文档介绍：动画赏析论文
班级:金融1202
姓名:林童
学号:121002221

传统艺术伴随人类文明的诞生而产生,而动画则是由人类发明出来的,动画的发明早于电影几年。工业文明的发展和人们对人类视知觉的研究,是电影和动画诞生的先决条件。在动画发明的最初几年,普遍被认为是杂耍一类的玩意。但最终还是被艺术家和商人抓住了机遇。当美国动画以明星动画角色为核心的营销模式开始初见端倪的时候,动画就开始在电影世界里焕发活力了。
动画作为一种独特的具有独立审美意义的艺术样式,自20世纪初逐步确立以来,在世界范围内获得了普遍的发展,并取得了辉煌的成就,产生了很多具有鲜明个性风格的动画作品和优秀的动画家。特别是20世纪90年代以来,随着迅猛发展的计算机技术在动画领域的广泛应用,更是极大拓展了动画的表现形式和制作手段,使动画片的传统优势和魅力得以成倍放大,并在艺术上达到了一个前所未有的高度。
一般说来,动画作为一门独立的艺术样式而立于艺术的殿堂,它是伴随着电影的诞生、发展而逐步成熟壮大,并形成了独特的艺术趣味和表现凤格。实际上动画的雏形可以远溯到电影诞生之前,只不过它是以一种类似民间杂耍而存在于街头巷边,并不具有现代意义上动画艺术的特征和内涵。工业革命使科技获得了巨大的进步,当时各种新技术、新发明层出不穷,尤其是光学镜头的发明、照相术的产生,使电影的诞生具备了技术和物质上的条件。而由照相术的静态图像转变为电影的运动图像,除了技术的因素外,其灵感则完全源自动画的视像残留原理。
在动画百年来的发展历程中,无论是从街头杂耍而步入艺术行列,还是从默片时期到有声电影,从黑白影像到彩色影像,其艺术上的每一次飞跃,无不伴随着新科技的发明和进步。而电影表现语言及手段的日益丰富和完善,也使动画的艺术表现力和魅力不断得以升华。
透过对各种不同体裁样式和个人风格的动画作品的介绍和欣赏,通过对经典动画片画面构成元素、镜头的设计和运用、造型风格、动画语言和动画技巧等的解析,可以领略动画多样的形式内涵和独特的思维方式,体悟大师们对动画表现语言的驾驭和运用,从而在思想认识中真正确立动画艺术的概念。
在一部动画片中,呈现于观众面前的每一个形象、每个镜头、每个情节,无不是由幅幅画出来的画面所构成。组成这些画面的每一幅画稿就成了动画作品艺术表现的最基本的形式单位。它们不仅决定着动画的初始存在形式,也决定着动画在艺术上或技术上的品质。
美术设定和人物设定一般是同时进行的。美术设定就是设计一部动画影片的整体“美术风格”,包括色彩、明暗、透视感、线条等。例如:《龙猫》所要表达亲情之间的故事,就采用了温馨、青翠、舒适的美术风格。而《大闹天空》意在传达正义与邪恶之间力量和精神的对抗,便采取了夸张、压迫、强烈的美术风格。不同的故事内容有不同的故事基调。日本宫崎骏的《龙猫》的美术风格充满了浪漫、温馨与童真,在郊外村落的大自然中,高大粗壮、郁郁葱葱的树木,清新、茂盛的草丛,整齐、丰茂的水田,天零点无邪的小女孩,和蔼、善良的老奶奶和肥胖、可爱的龙猫,这些都体现出影片美好而又略带神秘的故事基调。
  由法国、加拿大等国家全作,西维亚·乔迈导演的《美丽城三重奏》,风格完全不同于美国式的娱乐大众和常规化的搞笔模式,在国际影评中获得了极好的评价,被纽约时代周刊描述为“结合了甜美与不幸,无忧无虑与怪诞荒唐