文档介绍：宫廷中的“波德格涅斯”
——浅析委拉斯贵支的艺术
(南京大学匡亚明学院理科强化部,于东 081242039)
摘要:委拉斯贵支是17世纪西班牙最重要的代表性画家。他出生于塞维利亚,早期受塞维利亚文化圈的影响,形成了其被称为“波德格涅斯”的绘画风格。走出塞维利亚后,委拉斯贵支成为一名宫廷画家,并多次前往意大利观摩文艺复兴时期诸位大师的原作,在他的后期作品中,可以清楚地看到威尼斯画派对他的影响。虽然他画中的色调越来越柔和,形象越来越细腻,被看作是宫廷画家的楷模,但他仍然难能可贵地保持了那种一贯的现实主义,从未失去过他身上的平民本色。本文着重于分析委拉斯贵支从“波德格涅斯”到宫廷画家的艺术之路。
关键词:委拉斯贵支波德格涅斯宫廷画现实主义
委拉斯贵支的生平
委拉斯贵支是西班牙17世纪的现实主义绘画大师,他生于塞维利亚的一个平民家庭,因而他早期的绘画风格深受塞维利亚文文化圈的影响和人文主义的熏陶,喜欢描绘底层人民的生活。在委拉斯贵支的年代,西班牙早已不复当年称雄欧洲的霸主地位,但它的贵族们仍沉溺于糜烂的享乐生活。国王菲利普四世和宋朝的宋徽宗颇为相似,荒废朝政而爱好艺术,在这样的背景下,委拉斯贵支24岁时便经人推荐进入宫廷,开始了其漫长的宫廷画师生涯。在此期间,他多次奔赴意大利观摩文艺复兴时期的大师们的作品,他的风格也越来越受到威尼斯画派的影响,开始以柔和的光线感取代强烈的明暗对比手法。同时,这位光影大师尤其重视光线和色彩的表现,通过对光线和色彩的研究运用,他的作品中光色之间得到了极为合理的协调。
这里值得一提的还有提香、拉斐尔和卡拉瓦乔三位大师。在提香和拉斐尔等文艺复兴时期的大师们去世之后,他们的声名攀至巅峰。他们的成就就像一座座大山横亘在委拉斯贵支前进的道路上,因而委拉斯贵支选择另辟蹊径,宁愿做第一个画得粗糙的人,也不愿做第二个画得精致的人。随着他关于艺术理解的深入,委拉斯贵支逐渐意识到塞维利亚文化圈的局限性,他决定寻找一种新的、符合他自己的艺术追求的风格。适逢此时从意大利引进了以卡拉瓦乔为代表的绘画风格,它不需要太过高超的绘画技巧就能抒发艺术家的情怀,委拉斯贵支觉得这种风格正契合他的心灵。但他对其他风格的吸收并不是单向的,在委拉斯贵支的作品中看不到卡拉瓦乔那种讽刺和鄙视的眼光,委拉斯贵支画中的人物同样来自社会底层,但和卡拉瓦乔笔下的占卜者和赌徒不同,委拉斯贵支画布上的人物可以让观众产生敬意。
本文主要通过对委拉斯贵支不同时期代表作的解读,分析他的艺术的发展。
《煎蛋的老妇人》
《煎蛋的老妇人》由委拉斯贵支绘于1618年,是他的早期作品。通过这件作品,可以清楚地看出他的“波德格涅斯”风格绘画是如何与当时的塞维利亚风俗画区分开的。委拉斯贵支在这幅作品中只画了两个人物和一些随意摆放的静物。画中的老妇人,她松弛的脸颊在强光照射下显得很清晰,她的手拿着勺子在煮鸡蛋,但眼睛却不知道望向什么地方,由此推测,她可能是瞎的。右面的那个男孩一手抱着一个烂南瓜,一手拿着一个玻璃瓶,望向画外,好像若有所思。画中静物的质感也处理得很恰当,鸡蛋是鲜嫩得好像是刚刚剥了壳,铜器闪着清脆的金属光芒。显然,委拉斯贵支努力使自己的作品具有令人信服的写实主义特征。
虽然委拉斯贵支的作品中一直透露着一种现实主义的精神,但委拉斯贵支并没有照抄对象。譬如画中老妇人是一名模特,因为她在委拉斯贵支后来的作品《耶酥在玛瑟和玛利的房子》中也出现过,但在那幅画中就被他画得老了许多,由《煎蛋的老妇人》中的褐色头发变成了花白的头发。
《塞维利亚的卖水人》
这是委拉斯贵支在塞维利亚期间的最后一件作品,无论在选材、构图、色彩、明暗各方面,都可以说是他“波德格涅斯”风格绘画的总结。这幅画被委拉斯贵支赠予他进入宫廷的推荐人——佛契卡
,虽然是一幅赠人之作,但委拉斯贵支把它当成一件巨作去完成,显示了他立志跻身大师行列的决心。
画面的前景有一个巨大的陶罐,表面的纹理都很清晰。后面的桌子上还有一个小一点的陶罐。在静物的后面站着三个不同年龄的男人。最老的那个穿着一件破烂的褐色长袍,一只手放在陶罐上,另一只手捧着一只精致的玻璃杯递给身边的男孩,杯子里面装满水,还有一个无花果。他身后的男孩伸手接过杯子。背景中还有一个年轻人,正举杯喝水,他的双眼瞪着观众。委拉斯贵支在细节的描绘上也体现出他高超的技巧:老人脸上的皱纹每一条都可以数出来;陶罐表面歪歪扭扭的纹理可以看得出这是一个劣质货;玻璃杯上挂着几颗水珠,还闪着光芒。委拉斯贵支把这个卖水人画得并不低微,他的腰板是挺直的,表情肃穆,看起来更接近于古典绘画中的人物形象,而并非现实生活中地位低微的小商人。因为出现16、17世纪西班牙绘画中的卖水人通常是带着一只到处乱窜的猴子,提着一个巨大的水罐。委拉斯贵支把这个卖水人从街景中抽离出来,放置在