文档介绍：吉他艺术欣赏
重庆海联学院人文艺术系
叶天福个人简介
叶天福,曾担任西南政法大学重庆海联学院艺术分院院长,重庆市音乐家协会吉他学会会长。现任人文艺术系副主任,副教授;重庆市文化行业职业技能鉴定专家委员会委员;重庆市吉他学科带头人,重庆音乐家协会吉他专委会名誉会长,全国社会艺术水平考级委员会吉他主考官。中国歌剧舞剧院考级委员会重庆考区吉它专业评委主任。
从事吉他教育二十多年,先后培养了一大批吉他专业人才和业余吉他爱好者,为普及吉他艺术事业做出了一定的成绩。曾先后应邀于重庆大学、西南政法大学、重庆工商大学、西师音乐学院、重庆师范大学、进行吉他演奏、开办吉他培训讲座并担任客座教授,所教学生多次荣获省、市比赛奖项,出版发行《叶天福---吉他一月通》、《四周玩转吉它》、
《爱上弹吉他》、《民谣吉他考级》等书及教材。
吉他的由来
吉他,被人们称为“乐器王子”,英文为“guitar”,又称六弦琴,是一种很古老的弹拨乐器。对于它的起源,人们说法不一,但较多人认为它原是阿拉伯的古代乐器,名叫乌德。14世纪以前,摩尔人把它带到西班牙,后来由西班牙琴制作者改制成维忽埃拉琴,它被公认为是吉他的前身。16世纪,西班牙出现最早的五弦吉他,当时在西班牙和法国宫廷里风靡一时。由于它的外观华丽,演奏方便,很快在欧洲盛行起来。18世纪,在德国和意大利出现了六弦吉他,也就是现代通行的吉他,使吉他逐渐进入兴盛时期。20世纪初传入我国。新中国成立以后,尤其是20世纪80年代,吉他备受年轻人的欢迎。现在,又出现了新型吉他——电吉他,它以悠扬、圆润的乐音和丰富的表现力,赋予了吉他以新的生命力,成为“乐器王国”的骄子。
吉它的种类
    琴颈短粗,琴身的面板和背板都是平的,面板的中间是圆孔,使用尼龙弦,共鸣箱较小但共鸣效果良好,由弦枕到身为止共有十二格,音质柔美古朴,适于弹奏古典乐曲。
     也称热门吉他,琴颈细而长,使用钢丝弦,共鸣箱大而厚,由弦枕到琴身为止共有十四格,音质泼明朗,和弦丰满动听,节奏明快传神,适于弹奏民谣¸爵士和热门歌曲。     也称爵士吉他,它的面板和背板都呈弧形,琴颈细而长,使用钢丝弦,共鸣箱比古典吉他小且薄,面板中间没有圆孔,而是在面板两侧各开一个F形孔,与提琴的外形有些相似。指板有微小的弧度,便于食指横按琴弦,右手持拨片(匹克)弹拨,适合弹奏民间音乐,常与民谣吉他结伴演出.
     夏威夷吉他比西班牙吉他的外形要小,其琴身共鸣箱一直延伸至琴颈,使用钢丝弦。演奏是时将琴体放在腿上,左手持金属圆棒按弦右手套上金属指甲弹奏,适于弹奏乐曲旋律。
      琴颈与民谣吉他相同,使用钢丝弦,无共鸣箱,它是靠拾音器把声音传到放大器放大,然后由扬声器发音,它的音量,音 色可以调节,常配合效果器演奏,获得许多特殊效果,适于轻音乐及流行音乐的演奏。
吉他的构造
十六世纪初期 维卫拉琴(Vihuela)、鲁特琴(Lute) 古希腊的维卫拉琴和由古埃及阿拉伯摩尔人传入欧洲的鲁特琴是古典吉他和弗拉门戈吉他的雏型,在欧洲逐渐流行。当时具有代表性的音乐家有:唐·路易斯·米兰(西班牙)约翰·杜兰德(英国)西尔维乌斯·莱奥波德·魏斯(德国)文森佐·伽利略(意大利) 四弦吉他、五弦吉他 由于吉他当时只有四根弦,音乐的表现受到很大限制,划时代的比森特·埃斯皮内尔(西班牙)在四弦吉他的基础上增加了一根低音弦,从而大大丰富了吉他的表现力,最终确立了这一古老民间乐器的地位。至此,人们便把它称为“西班牙吉他”。 【十八世纪中叶至十九世纪黄金时期】古典六弦吉他 随着吉他不断深入人心,五弦吉他再也难以满足人们的欣赏要求,最终在许多音乐家的努力下出现了六弦吉他。特别是费尔南多·索尔(西班牙)迪奥尼西奥·阿瓜多(西班牙)约瑟夫·库夫纳(德国)费尔迪南多·卡路里(意大利)莫洛·朱利亚尼(意大利)马迪奥·卡尔卡西(意大利)这些大师的推广、普及,终于迎来了古典吉他灿烂的黄金时期。 【十九世纪中叶萧条时期】 古典六弦吉他 钢琴的出现制约了吉他的发展。古老的弹拨乐器在“乐器之王”面前显得一筹莫展。人们的视线已经转移,吉他正走向衰退······然而,这些人:胡利安·阿尔卡斯(西班牙)何塞·费雷尔(西班牙)拿破仑·柯斯特(法国)朱利奥·雷孔第(意大利)依然孜孜不倦地耕耘着这片热土。特别是“近代吉他制作之父”安东尼奥·托雷斯(西班牙)对吉他制作的改良使得吉他的色近乎完美,也使人们看到了古典吉他希望的曙光。
古典吉他的演奏姿势
左手与左臂的姿势 在左手技术中有两个基本点,一是手臂的位置;二是拇指的位置。我们来用自然的方法找到这两个点的正确位置。把左臂抬起,手心向指板用拇指和其他四指按住琴弦,然后放松左肩,左臂的力量使手