文档介绍：导言:
由南京合谷科技发行、南京千鸟数码制作的《STARQ奇幻之旅,是一部内容轻松、可爱诙谐,充满童话色彩的动画片。本套教程将详细介绍动画的制作流程。
 
最初只是构思了一部轻松诙谐的动画。以星猫为主角,加入冒险元素和魔法打斗,该动画片最大的亮点是主角们滑稽的对话与夸张的动作。导演希望要有宏大的场景,所以才有后来大家看到的完整的城堡布局、热闹非凡的小镇、美伦美焕的魔法,这些都是经过反复推敲后才形成的。
 
剧本出来后,原画师会根据剧本需要的人物、场景、道具等开始构思设计。原画设定将赋予一部动画片生命,包括生命的形态也就是人物设定,以及登场的舞台也就是场景设定。(图01)
 
 
图01
 
 
人物设定的工作是要让后续的制作人员知道将要制作的角色的特征,眼神、表情都力求表达其职业、性格,甚至人生经历。而场景的工作是在人物设定的基础之上,并且会更加注重解释结构的部分,这样可以让其后的工作人员更好的发挥。在实际工作当中主要运用两个软件,Photoshop和Open Canvas。OC一般运用在线稿上,而上色则使用PS。(图02)
 
 
图02
导演和分镜师会根据镜头的表现加以沟通,通过宏观的世界观再现剧本的剧情,仰视镜头和俯视镜头的运用会增加动画的氛围,同时分镜也有详细的描述单独镜头的时候,需要注意动作和人物在场景中的大致位置,这样可以使动画师更好地把握。分镜画本中也定位了镜头的时长,让动画师更好拿捏动画节奏的快慢。
 
分镜师拿到剧本后,首先仔细阅读剧本并了解大致的结构,然后再详细阅读细节,便开始绘分镜头画本了。(图03、04、05)
 
 
图03
 
 
图04
 
 
图05  
 
好的分镜是非常重要的,它可以让动画师们更加完整的表现镜头感和动画的流畅性。
建模人员根据原画负责做出动画需要的场景、角色和道具。由于数量多且杂,一般需要2到3名人员进行分工合作。熟悉原画后了解大致比例,建模师便开始制作。
 
其中角色的设定要求主要就是模型的结构正确、形体准确,可以表现原画中的形象特色。(图06、07)
 
 
图06
 
 
图07
 
   
 
角色建模师拿到原画后,首先观察角色的大体特征,在3ds Max中用简单的box,sphere把大型先建出,在这一步建模师要尽量让面数少一些,这样比较会方便调大型。接下来是深入模型,常用到以下几个工具,connect—加线,extude—挤压,chamfer——倒角。尽量使用四边面,但只要不影响动画,必要的时候也可以使用三角面。另外边最好不要横跨表面。
场景建模主要就是场景的结构明确,比例合适,切面等要紧凑结合,不能渲染时出现接缝漏洞。场景建模不得马虎大意。(图08、09)
 
 
图08
 
 
图09
  
 
场景建模师拿到原画后要仔细观察场景的结构比例,在软件中用简单的box,sphere把大型先建出,在这一步,要尽量让面数合理,这样方便之后的切面调整、增加减少模型面数。接下来,要深入场景模型,利用connect-加线,extude——挤压,chamfer——倒角来达到模型最佳效果。到了做高模的时候要注意倒角,体现物体的质感,木头倒角大一点,金属则小一点。场景由很多部件、道具构成,开始时分开建模,最后合并到一起,同时要注意比例是否失真。
当场景合并好后,交给负责贴图制作的人员,进行下一步继续制作。(图10、11)