文档介绍：美术题
一、谢赫《六法》并简要分析
谢赫(公元 479—502 年),中国南朝齐梁间画家,绘画理。
谢赫提出绘画的“六法”是: 1、气韵生动, 2、骨法用笔, 3、应物
象形, 4、随类赋彩, 5、经营位置, 6、传移模写(或作“传模移写”
1 气韵生动 “气韵生动”或“气韵,生动是也”,是指作品和作品
中刻画的形象具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力。
2 骨法用笔 “骨法用笔”或“骨法,用笔是也”,是说所谓骨法及
与其密切相关的笔法。 “骨法”最早大约是相学的概念,后来成为人
们观察人物身份和特征的语言,在汉、魏很流行。
3 应物象形“应物象形”或“应物,象形是也”,是指画家的描绘要
与所反映的对象形似。东晋僧肇说“法身无象,应物以形”,是说佛
无具体形象,但可以化作任何形象,化作任何相应的身躯。对于画家
来说,应物就是刻画出对象的形态外观。这一点,早于谢赫的画家宗
炳就以“以形写形,以色貌色(《画山水序》)”加以说明了。
4 随类赋彩“随类赋彩”或“随类,赋彩是也”,是说着色。赋通敷、
授、布。赋彩即施色。
5 经营位置“经营位置”或“经营,位置是也”,是说绘画的构图。
经营原意是营造,建筑。谢赫借来比喻画家作画之初的布置构图。
6 传移模写“传移模写”或“传移,模写是也”,指的是临摹作品。
传,移也;或解为传授、流布、递送。模,法也;通摹、摹仿。写亦
解作摹。
二、中国画与西方绘画的不同
1. 中国传统的绘画是以墨调色,与西方绘画以油色烘染出的立体感、
明暗透视等有巨大差异,在厚与薄、深与浅、淡与浓等多组矛盾中求
得视觉性效果。
2. 中国的绘画艺术以直觉的方式来感觉色彩的万千变化, 而西方绘画
艺术,整体上则是倾向于光学意义上的, 更加富于几何精神和理性的
思考。
3. 中国绘画讲究的是所包含的思想以唯心为主, 而西方讲究的则是唯
物主义。
。用眼睛看见的东西就要画出来,画什么
就得像什么。 而且也有个纪实性, 当时画面所形成的空间和明暗是什
么样就是什么样,画家自己的主观意识很难能体现在画中。 从光线
讲,西方画一眼就能让人看出光源的方向, 而中国的绘画就没有光源。
这也是一个大的区别
5. 在从构图来讲, 中国绘画讲究的是留白, 有些画的画面空白的地方
占据空间要比画面所要画的主体都要多。 甚至有些画的主体只是几个
线条组成,多大部分都是空白。这是中方古代绘画的一个特点。 在
西方绘画中,讲究的就是把画面填充满,蓝天,白云,树木,人物,
都要把画面填充满,即便是有留白的地方也要用白涂料上色。
6. 还有绘画所用的工具的区别。 西方绘画可以用很多中道具来画画,
几乎是任何东西。主要是有铅笔,碳笔,粉笔,水彩,水粉,油画颜
料。而中国基本也只是墨水跟毛笔。所以最终的画面也是不一样的。
7. 中国的比较飘渺,西方的比较写实。
8. 中国绘画是可以看出当时画家的心情的。画家是高兴,是悲伤,
是喜是怒都能体现在画中。而西方绘画是看不出当时画家的心情的,
很难体会到当时的情景。主要是西方写实画把画家也给局限性了。
9. 中国画的一般都是画在宣纸上, 西方可以画在纸上或者布上。 而中
西方在选材上也是有一些差异,中国以山水,人