文档介绍：第四节中国的美与艺术 发展历程综述(1)
第四节中国的美与艺术 发展历程综述
一、龙飞凤舞
1 、远古图腾:中国史前文化比过去所知有远为长久和灿烂的历史。七十年代浙江河姆渡、河北磁山、河南新郑、密县等新石器时代遗址的陆续发现,不断证实这一点。将近八千年前,中国文明已初露曙光。
资料上所谓“其神皆人面蛇身”,实即指这些众多的远古氏族的图腾、符号和标志。闻一多曾指出,作为中国民族象征的“龙”的形象,是蛇加上各种动物而形成的。它以蛇身为主体“接受了兽类的四脚,马的毛,鬣的尾,鹿的脚,狗的爪,鱼的鳞和须。”(《伏羲考》)这可能意味着以蛇图腾为主的远古华夏氏族、部落不断战胜、融合其他氏族部落,即蛇图腾不断合并其他图腾逐渐演变而为“龙”。
与龙蛇同时或稍后,凤鸟则成为中国东方集团的另一图腾符号。从帝俊(帝喾)到舜,从少昊、后羿、蚩尤到商契,尽管后世的说法有许多歧异,凤的具体形象也传说不一,但这个鸟图腾是东方集团顶礼崇拜的对象却仍可肯定。关于鸟图腾的文献材料,更为丰富确定。
龙飞凤舞----也许文明时代来临之前,从旧石器渔猎阶段通过新石器时代的农耕阶段,从母系社会通过父系家长制,直到夏商早期奴隶制门槛前,在中国大地上高高飞扬着的史前期的两面光辉的,具有悠久历史传统的图腾旗帜。多种形式的原始巫术礼仪活动的延续、发展为符号图腾象征,聚集在这种图像符号形式里的社会意识,使原始人对它的感受取得了超感觉的性能和价值,并在客观形象和主观感受两个方面又正是审美意识和艺术创作的萌芽。
2、原始歌舞:
这种原始的审美意识和艺术创作并不是观照或静观,不像后世美学家论美之本性所认为的那样。相反,它们是一种狂烈的活动过程。
图腾歌舞分化为诗、歌、舞、乐和神话传说,各自取得了独立的性格和不同的发展道路。
3、“有意味的形式”:
原始社会是一个漫长的发展过程。经历了许多不同的阶段,有和平也有战争。其巫术礼仪,原始图腾中也有表现,其中包含有观念,想象的成分在内。这是否就是克乃夫·贝尔(Clive Bell)提出“美”是“有意味的形式”(Significant Form)的著名观点呢?
一、青铜饕餮: 1、狞历的美:
传说中的夏铸九鼎,大概是打开青铜时代第一页的标记。由黄帝经过尧舜禹的二头军长制(军事民主)到夏代“传子不传贤”,中国古史进入了一个新阶段:早期奴隶制统治秩序(等级制度)在逐渐形成和确立。公社成员逐渐成为各级氏族贵族的变相奴隶,贵族与平民(国人)开始了阶级分野。在上层建筑和意识形态领域,以“礼”为旗号,以祖先祭祀为核心,具有浓厚宗教性质的巫史文化开始了。
2、线的艺术:
与青铜时代同时发达成熟的是汉字。从金文到小篆,它的笔划均匀而曲长线形结构非常之美,后来形成各种风格流派,这也是中国独有的另一“有意味的形式”。
许多书家认为,作为书法的汉字确有模拟、造型这个方面它表明,从篆书开始,书家和书法必须注意对客观世界各种对象、形体、姿态的模拟、吸取,即使这种模拟吸取具有极大的灵活性、概括性和抽象化的自由。另一方面,“象形”作为“文”的本意,是汉字的始源。后世“文”的概念便扩而充之相当于“美”。
3、解体和解放:
审美,艺术日益从巫术,宗教笼罩下解放出来。正如:社会生活日益从奴隶制保留的原始公社制中解放出来一样。当青铜艺术作为表现高度技艺水平的作品时实际上它也就终结了。
三,先秦理性精神: 1、儒道互补:
所谓“先秦”指的是春秋战国。
理性精神的先秦各派:名家搞逻辑;法家倡刑名,其中,与美学----艺术领域关系更大的除儒学外是以庄子为代表的道家。
作为儒家的补充和对立面,相反相成地塑造了中国人的世界观、人生观、文化心理结构和艺术理想,审美兴趣上与儒家一道,起了决定性的作用。