文档介绍：杨如及书法艺术
杨如及,字柳村。1931年生于“邹鲁之滨”的揭阳市,承接人类文明的化育,自幼酷爱书画,潜心笔墨,笃学不倦。小时在自家墙上,门前空地都留下他练字****画涂雅的痕迹。在《杨如及作品集》中记述:“余幼喜丹青,烧饭时常以木炭在炉前乱画,读小学时毛笔字常被老师贴堂。”及长,诗书画间****工诗文。学书师从传统,研****历代名家碑帖,眼摩手追,初书从柳公权入手,草书旁涉怀素。其书以行草见精能,追求幽雅清丽、酣畅淋漓的风格。六十年代承蒙族叔杨之光引领,涉猎绘画,书画并重,同参共悟。
先生以花鸟画名世,书法也境界不凡。虽书法于法度可能不周,或为画家字,但从他的以书法入画法,又以画法入书法的作品中,让赏者领略到书与画既可以互补,又得到参照。中国书画以自然、率真、素朴为最高境界,虽都曾高度程式化,解析至点划都有其法度和美学上的要求,但又最终以无法而法为高,以“清水出芙蓉”为美,以熟后生为至境,以造作、假饰为病,这都是艺术至高度成熟后的美学境界。先生对此极为会心,他认为:“书法是漫长人生经历的自然写照,更是一个人综合素质的体现。”书者,心画也。书品总是与人的心境相一致,心境也是与人品相统一的。感悟绘画是建立在书法之上的楼阁,书法是支撑绘画艺术内在因素的辩证关系。以静雅的心态,在世人墨迹的苑囿里品味“书画同源”的笔墨情趣。对颜筋柳骨领会于心,并在实践中把书法“笔有方圆,法兼使转”以及“字生于墨,墨生于水”,很好地融入绘画中,用抽象的线条表现人生的万千气象,从而提高其绘画的内在形式品质。在学书的历程中,先生非常着意对书法的临池参研,在书法时,从绘画中学到造型之美、空间之美,色相之美;在绘画时,从书法中学到结体之美、线条之美、墨色之美。感受只书法不绘画就会感到单一,
只绘画而不书法同样感到孤单,两