文档介绍：中国五向合一创始人李振凯
色彩斑斓,可以塑造世上万物。五向合一,同样也可以表现大千世界。李振凯先生五向合一风格的作品,由于其简洁、明快,并得之迅捷,触景生情,追思忆旧,询问人生。李振凯先生五向合一的作品,宛若一段妙文,如同一段诗句,可以表达出隽永之意,拍动灵光之翼,给人以丰富的联想。他的作品给我们递来一纸神秘、一纸隽永;或许还有一纸轻松、一纸平实。李振凯先生的五向合一风格的作品,虽然不是一个重要的有分量的画种,但,它所负载的一切,同样可以使人愉悦,给人快感,让人领悟美感在其中的千变万化,并带给我们美妙的遐思
……任何艺术载体,只要有深度的审美感觉,都能触动人们的心灵。欣赏完李振凯先生的作品,总有一种怦然心动的感觉。里面营造的道家和儒家的思想,让人震撼甚至叫人荡气回肠。他的作品中萦绕着凝重的儒、道、佛、法、墨家的文化意蕴,这与画家的成长和家庭教育有关。
顾恺之在《魏晋胜流画赞》中著有著名论句:“凡画,人最难,次山水,次狗马;台榭一定器耳,难成而易好,不待迁想妙得也。”但是中国画在几千年的发展与演化过程中,在宋朝就达到了自己的颠峰。当代画家如果仍然一味从传统入手,已经很难再出新意。面对这样的大环境,李振凯先生把自己对中国画的认识从另一个方向拓展了开来,即把画笔伸展到了古代山水画家无法涉足的现代生活中来,始终把握住了“笔墨当随时代”这至理名言,从而确立了自己当代中国画的艺术风格,或者说是自己的画风。美是客观存在的,美有其自身的规律。然而,人们对美的认识和理解,仍然有很大的差异。对于李振凯的五向合一风格的作品作品的内在美更是如此。
《老子》云:“知其白,守其黑,为天下式。”这是古代道家的哲学思想。
“知白守黑”的道理也同样可以用来解释李振凯的作品。李振凯先生的作品调以黑色创设意境,所谓“气韵生动”的范例几乎都是不同层次的墨色浑然一体的作品。我国古代强调“水墨为上”(王维)的作品,则呈现出黑、白、灰的变奏,透溢着一种朴实无华的韵意。盛唐时代的吴道子,曾先于王维在山水画与人物画中运用雄放的笔法,不重着色,形成了一种“疏体的画风”。《历代名画记》(张彦远)还直截了当地说:“具其彩色,则失其法,岂曰画也。”我国古代画家对待和处理色彩艺术美的态度,可见一斑。然而在当今,李振凯先生便是将此运用自如的画家。
李振凯的作品在人们眼里不只是一种同类色用色技巧的渲染,而是一种能表达意象、意境和画家心里感受的特殊视觉语言。国画大师傅抱石在《中国绘画变迁史纲》中说:“水墨就是写意,写意必须水墨。”“意”即指意境、气韵,可见,李振凯先生的五向合一系列作品中的黑白内美是从意境、“传神”上来认识、理解的。他的作品的黑白内美还与老庄的哲学思想分不开。老庄的思想中有一个观念是“朴素玄化”,厌弃绚丽灿烂的色彩。老子云:“五色令人目盲。”庄子亦认为:“五色乱目”,“故素也者,谓其无所与染也”,唯有“朴素而天下莫能与之争美”。这种思想对于李振凯先生的作品影响是非常大的,他的作品中透露着浓厚的道家思想。就像南朝的山水画家宗炳说的“澄怀味象”、“以形媚道”就是典型的道家思想。道家以追求“上下与天地者同流”的“与道冥一”的境界,以艺术活动体验“天道”,正符合李振凯先生创作的欲望。李振凯先生研究道家思想,从中受到了道家思想精髓的影响,对他五向合一的绘画风格提供了理论依据。黑白之所以高贵,