文档介绍：日本动漫
日本动漫的历史
1917—1945——萌芽期
1946-1973——探索期
1974—1989——成熟期
1990至今——细化期
日本素有“动漫王国”之称,是世界上最大的动漫制作和输出国,目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本,在欧洲这个比例更高,达到八成以上。
动漫产业给日本经济带来了哪些帮助

日本有87﹪的人喜欢漫画,有84 ﹪的人拥有与漫画人物相关形象的物品。日本动漫产业已经成为了日本第三大产业,广义动漫产业已经占日本GDP十几个百分点。当世界其他经济体将计算机技术大量应用于通讯产业的时候,日本却将其应用于制造新文化产品。日本正在借助新文化产业的兴起尝试一种渐进式的经济转型。

日本游戏市场每年创造2万亿日元市值规模,动漫产品出口值远远高于钢铁出口值。漫画,动画,图书,音像制品和特许经营周边产品在日本以形成了一套“产业链”,推动着日本经济的发展。总之,动漫产业的触角延伸到日本的各个经济领域,其中包括游戏、广告、影视、旅游、服装乃至建筑等多项产业。
为何日本动漫产业如此发达
政府的支持
日本政府一开始就把动漫当做一项重要的出口产业,同时也把它作为一项独立的文化形式来培养。此外,日本政府还设立众多奖项,活动以及研究机构以刺激和鼓励发展。
合作机制明确
几乎没有一个日本动漫企业能在整条产业链上“通吃”, 在以产品形象为基础、版权管理为核心、各得利益为动力的前提下,产业链各环节间有明确的分工合作模式。漫画工作室、动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂志社、动漫衍生品生产、销售渠道等机构界限清楚,有各自范围内的工作目标,也有完善的合作机制。
创作队伍成熟
日本动漫产品的创作者和消费者之间有良好的互动,一部新的动漫作品多数会经过漫画试刊的检验过程,如果市场反映不好,就会修改甚至最终放弃。因此,创作者很清楚产品推出和市场认可二者间的风险关系,形象可爱、贴近人性、成为偶像、深入人心是多数动漫创作者追求的目标。
动漫市场细分明确
日本动漫作品大致分为两类,一是面向青少年的,二是面向成年人的。面向青少年的作品内容分类很细,如青春、侦探、神话传说、破坏、励志、运动、宠物、搞笑、幽默、美少年、美少女等主题;成年人作品主要是搞笑、幽默、调侃、惊险、家庭等内容。
动漫传播销售普及
日本的动漫销售渠道非常广泛,除了随处可见的动漫书店、衍生品专卖店之外,日本的商场和超市也都销售漫画书、动漫游戏光盘、玩具、模型等,有些大型商场里与动漫相关的产品占据了很大面积。尤其值得称道的是,日本各类衍生品的销售渠道十分正规,或是专卖,或是和连锁企业捆绑销售,有利于品牌培养和知识产权保护。
动漫主题公园管理到位
日本不仅有迪斯尼乐园、环球影视城,还有十几家有影响的主题公园。在主题公园的管理水平上,日本可谓是淋漓尽致地体现了“目的地消费”的理念,全方位的关怀和细致的服务使快乐消费在迪斯尼乐园里变成了现实。
及各国文化为一体
日本的民族特色对日本动漫作品的形成提供了很大帮助,他们的武道式忠贞,不气馁精神使他们动漫作品斗志昂扬,催人奋进。同时日本动漫善于借助他国优秀文化,可以说是真正地做到了去其糟粕取其精华。
动漫对外交流强势
日本动漫已经成为该国文化出口的主要产品,尤其是在亚洲国家和美国占据了大部分市场份额,并且对世界其他国家也产生了“榜样”作用。
政策方面的支持力度有限,漫画向色情化、低俗化发展,二维动画向三维动画转化的成本高,本国市场消费能力趋于饱和,周边国家动漫发展速度过快形成压力,以美国为首的大制作趋势形成市场挤压等。
日本动漫存在的问题
制作精良,宣传范围广的日本动漫悄悄潜入并逐渐成熟壮大,对当代青少年的思想与认知产生了无法比拟的巨大影响。一部成功的作品,如《铁臂阿童木》不但可以改变一代人的观念, 而且也是最好的文化宣传机器。
许多青少年因为喜欢日本动漫而学习日语,甚至想去日本发展
日本动漫是一种文化入侵吗?