文档介绍：硕士研究生学位论文西妥美术学院��主主垂旦论文编号:����分类号密级���’
论文题目:绘画中的色彩——审美情感的唤起专业:美术学摘要色彩,在绘画中有着独特的意蕴,是任何绘画语言都无法代替的。油画色彩的丰富表现力和它所产生的感情力量,可以直接在艺术家和观众的心灵之间架起一道互相沟通的桥梁。水文从绘画色彩语言的形式演变的层面,绘画色彩与画家主体意识的对应状态的层面中呈现出一种由外部描摹向内心深入发展的转变轨迹,色彩作为画家表情达意的重要手段,随着画家审美意识的不断深化,色彩表现,为绘画带来了极具色彩美感魅力的变异风貌。论文以实证的态度,努力在掌握坚固的艺术理论基础上,通过对面家艺术活动史料的分析,论证了艺术家主体对世界的独特体悟是经由绘画色彩语言这种重要的形式要素来完成的。画而中色彩的选择主要取决于艺术家对物像“内在生命”的认识和艺术家的内在需要,囚而,物象的选择也只能取决于有目的地激荡人类灵魂这一内在需要原则,从而使色彩也作为“有意味的形式”唤起人们的审美情感。关键词:有意味的形式;情感;思想;主体意识;音乐性研究类型:理沦研究
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审美情感的所有对象的共同属性是什么�赡艿拇鸢钢挥幸桓鲆挥幸馕兜男问健<矗�绘画中的色彩——审美情感的唤起言引正文�ú首魑!坝幸馕兜男问健倍郧楦械谋硐�浅析色彩作为“有意昧的形式”在每件作品当中,以某种独特的方式组合起来的线条和色彩、特定的形式和形式关系激表达情感是绘画的本质,可以说,画家一生的努力,对精湛技艺的追求,对题材和内容的思索,都是对内心情感的表达方式的探究过程,也就是努力使情感成为可见的东西,在这个过程中,画家必须要直面自己的内心世界,不管他是否愿意或是否意识到,他的任何形式的创作都必定会成为他内心情感,情绪的一种明显表露,甚至连他有意无意的回避也往往是一种自我勾勒。在绘画领域,色彩是一种最基本的要素,已是油画艺术中最主要的表现手法之一。从某种意义来讲,色彩就是油画的生命和灵魂。因此,作为体现画家内心审美情感的色彩在画面中有着不可估量的作用。卡西尔认为艺术同其他的符号形式一样是人的一种行为方式和把握世界的方式,其独特性在于艺术是对自然和生活的发现,对自然和生活所作出的新的探讨和解释,美的形式是一种自由主动性的产物。由于每一件艺术品都是一种生命的形式,都有一个直观的结构,意味着一种理性的品格,因而艺术品应该具有“审美的普遍性”。而唤起我们���ú首魑!S幸馕兜男问健倍郧楦械谋硐�
种独特的方式打动人,这就是艺术作品的审美价值。现代英国著名艺术评论家赫伯特哩发了我们的审美情感。我们把线条和颜色的这些组合关系,以及这些在审美上打动人的形式称:“有意味的形式”.这是一切视觉艺术的共同的性质。”、线条等形式因素之间的排列组合的关系。这些排列与组合的关系能够以一德总结色彩在绘画中的功能时曾指出,色彩除了它的天然功能,即增强绘画的真实感外,还有三种功能:。例如,圣玛丽亚的罩袍必须是蓝色的,斗篷必须是红色的,等等。二是调和功能。也就是色彩按照限定的比例来调和,以突出绘画的主色调,造成一定的艺术风格。三是纯化功能。即依靠对色彩相对强度的安排,创造出三维形式的幻想。例如,在塞尚的画里,空间感是通过色调的层次变化来表现的,整个画面中心突出,结构均衡。这样,色彩就会显示出一种直觉的感性魅力。西方形式主义美学家认为“有意味的形式”就是艺术家的主观的审美情感的表现。它决不是对任何外部事物的模仿或复制,而是艺术家的主观创造,是独立于外部事物的一种新的精神性的现实。克莱夫·贝尔�����,��—����⒐���囊帐�批评家,在《艺术》一书中集中体现了他的形式主义理论,是公认的对西方现代美学产生了重大影响的一本书。他在书中提出了艺术是“有意味的形式”的著名论点。贝尔的理论基本上可以分为两个方面:在审美主体方面,他论述了审美情感的特性,强调审美情感不同于生活中的普通情感,它是一种关于形式或形式意味的情感,与现实生活中的种种利害关系完全相脱离。在审美客体方面,贝尔论述了艺术作品的基本性质,他认为这种性质就是“有意味的形式”,就是以一种独特方式组合