文档介绍：造型艺术美欣赏
【学习要点】
本课程主要讲述造型艺术的美学欣赏,提高您的美学修养。
让您认识、了解绘画艺术的性质和分类;掌握中国画各主要画科、西洋油画三个重要时期的主要代表画家和代表作品;把握中国画和西洋油画的基本特征和艺术风格。了解雕塑艺术的种类和艺术特征,中外雕塑代表作品及其特征;把握雕塑艺术的审美特征和欣赏方法。了解摄影艺术的种类和审美特征;把握摄影艺术的欣赏方法。了解书法艺术、建筑艺术、工艺美术的审美特征和欣赏方法。
第一章绘画欣赏
一、绘画艺术概说
绘画是造型艺术中历史最为悠久,影响最为广泛的一类,它有许多种类,根据工具、材料和技术的不同,可分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、壁画、素描、速写、粘贴画等;根据表现的题材内容的不同,可分为人物画、风景画、风俗画、历史画等;根据表现
形式的不同,可分为宣传画、漫画、年画、插图等;根据画幅形式不同,则分为单幅画、组画、连环画等。
绘画艺术有以下特点:
(1)以线条色彩作为表现手段
绘画要从视觉上再现现实,它必须依靠线条和色彩来塑造形象。事物的形象轮廓都是由线条构成的,不同形式、不同姿态、不同方向的线条,能给人以不同的心理感受,能触发和调动人们不同的情绪和联想,产生不同的美感。可以说,绘画是离不开线条的,高超的绘画大师往往寥寥几笔,就挥洒、勾勒出栩栩如生的艺术形象。色彩也是绘画的重要表现手段,不同的色彩能使人产生不同的心理反应,增强绘画的表现力和感染力,画家总是根据自己的生活经验,运用各种色彩去再现生活,表达思想情感。
(2)用平面形象显示立体感
绘画都是在平面上造型,属于二维空间艺术。绘画虽没有可触摸的立体性,但却可以通过线条、色彩的多种巧妙配合,形成明暗、透视、质感、形体等效果,在平面上造成幻觉而具有立体感。无论是人物,还是背景,都可以借助线条的轮廓表现形态,借助光的明暗表现凹凸,借助视觉感受画面物体的位置、比例、方向,形成逼真的立体感。画家通过线条、色彩和光影透视,不光可以惟妙惟肖地表现人物的外在形象,而且还可传神地表现人物精神风貌和内心世界,达到以形传神、气韵生动的效果。
(3)以静显动,虚实相生
绘画描绘的是现实中某一部分的某一个瞬间,受到时空限制,呈现出来的是静态形象,无法表现事物变化发展的过程。但是绘画可以用反映瞬间的静态画面,通过暗示、虚写等手法,来表现事件的过去与未来。
如达·芬奇的《最后的晚餐》,描绘耶稣在晚餐时说了“你们中间有个人出卖了我”后,12个门徒的反应。这一时刻是事件最具有暗示性、最能激发人们想象的顷刻,是富有表现力的瞬间。耶稣的一句话打破了餐桌上的平静,引出了门徒们的各种表情和姿态,各种目光充满了猜测、疑问、惊骇、愤怒。这个画面很容易使人联想到这以前叛徒犹大干的丑事,也使人不难推断犹大被识破后事件进一步发展的情况。这幅画正是因为选取了最富表现力的瞬间,以静显动,以实引虚,虚实相生,才拥有了极高的艺术价值和审美价值。
中国画又称国画,有人物、山水、花鸟等画科;有工笔、写意等技法形式。工笔画的线条精细,讲究形似,特别是着色的工笔画更求逼真,但也讲究以形传神。写意画不拘泥于写实,而追求形神兼备,以形写神,
“遗貌取神”,独抒性灵,不拘格套。
由于书画同源,中国画往往将诗文、书法