文档介绍：中国山水画
中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
山水画的起源
中国山水画的起源可以追溯到原始社会。在中国新石器时代马家窑文化半山类型的彩陶图案中,就能找到起伏的山川纹、水波纹,这些纹样用笔飞动流畅,描线娴熟奔放,具有强烈的节奏感与装饰性,这是古代人们对自然山川的体验。
中国山水画的发展
1、魏晋时期——萌芽
2、隋唐时期——独立
3、唐宋时期——高峰
4、元明清时期——主流
先秦至魏晋南北朝的山水画
但从汉魏壁画看,山川景物还只是作为人物画的背景,只能约略窥见其形貌,画山石只勾染而无皴擦,画水多用线,树干与叶子也用勾染法,山石与任务大小比例不合,树木造型尚处于稚拙阶段。
到了东晋,山水画才得以发育滋长。东晋名画家顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》中的背景山水,他的这两幅画是以表现人物为主体的,虽然山水只是人物背景的衬托,却是山水第一次出现在美术的的舞台。顾恺之是人物代表性的高手,他的***名作《洛神赋图》是以人物为主题的叙事性手卷,也是我们看到的最早的人物题材卷轴画,是画家依据曹植有名的《洛神赋》而画的。而他的《画云台山记》算是山水画的开山之作。
洛神赋图
隋、唐、五代时期的山水画
隋、唐、五代时期(公元581年——公元960年)是中国古代绘画全面发展的时期,是中国绘画史上最具有划时代意义的历史阶段。这个时期,绘画受到统治者的重视,绘画创作活动十分活跃,南北画家汇集京都,提供了相互切磋技艺的良好条件,不同题材和种类的绘画开始出现,一些画家开始从事独立的山水画创作。
隋朝:成为独立的画科
隋朝的时候,由于政教的关系,因此绘画受到重视。隋朝绘画仍以人物或神仙故事为主,但山水画已发展成独立的画科。展子虔与董伯仁齐名,与东晋顾恺之、南朝齐陆探微及南朝梁张僧繇并称前唐四大画家。展子虔历经北齐、北周与隋朝,曾在隋朝任朝散大夫,后任帐内都督。画过佛教画《法华经变》,风俗画《长安车马人物图》,但均没有***。其山水画《游春图》,用勾勒刷法,著大青绿。空间***安排合理,注意远近关系和山树人物的比例,能够于咫尺之中,具备千里之趣。这证明了隋朝的山水画已经彻底解决“人大于山,水不容泛”的空间处理问题,成为卷轴山水画兴起的代表作,元代《画鉴》认为《游春图》是山水画正式的始祖。
隋朝展子虔《游春图》
独立山水画的里程碑
这种画法的特色,发展到了唐代的李思训、李昭道父子,便形成了“青绿山水”,成为中国山水画中一种独具风格的画体。
在唐代艺术整体繁荣的局面下,山水画也步入成熟阶段,并且形成风格不同的两大主要流派。一是以唐宗室武将李思训、李昭道(俗称大小李将军)为代表的青绿山水,一是以文人士大夫王维(世称王右丞)为代表的水墨山水。