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2025年钢琴实践报告
钢琴实践报告1
一、课题的提出
艺术教化不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进孩子全面发展具有不行替代的作用。而钢琴乃乐器之王，学习钢琴对儿童的综合素养提高有很好的促进作用。艺术教化中，钢琴教学对培育学生左右脑平衡发展，养成良好的学习习惯，陶冶情操，等方面有着很好的效果。
在我国专业的音乐院校（如音乐学院、师范高校音乐系等），钢琴教学的体系发展得很快，各种教学理论、教学方法都特别丰富，其教学目标也很明确，评价标准很详细，多年来，取得了很喜人的成果。但将这些简洁的放到校外业余钢琴教学中来，明显是不合适的。
校外教化中钢琴教学的现状是：尽管目前业余学习钢琴的儿童许多，但我国少年儿童业余学习钢琴的历史很短，现在的校外钢琴教学基本上没有统一的教材；没有统一的教学形式；也没有统一的评价标准。在教学指导理论和教学方法上，还不是很丰富，与专业的钢琴教学相比，教学水平和效果并不志向。
提出本课题，旨在探讨适合于校外钢琴教学的教学目标、内容支配、教学方法、评价标准等，对提高校外钢琴教学质量具有重要意义，对校外艺术教化的发展也有很好的实践意义。
二、概念界定及国内外探讨现状
1、概念界定
校外艺术教化：是指在中小学、幼儿园、各类大中专院校之外，由早教中心、少年宫、青少年活动中心等校外机构组织实施的针对青少年儿童的艺术教化活动。校外艺术教化与学校内的艺术教化有所不同，更侧重于学生的特性发展，依据学生的爱好爱好、个体特点有针对性的进行教学。主要包括音乐、美术、舞蹈、书法、朗诵、演讲等等科目。在音乐科目中，又细分有声乐、器乐、合唱、乐队等等。
钢琴教学：是指为了驾驭钢琴弹奏而进行的老师和学生共同完成的一系列活动。包括老师的课前设计、课堂实施、课后反思，学生的课堂学习、课后练习、实践表演等等。
2、国内外探讨现状
国外探讨现状：一般来说，在国外对于钢琴教学的实践与探讨并不分“校内”和“校外”，是针对钢琴这一乐器的学习而作，而本课题的探讨是要依据校外艺术中钢琴教学的特点来探讨适合于我国校外钢琴教学状况的一系列教学理论、方法和途径。可借鉴的探讨成果较少。
国内探讨现状：国内对于校外钢琴教学的探讨有许多，但很系统、很全面的这方面探讨则很少，常见的是针对教学活动中的某一个环节进行的探讨，如：《培育业余钢琴学习爱好的探究与思索》等。
三、课题探讨的意义
校外艺术教化中，器乐类的教学是一个很重要的组成部分。而钢琴这个乐器，是目前少年儿童选择得最多的一件乐器。就本区来说，据不完全统计，学习钢琴的'学生接近800余人，其学习过程中所反映出来的许多问题具有普遍性。本课题的探讨，具有干脆的现实意义和长远的指导意义。
四、探讨的理论依据
1、现代教化理论：
老师和学生是教化活动的两个基本要素，学生是受教化者，一切教化的影响必需通过学生的主动性、主动性才能达到预期的效果，也就是“以学生为本”的教化理念。校外艺术教化中的钢琴教化具有发展学生特性的特点，一切教学方法都应围绕学生个体发展为动身点。
2、系统论：
系统论是一种在特定的环境中处理所涉及问题的一系列的方法体系。各种设计理念和设计方法必需要保持在系统内以动态的、有序的、规律性的方法体系进行。对校外艺术中的钢琴教学进行实践与探讨，也必需遵循这一理论规律。
五、所要解决的主要问题和探讨的主要内容
（一）、探讨目标：探讨指导业余钢琴教学（校外教化中的钢琴教学）的理论；通过教学实践，总结出一套适合学生业余学习钢琴的教学方法。
（二）、探讨内容：
1、学习相关的业余钢琴教学理论
2、校外钢琴教学的现状调查
3、了解国内外校外钢琴教学方法
4、校外钢琴教学方法在教学中实践
5、各种教学方法运用的效果分析
六、本课题探讨的主要思路、方法、探讨安排
（一）、探讨方法：
1、行动探讨法
在钢琴教学实践中不段总结、反馈、改进等。
2、文献探讨法
查阅钢琴教学相关理论书籍、钢琴杂志等
3、调查探讨法
对校外钢琴教学的现状进行调查、分析。
4、视察探讨法
对各种教学方法的实践效果进行视察总结。
（二）、探讨安排：
本课题探讨从20xx年10月起先至20xx年12月结束，分为三个阶段开展：
第一阶段（—）打算阶段。收集国内外有关校外钢琴教学探讨的文献及资料，制定探讨方案及探讨安排，作课题探讨的打算。
其次阶段（—）调查分析阶段。主要对我区及周边区县校外钢琴教学实践的状况调查：对若干学生的钢琴学习进行跟踪调查，从而进行分析，发觉问题并预设对策，写出调查报告。
第三阶段（—20xx—）实践探讨阶段。组织课题组成员进行钢琴教学实践，通过听课、教研活动、会议探讨等形式，总牢固践阅历，检验教学设计、教学方法等。实施中期评估。
第四阶段（—）归纳总结阶段。完成课题探讨报告，进行总结提炼和成果评估，撰写结题报告，提交课题组鉴定、验收。
七、预期探讨成果
1、调查报告：《我区校外教化钢琴教学现状》
2、教学设计：（教学实践课教案及反思）
3、课题探讨报告：《校外艺术教化中钢琴教学的实践与探讨报告》
八、探讨的条件和保障
本课题组成员结构完整，有全国校外教化名师、从事钢琴教学20多年的王也弟老师，也有阅历丰富、教学成果许多的中年老师，以及青年老师，年龄结构也很合理。4名组员常年致力于钢琴教学，有很有效很干脆的探讨条件。
探讨经费由向单位申请和教研组筹集解决。
钢琴实践报告2
在师范分院为期六周的实习，让我感受到了教学工作的喜悦与劳累，深深体会到了老师这一行业的艰辛与不易，相识到了为什么老师被称为人类灵魂工程师。还有更多的是对自己的学问水平的不足与阅历缺乏的相识，也懂得了曾经我们当学生时的行为对老师的教学会产生多大的影响。
在实习期间，我学到了很多东西，遇到了一些困难，也看到了自己本身存在着很多问题。
初次登上讲台，难免惊慌、慌乱，实习指导老师给了我莫大的支持和激励。我主要教专业钢琴小课和儿童钢琴教学法的选修大课。还任教即兴伴奏，年级的大课堂。上大课的时候，有时候课堂学生提出我没有考虑到的问题，要不是指导老师在帮忙解说，我真的无法顺当接着讲下去；有时候我给学生写的练习题太难了，学生理解不了。指导老师都一一给我指出来，教我如何修改，怎样引导学生，每一步，指导老师都很详尽地给我分析、讲解。我从自己的上课和老师的教学过程两者的比照中看到了自己的很多不足之处：没有抓住重点、不懂得吸引学生听课、没有引导好学生进行思索，没有针对学生的水平支配教学……儿童钢琴教学法，是一门我在学校学习期间没有学到得一门课程，自己从未涉及过这一领域。在这种自己对课程一窍不通，并且没有教材没有教案的状况下，打算对学生教学，对我来说是一个很大的挑战，也是一个很大的压力。我只有自己在课后抓紧一切时间充电，上网查找资料，尽一切方法尽可能好的打算好上课的教案。实习指导老师给我很大帮助，帮我检查教案，上完课后给我提出缺点和不足。让我真正感觉到的当老师不简单，当个好老师更不简单。
在这一个多月里，令我感到快乐的是实习学校老师对我的确定以及学生对我确定。我面对的学生都是和我年龄相仿的高校生。能让他们敬重我，，让我很感动，也说明我付出的努力没有白费。对待任何性格的学生，对待任何程度的学生，只要专心对他们负责任，就会得到回报。
此外，简洁总结一下自己对当好一个音乐老师专业水平的相识
一、自身专业学问务必丰富扎实。
常言道，要给学生一滴水自己先要有一桶水。只有不断地学习，吸取更多的学问，做到“腹中有货”，才能心中有数地去面对学生同时，要留意这滴水的质量。本身音乐就是一个很宽敞的领域，当好一个音乐老师不止是会弹琴会唱歌，更重要的是学问面的扩展，对各种音乐形式各国音乐特点都要有所了解。当好一名老师，肯定要有扎实的基础学问，要有坚固的基本功，对每一个基本的学问点，都最好要做到既知其然，也知其所以然。只有这样才能赐予学生真正须要的东西。
二、要真正做到“学以致用”。
“学以致用”，简简洁单的四个字，其内涵却极其丰富。若能真正懂得学以致用，那么其收效也必将是显著的。实习期间，我始终用学以致用的思想指导自己，从中充分感受到了学问的力气。
备课时，多方面收集材料，细致地钻研教材，然后对教材进行分析整合，使学问的输入更具整体性、系统性。授课时，依据授课内容的特点，结合本班学生的实际，敏捷选用任务型教学模式、交际法、情境法、自然法等多种教学方法。
三、了解学生
明白面对的是什么样的学生，不仅是学习程度而且还有学生的性格接受实力等各方面。
不同学生不同教法，熟识多样教学法
儿童用儿童化语言，嬉戏法；成人用成人的方式；专业学习要严格要求；业余学习可适当放宽要求。
这次实习，给我步向人生另一个阶段上了一节充溢的教学课，为我以后走向讲台奠定良好的基础，使我终生难忘。
钢琴实践报告3
作为一名音乐老师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的相识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：
一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力
在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者诞生的年头，在什么状况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生肯定的爱好，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。
二、乐感培育是基础和关键
钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的主动活动；这种双手不同动作及全身多种器官的协作运用，必需遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能驾驭钢琴的演奏技艺。
首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培育和发展孩子的乐感？
在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威历、生气；用较慢的连奏来表示一种悲伤；用快速灵巧的指头弹奏来表示欢快为所欲为的心情等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好方法；对练号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的爱好后，告知他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入形象的说明孩子会对这一课很感爱好，接下来就是如何弹奏了。
一般来说，再简洁的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者心情上，可以请教老师来进行要求；多听、多看、不放过任何表演的机会。要激励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的熬炼，自信念会得到肯定的提高。如老师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，干脆强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。
三、科学的方法提高学习的效率
1、正误比较法。老师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。