文档介绍：声乐艺术表演的美学特征
[摘要]声乐艺术是一门最容易被大众接纳和认可的艺术形式。它不仅具有强烈的感染力可以直接触动观众的情感,而且拥有不拘一格的表现形式,可以满足观众不同的情感需要和审美需求。根据自身特点,声乐艺术表演具有技术性、特殊性和普及性这三方面的美学特征。
[关键词]声乐艺术美学
[中图分类号] J01 [文献标识码] A [文章编号] 2095-3437(2013)17-0064-03
声乐艺术表演,首先是声乐表演者对声乐作品产生的一种审美体验,这种审美体验是建立在一定的文化底蕴以及在音乐方面的天赋之上的。它包括对音乐作品的感知能力、理解能力、表现能力甚至是二度创作能力。其次是表演者用声音、表情、动作等当做媒介将该作品完美地展现在观众面前。这个从体验到内化再到展现的过程就是声乐表演。声乐艺术表演在继承传统的音乐美学思想的同时也借鉴了西方的音乐美学思想,从而形成了一系列自身所特有的美学特征。具体而言,可以从以下几方面予以概括。
一、技术性
声乐表演之所以被称为一门艺术,是因为其具有系统的技术理论基础。声乐艺术表演需要坚实的歌唱技能。良好的歌唱技能是表达作品的必要前提。声乐艺术表演的技术性体现在对声乐作品中的歌词做到咬字吐字的规范性和声乐演唱技能的科学性这两方面。
(一)咬字吐字的规范性
声乐表演的技术性可以高度概括为八个字,那就是“字正腔圆、声情并茂”。众所周知,声乐作品是靠歌词来传递情感的。因此咬字吐字的统一在演唱过程中就显得尤为重要。演唱者咬字吐字清晰与否直接关系到该作品的情感表达。字正腔圆,自古以来都是对歌唱者咬字吐字评价的最高标准。得此评价说明该歌者能够完整而清晰的交代作品内容,使得听众了解作品所要表达的情感。所谓字正,就是指声母的发音要准确。放在声乐演唱中就是指字头要咬得清晰明确。腔圆则是指韵母的吐字归韵要圆润,以及腔调的婉转和连贯。在平时的一些演出或是比赛中,我们会发现一些歌者的声音很松弛优美但是咬字不清,无法正确表达歌词含义,使得听众对他的演唱印象大打折扣。沈湘先生也说过:“咬字吐字清楚不清楚,干净不干净,是歌唱的重要问题,光有声音没有好的咬字吐字的功夫,是不可能完美的表达作品的意思和思想感情的内涵的。只听声音不注重语言,还不如听林子里的鸟叫呢。”可见咬字吐字在声乐演唱中是至关重要的。
(二)演唱技能的科学性
演唱技能的科学性不仅体现在发声方法科学上,还体现在声与情的有机结合上。科学的发声方法包括对气息的运用自如,共鸣位置的选择恰当以及嗓子的有效配合等方面。声与情的有机结合,简单来说就是声情并茂。声情并茂,顾名思义就是演唱者用美妙动听的声音向听众传递歌词的内涵和该歌曲所要表达的情感。想要打动听众,声音的质量是至关重要的。而良好的声音是通过娴熟的技术和丰富的情感来诠释的。技术和情感是高度统一的。只注重技术,声音必定是苍白无力,无法触动心弦的;只注重情感,缺少了技术的支持,很多作品无法成功演唱,甚至连起码的完整性都难以保证。技术,包括呼吸的自由运用,共鸣位置的准确无误以及充满激情的演唱状态。情感,既是演唱者透过自身的经历对该作品中情感的个人理解,又是对作品的时代背景、语言环境、作品风格、人物性格的参悟。古有韩娥之歌
“余音绕梁,三日不绝”的典故。首先,韩娥是善于歌唱的女子,说明她有坚实的歌