文档介绍：声乐基础理论心得体会
篇一:学****声乐基础有感
学****声乐基础有感
这个学期我非常荣幸参加学****了由老师教授的这门声乐基础课程。在这个过程中学到了挺多东西的,下面就写一些感受吧。
通过学****我了解到,声乐基础理论是训练学生掌握科学的发声方法进行歌唱,运用人声进行艺术表现的一门学科。
学好声乐基础是一件很难得事情,他不仅要有好的噪音条件,而且还要优秀的老师的培养,更需要自己的勤奋苦练和有持之以恒的精神。
歌唱的状态一般情况下应该包括五个部分:(1)喉部的状态,其中包括喉头的位置,咽、口、鼻腔的整体状态必须符合歌唱发声原理,调节到最合理的状态。(2)气息的支持,呼吸过程和气息位置。气息与声音的结合调节。(3)整体协调性,包括与歌唱发声有联系的身体各部位集体运动的协调。(4)歌唱时的语言状态,要求吐字准确清晰,字正腔圆,咬字归韵。(5)音乐的歌唱性,作品表达的艺术性。既要有美好的声音,又要有准确的音乐表现及作品风格的把握。
在学****过程中我还认识到:
一、调节和控制好自己的情绪。有好的噪音条件、扎实的基本功事不一定能够把作品演唱好的。我国早期的音乐论著《乐记》中说:“凡音之起,由人心生也”。所以,调节好情绪对歌唱者来说是非常关键的。
二、选择合适自己的作品。每个人的噪音都是不一样的,都有或多或少的区别和差异,就像世界上没有两片完全相同的树叶一样。所以,每个同学在选择作品时要根据自己的噪音特点选择。然而这个对初学者来说是有点难的,毕竟经验少,不知道如何选择合适自己的作品,这时就可以求助于老师了。
三、做好基本功的练****声乐艺术的表演空间很大,但表演知识艺术的表皮细胞,如果一味强调表演那些华丽和虚幻的外表,而缺乏适当的情感体验和准确的艺术表现,只顾炫“技”不顾艺术,那只是关注了艺术的表层,二不是艺术的灵魂。所以说,基本功练****是必不可少的,这个对初学者来说更是重要。所以,初学者在学****声乐是不要一味地追求“难”和“快”,那些容易让自己的嗓子发生病变,反而会与目标背道而驰。
四、有主见和善于沟通。每个人的噪音条件是不一样的,所以声乐学****不能一味地去模仿别人的唱法和声音,而要有自己的主见。同时也要求我们要有良好的判断能力,学****老师和他人的长处来弥补自己的不足。
五、全免提高修养。对同一首作品,不同演唱家有不同的理解和看法,就像不同的人对美有不同的看法一样。所以,对作品的处理也会不同,因而演唱出来的作品就会万紫千红,所以多听一些不同歌唱家的作品能够提高自己的音乐修养,对自己以后把握作品的主旨和内涵也会很有帮助。同时,看一些理论书籍也会开阔自己的视野,对学****声乐也有帮助。
总之,学****声乐是一件慢吃的事情,他不会像学****数学是,只要学会了公式,哪怕自己前面没有学也不会影响到作后面的****题。而学****声乐就不一样了,它是一个慢慢积累的过程,是一个循序渐进的过程,需要持之以恒的精神才能学好,要相信水滴石穿。
这次的声乐基础给我的体会是:凡事不能只凭自己的爱好而去做,喜欢的事不一定适合你,而不喜欢的说不定其中就有真正适合自己的方面。虽然,唱歌还不是我的最爱,但既学之,则努力之。我会坚持学****下去的。
篇二:对声乐学****的心得体会与总结
浅谈对声乐学****的心得体会与总结
【摘要】声乐学****是一个漫长的过程,在我学****声乐的过程中有过困惑,也有过克服困惑的喜悦。在我看来,拥有和建立一个良好正确的思维方法是学****好声乐的必然方法。接下来所要阐述的这篇文章是我目前通过近五年的声乐学****进行的思维性整理,分别讲述了我对声乐学****的基本要素、演唱时存在的普遍问题等方面的认识。从而在以后的声乐学****中能时刻提醒自己保持坚定的学****方向以及清醒的学****头脑。
【关键词】基本要素普遍问题演唱心理学
一,歌唱的基本要素
1,歌唱的呼吸
呼吸是歌唱的动力,,都是本能地吸进去呼出来循环往复地呼吸着,有时急促,有时缓慢,有时吸的深,有时吸的浅,这些生理现象的呼吸很自然,谁都有谁都会,但是歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同,它要变化很多,并且比说话的呼吸要吸得更深,,,而属于有意识,有目的,带有歌唱技巧性的呼吸.
歌唱者歌唱时,先吸气,气息进入体内,这是吸气肌肉群在工作,若此时感到呼吸器官畅通,很舒服,胸前和两肩都没有紧张感,,歌唱的艺术就是呼吸的艺术,因为歌唱中所有的变化都是来自呼吸的支持.
2,歌唱的发声
声带是发声体,是发出基本音的地方,,不管是中国人还是外国人,凡是健康的嗓子都有两种机能,一种是发真声的,真嗓