文档介绍：莫言作品之我见
莫言是新时期以来最具创新意识的作家之一,他在小说语言方面取得的成就引人瞩目。杨扬说:“一个作家用什么语言来写作,有时是先天注定,无法更改的。大家都在用同一种语言, 为什么有的作家作品有自己的语言特征, 而有的人却没有呢?这是因为有的作家通过某种发现, 唤起了语言中沉睡的不被人注意的东西,而这种语言是属于作家个人的,只有他能够感受,只有他能够将这种语感的灼热的温度传达出来。一个作家只有寻找到这种语感和语言的表达方式,才算是开始了自己的文学语言。”莫言正是这样的一位作家。他作品的语言个性鲜明, 风格独特。
自1980年代中期起,80年代,中国的文学理论领域笼罩着浓厚的西方情结,西方现代主义文学思潮影响着作家创作的内容和形式。莫言深受魔幻现实主义的影响,其作品充满了神秘、诡异、朦胧、空灵的氛围。在此基础上,他又不自觉地开掘民间的创作源泉,把自己得天独厚的语言艺术,深深扎植于高密东北乡的民族土壤里,广泛吸收了民间文化的生命元气,叙述了“高密乡”的悲欢离合。在创作特色上,他用具有穿透性的语言、天马行空般的叙述,对中国历史、现实、社会、人性等进行个性化体验,并融合西方现代派,尤其是魔幻现实主义,来表现东方古老民族坚强而又懦弱、伟大而又卑微的品格,给人以耳目一新的陌生感与惊奇感以及悲剧的美莫言以一系列乡土作品崛起,充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感。虽然早期被归类为“寻根文学”作家,但其写作风格素以大胆新奇著称,作品***澎湃,想象诡异,语言肆虐。例如成名作《红高粱家族》里,不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉,在“屎尿横飞”的场景之间,是演义现代革命历史。
所谓乡土小说,主要是指靠回忆重组来描写故乡农村或乡镇的生活,带有浓厚的乡土气息和地方色彩的小说。莫言的作品大多是以故乡为背景来描写乡村生活的,应该说莫言小说是新时期乡土小说的代表。莫言的乡土小说更多是以一种平民姿态表达着对于乡土中国苦难的体验乃至认同。他的作品中少有一种居高临下的,对乡村农民的蒙昧与文明之间冲突的担忧与审视。他在笔下不对落后加以诟病,也不会把乡村故土当作梦想天堂一般欣赏向往。莫言一直是以平民的姿态去亲身体验着乡村的苦难和故土的悲壮,直接抒发身临其境者的情感。读过莫言小说,能够深深体味到其中的浓郁乡土气息,尤其是对故土的多彩描述,更是深深吸引着人,而这种氛围则来源于莫言对故乡的复杂情感。
莫言作品中将故乡描述为美丽与丑陋、超脱与世俗、圣洁与龌龊、英雄好汉和王八蛋共生共存的地方。故乡在他的身上和作品中都深深地烙上了印记,对于这片他付出了辛劳、汗水,却如此贫瘠、干涸的土地,莫言曾经试图摆脱它的烙印。虽然后来他如自己所愿离故乡越来越远,但事实却是,他时刻没有忘记那片令他又爱又恨的土地。他曾经在中国国际广播电台的《中日网络对话・秋季对话》中说过:“80年代,我读到了川端康成的小说《雪国》,其中的一句话‘一只黑色而壮硕的秋田狗蹲在那里的一块踏石上,久久地舔着温热的河水。’这让我想起了我家乡的一条大白狗,然后我写出了《白狗秋千架》,就是在这部作品中第一次出现‘高密东北乡’,从此,我就高举起了‘高密东北乡’的大旗,如同一个草莽英雄现世,创建了自己的文学王国。”“高密东北乡”这几个以空间面貌出现的文字,已逐渐成为莫言小说的通用背景。
如果以莫言创作中的民间因素来立论,莫言在80年代