文档介绍：诗林学步卷廿六 _古绝写作 - 诗词理论 - 国学论
坛
诗林学步卷廿六 . 古绝写作
仿民歌
与郎河边坐,无语看水流。
日下西山去,花上美人头。
—— Yuyutong
写诗最重要的是有没有想像力,也就是所谓的“灵气” 。这一点对于初学者尤为重要。
这是因为初学者往往还保持着一种“纯真” ,写出来的就不像一些老于典故技巧的“诗人”拼命
榨干“脑汁”后作出的“古董” 。优秀的诗者可以把这种灵气长期保存下去,成为真正的高手。
而平庸的诗者也许就只是“偶尔一现”罢了。
当然这种“纯真”也许往往是幼稚的作品(因为这些作品或许没有章法、声律上基本知识) 。但
对于古绝的写作来说,这种“纯真”也许是最好的表现舞台。上面这首诗就是这样的一个例子。
Yuyutong ,上海人,榕树下诗社成员。因“平生最为仰慕海宁金夫子,所以网络上自号:余
鱼同”。从我读过的他的很多作品来看,我可以肯定他还基本算一个“新手” (这里的“新”是指
没有进段的“新” ,不是从学诗时间来考量的。我知道有很多人虽学诗时间不长,但却早已突破
了“进段”的障碍,向着“高手”的方向发展了,这些人是不在其中的;反而有一些人,虽学诗
也有十多年甚至更长,但在我眼里仍只不过是“老童生”罢了,这位“金笛秀才”学诗到底有多
久了我不知道, 我只知道他的人和他的诗一样年轻) 。但这首最小的作品却反而引起了我的注意。
在诗后“金笛秀才”原有一段提示性的小注来提醒像我这样的粗心“编辑”注意。大意是说,这
最后一句“花上美人头”要注意“为什么花到了美人头上了” 。“秀才”的良苦用心当然是不用说
都明白的。就冲着这句话,我就认为没理由不让“金笛秀才”从“童生”里毕业,成为一个名副
其实的“秀才” 。从诗体的角度来看,这首诗应该算是“乐府体” ,诗题标注的“仿民歌”也说明
了这一点。更确切地讲,这首诗是一首类似于“吴声歌”的“五言古绝” 。吴声歌的特点就是善
于用最简单的语言来表达爱情。 这种语言是口语化的, 表现手法是比兴和双关的, 声情是婉转悠
长的。作为一个吴地的学生, “金笛秀才”很好的继承了前辈的这种诗歌传统。特别是这最后一
句的“味道” ,让全诗有了“灵气” 。在此我衷心希望他能把这种“灵气”长期保持下去,不会因
诗艺理论的提高而丢弃了。
前面讲近体诗时说过律绝, 这里要引入古绝的概念。 尽管一直以来, 人们把律绝和古绝一直
总称为绝句,但在我看来,
这两者的本质有根本不同,所以学****写作的时候就要分开了学。古绝是
古体诗的一种,只不过是“由四句结成的古体诗” 。这种古绝不像律绝那样几乎全押平声韵,而
是平仄韵都很普通, 而且以押仄声韵的为多 (这是因为律绝兴起后, 人们自觉地****惯了平声韵从
律的缘故) 。古绝基本上就是五言古绝,所谓七言古绝的提法好像是没有理论上的根据的,实践
的人也很少 (这里排除了前面提到的事实上是仄韵七言律绝和拗体七言律绝的形式后, 这种实践
就显得益发少见了) 。这是因为古绝是源自于乐府,而传统的乐府多为五言。王闿运的《八代诗
选》中有一类小诗, 收集齐梁时代介于古诗与绝句之间的作品, 这些作品是模仿民间乐府的作品,
是绝句的肇始。
现在录几首小诗并分析一下这些诗的声韵特点:
别来憔悴久,他人怪颜色。只有