功夫,中华文化源远流长,博大精深,本片是对国粹精华戏曲艺术的弘扬,也是对一届筚路蓝缕的戏曲大师们的致敬。在百花齐放、百家争鸣的大荧幕上,期待越来越多同类型的片子能够涌入,丰富观众的情感和精神生活,引起大家对传统优秀文化的关注。在当前这个人心浮躁,生活节奏飞快的社会里,如果你想沉下心来,观赏一部良心好片,追寻一段历史,探索一个起源,感受传统优秀戏曲文化,推荐在5月10日上映后去看这部《进京城》,这是一部近年来罕见的让传统文化大放异彩的佳作,相信一定不会让你失望。中国戏曲的观后感精选篇2今天,我和爸爸在电脑上一起观看了京剧大师梅兰芳表演的代表作------贵妃醉酒。梅兰芳大师他男扮女装饰演的的贵妃杨玉环,从演唱、眼神到走路都像极了女人。爸爸这时给我介绍说:在以前,唱京剧是没有女人参与的,因为戏中角色的需要,所有女角的戏都要由男生来演,为了演好戏,通常都要下很大的苦功才能演好。。。。。。听了这话,我对梅兰芳大师又有了更进一步的了解。近段时间,李玉刚上春晚争议很大。李玉刚的男扮女装不同于梅兰芳的反串,梅兰芳男扮女装的旦角是时代的局限性造成的,据说京剧界的“男旦”也正逐渐被淘汰。而李玉刚的反串不是戏曲,只是歌曲,或称之为戏歌,他的成名只是观众出于好奇。试想,不看他这个人,只听他演唱的《新贵妃醉酒》,李玉刚还会引人围观吗?所以很多人认为,李玉刚上春晚,会给人在性别和性格意识上产生误导。纵观整场这39个节目,可以说,春晚在整体结构和节目形式上几乎依旧,依然是在大演播厅里,台上的演员,台下是观众;仍旧是歌舞、小品相声、魔术杂技、戏曲等的大杂陈。如果说有变化,那就是舞台更炫了,节目形式比较活了,老面孔少了,相声小品少了,广告据说没有了。而最大的变化就是本山大叔缺阵了。京剧《贵妃醉酒》是一出典型的中国古典歌舞剧,也是梅派经典剧目。故事发生在唐玄宗时代。唐明皇(玄宗)与贵妃扬玉环相约在百花亭设宴,饮酒赏花。到了这天,贵妃在百花亭候驾多时,未见驾临,太监来禀,皇帝已转至西宫。贵妃闻知此讯,心中极为不悦,万端愁绪无以排遣,只得一人独自饮酒,赏花解闷。宫娥太监轮流进酒,不觉喝得大醉,醉后更觉烦闷,命高力士到西宫请唐明皇来此共饮。经高、裴二人婉言相劝,才满怀怨恨,独自回宫。该剧唱、念、做、舞俱佳,情味婉约,表演含蓄,尤其梅兰芳的表演历经磨砺,臻于化境。剧中对醉态之下悠绵的宫怨的表现深具古典美韵味,创造出“有意味的形式”,尤其卧鱼闻花、衔杯醉饮等舞蹈范式具有迷人的魅力。京剧《贵妃醉酒》渊源长久,经历代戏曲表演艺术家改良修订,到梅兰芳时期定型,该剧以旦角应工的歌舞表演体式、典雅雍容的审美韵味、所秉承的艺术精神,以及所体现的传统文化的价值观念,使其成为传统戏曲的代表。梅兰芳表演的《贵妃醉酒》获得了世界性声誉。京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表,还被称为是“国粹”,我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装,浓重的中国气息,一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风,将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们,在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力,不是想象中的那么乏味,而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们,没有摇头,没有做别的什么,只有注视,眼中充满着赞叹的神色,好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。乌黑的环境中,皎洁的月光下,“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着,是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊,有一场打斗,悄无声息的来临了。武生伸出了他的手,勘探着前方的道路,紧皱着的眉头,表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头,苦苦地寻睨着,他在哪里,我要杀的人躲在哪了!一蹦,愤怒的神色溢于言表。啊,拿命来!探着手,伸着头,咦,就在此时,旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓,开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来,恩,没有语言的修饰,只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式,把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。一招一式,行云流水,如长江之水滔滔不绝,不愧为“台上一分钟,台下十年功”纳。汗水的背后除了努力,便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的,在我们看来的十分普通的一个动作,他们为了做到精益求精,也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛,席卷了整个剧场,叫好声一浪高过一浪,我们为他们呐喊,为他们的精神而祝福,演员们脸上的微笑,折现了他们内心的喜悦,沐浴在赞美声中,多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。瑰宝,但有一点不可忽略,它也是一种供人们娱乐的工具,如果有比戏曲更好的娱乐工具,人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则弱肉强食,也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具,那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则适者生存。戏曲作为古典文化,如果一直因循守旧在那个世界中,不敢走向新世界的话,迎来的是会消失。想到这儿,我不禁多了几分担心,戏曲可以说是中华民族的信仰,试想,一个民族若没有了信仰,那岂不是一团乱麻,观后感《《戏曲进校园观后感心》得体会。》于是,我又想到了一个拯救戏曲的观点:戏曲在人们的印象中是十分古典的,场面小,表演的方式单一,而且在人们印象中是一成不变的,似乎从未发生改变。所以,第一,在戏曲内涵不变的条件下,要添加新的元素,让戏曲是多样化的,变化的,这样会给观众带来新鲜感;第二,在剧情不变的条件下,场面要变,要一改以往秀气的风格,几个人当千军万马?不,至少要上百个,这样才热闹,才能让观众身临其境,有亲和感;第三,在内容不变的情况下,表演的方式要变,可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片,例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四,政府可以请些明星来唱戏、表演,这样,我相信戏曲将不再孤单。中国戏曲的观后感精选篇4从小到大我都很爱看电视节目,尤其是好看的连续剧与偶像剧,我必会守在电视旁,不能错过。以前小时候对于即将要做什么戏都能了如指掌,虽然现在不会了,可是有口卑的戏,我还是会去看,尤其是现在的偶像剧越来越精彩,是我空闲时的最佳消遣。当然得近视是必然的,反正就是爱看,惨不惨?但其实看这些戏能够更了解生活,与世界接轨,未必只有坏处。有时侯很多所谓偶像剧,以一个成熟的心去观赏,可以得到很多启示。真的他们以故事教会了我很多道理,也让我发现生活中很多我未曾经历的景象。老实说我比较喜欢看台湾的偶像剧。到目前为止令我印象深刻的有好几部,如:命中注定我爱你,下一站。幸福,波丽士大人,幸福的抉择,败犬女王,海派甜心,和泡沫之夏。其实我喜欢看的是一些感动,有内涵,而且有教育价值的戏。就好像命中注定我爱你与下一站。幸福让我看到伟大的爱情之余还可以看见命运的坎坷和大人对于下一代的爱海派甜心让我看见世界上还有那么单纯的角色和一段这么感人的相处时光幸福的抉择让我体会到做夫妻必须学习的包容败犬女王让我明白真爱是没有年龄限制的泡沫之夏的让我深深感受到什么叫做无私的爱,而且和亲人的感情可以那么深厚。当然还有很多很多无论是港剧或台湾的偶像剧,我都可以感受到看戏的乐趣和领悟人生的价值。可是很奇怪的,这么多戏之中,我似乎比较爱波丽士大人。也许很多人看着这样长篇的警察生活故事,到中间会觉得沉闷,可是我是很认真和耐心地把整部戏看完,因为它给了我很多正面的能量。剧中的好警察们可以这样的为社会付出与牺牲,真的不容易,让我好向往这样的经历。克服恐惧和保持正义真的不容易,希望自己可以多加学习他们的好处,取长补短。我看了之后真的因为了解而改变了很多,尤其是心灵上又成熟了一些些。因为戏剧,为我平凡的生活增添了几分色彩。我好喜欢看一出又一出不同的故事,仿佛经历着和剧中角色所经历的事物,很有趣也很快乐。当然如果沉迷看戏,会为自己带来不良后果,这点我是很理解的。所以我能很理性的看,绝对不让自己变白痴,哈哈!没关系我知道每个人都有自己的想法,老实说如果一个人的人生只有看戏剧跟贪图享受,确实是个白痴没有错。人生当然需要兼顾各方面的事情才算是完整的。可是如果世界少了戏剧这一环,真的少了许多乐趣。最后,谢谢那些演员们和幕后的工作人员,把片拍得这么成功,我虽然是消费者,可是为他们的热忱鼓掌,大家辛苦了!中国戏曲的观后感精选篇5京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表,还被称为是“国粹”,我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装,浓重的中国气息,一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风,将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们,在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力,不是想象中的那么乏味,而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们,没有摇头,没有做别的什么,只有注视,眼中充满着赞叹的神色,好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。乌黑的环境中,皎洁的月光下,“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着,是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊,有一场打斗,悄无声息的来临了。武生伸出了他的手,勘探着前方的道路,紧皱着的眉头,表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头,苦苦地寻睨着,他在哪里,我要杀的人躲在哪了!一蹦,愤怒的神色溢于言表。啊,拿命来!探着手,伸着头,咦,就在此时,旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓,开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来,恩,没有语言的修饰,只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式,把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。一招一式,行云流水,如长江之水滔滔不绝,不愧为“台上一分钟,台下十年功”纳。汗水的背后除了努力,便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的,在我们看来的十分普通的一个动作,他们为了到做精益求精,也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛,席卷了整个剧场,叫好声一浪高过一浪,我们为他们呐喊,为他们的精神而祝福,演员们脸上的微笑,折现了他们内心的喜悦,沐浴在赞美声中,多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。中华五千年的文明历史,艺术的瑰宝,是珍贵的,需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。