文档介绍：电视剪辑艺术
第一章作为一种艺术形态的剪辑
第一节剪辑的历史流变
一、原生态时期
二、蒙太奇语言时期
三、动作剪辑时期
四、数字合成时期
第二节剪辑的必然性
第三节电视剪辑的含义一、镜头组接
剪辑最基本的要求就是流畅
跳--视觉上的不连贯零度剪辑
二、段落的剪辑段落概念电影的八种主要段落
三、总体结构剪辑
剪辑(Film editing),即将影片制作中所拍摄的大量素材,经过选择、取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始,采用了分镜头拍摄的方法,然后再把这些镜头组接起来,因而产生了剪辑艺术。剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作,也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮电影导演戈达尔:剪辑才是电影创作的正式开始。
剪辑的本质就是通过主体动作的分解组合来完成蒙太奇形象的塑造。镜头剪辑是为了故事情节服务的,通过不同的剪辑方法来完善故事情节,传达故事内容,让观众了解故事梗概。对于一个完整的故事来说,画面剪辑与声音剪辑都是至关重要的,而相应的剪辑技巧和剪辑心理又是剪辑工作者在剪辑过程中所必须具备的能力。
影视剪辑的功能和作用,其实用一句活就可以概括。即:正确、合理、有技巧的剪辑,能够增强影视作品的艺术表现力和感染力;反之错误、平庸、机械的剪辑。会减弱甚至破坏影视作品的艺术表现力和感染力。
概括地说: 影视剪辑是对影片结构、语言、节奏等进行最后的蒙太奇形象再
塑造的定型工作。
第二章对剪辑的视觉心理学审视
第一节幻觉:剪辑的视觉生理基础一、静-动的幻觉二、平面+立体的幻觉
第二节剪辑中的完形法则
格式塔理论
合拢性
连续性
相似性
共同归结
接近性
异质同形