文档介绍：抒情与写意 —中国花鸟画陆集中心学校王忆凡不一样的身份,不一样的生活,不一样的心境。不一样的表达。不一样的取材。不一样的情感。什么是中国花鸟画?中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。画家们在看似寻常的花草虫鸟中发现自然之美,然后运用笔墨技巧去表现它,并藉以抒发自己内心的情感。宋朝皇帝赵佶宋徽宗赵佶生于北宋元丰五年(1082),史载其出生时,父亲宋神宗梦见南唐后主李煜前来谒见,后世人也认为,徽宗赵佶身上有太多“千古词帝”李煜的影子。他的书法被称为“瘦金体”。宋徽宗的签名堪称甚有特点。像一个“天”字但是这“天”字的第一笔又和下面的有一段距离。其意为“天下一人”。 他绘画常取鹤作题材,如《瑞鹤图》、《药庄纵鹤图》等。徽宗把花鸟画看作是天地之精髓,有着“粉饰太平,文明天下”的作用,并将其花鸟作品收录成册,名为《宣和睿览》。赵佶作为皇帝宋徽宗是一个昏君。他重用奸臣,滥增苛税,弄得民不聊生,葬送了北宋的大好河山,作为画家,他艺术天分极高,凭借天分和好学,创作了不少传世之作,可以说他是一个不爱江山爱书画的皇帝。你了解宋朝皇帝赵佶吗?整幅作品的色彩有何特点?画面表现了哪些内容?构图有何特点?有何寓意?鸡有五德:头戴冠者,文也;足搏距者,武也;敌在前,敢斗者,勇也;见食相呼者,仁也;守夜不失者,信也”描绘金秋景色的花鸟画作。图中芙蓉盛开,随风轻轻颤动,蝴蝶翩跹,相互追逐嬉戏,引得落在枝上的锦鸡回眸。画上有赵佶瘦金书题诗一首,并有落款。内容画幅左侧集中着芙蓉、锦鸡,与右上轻盈飞舞的蝴蝶遥相呼应,左下角斜出几枝菊花,妙趣横生,既破了左下角空白,又渲染出金秋的气氛,还可作为芙蓉花的参照,使它的出现不致显得突兀。构图全图所用双钩法线条细劲,不仅花卉枝叶和锦鸡造型准确,芙蓉为锦鸡所压的低垂摇曳之态也能如实体现。用笔赵佶将自己比作“五德”俱全的锦鸡,想要安逸太平,却怎知会有“靖康之难”!寓意“形神兼备,曲尽其妙”,借物寓意,书写情怀。特色典雅中的寓意《芙蓉锦鸡图》,绢本设色,,。现藏北京故宫博物院。画家用细密的线条和浓丽的色彩描绘自然中的众多生灵,在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只。这些动物均以细劲的线条画出轮廓,然后赋以色彩,造型准确、严谨,特征鲜明。“付子居宝习”:为创作而收集的素材,是交给其子黄居宝临摹练习用的稿本。均匀分布,它们并无关联,亦无统一的主题。,绢本设色卷,五代,黄荃,北京故宫博物院藏精微与逼真—写生珍禽图注重观察平时生活中的各种形象写实手法1、欣赏此画,感知一下,画面运用了哪种表现手法?2、你认为表现好写实作品的前提是什么?你喜欢小鸟和昆虫吗?通过这一课的学得要抓住神韵哟!瞬间的气氛——双喜图《双喜图》、,现藏于台北故宫博物馆。崔白画花鸟画,善于通过对季节变化的自然环境中花鸟情态的细致刻画,取得真实生动的效果。崔白,字子西,濠梁(今安徽凤阳东)人。他擅画花竹、禽鸟,注重写生,精于勾勒填彩,设色淡雅,别创一种清淡疏秀的风格。功力深厚,作画不勾草稿,而能“曲直方圆,皆中尺度”。擅画花竹、禽鸟,尤工秋荷凫雁,注重写生,精于勾勒填彩,体制清赡,笔迹劲利如铁丝,设色淡雅,别创一种清淡疏秀之格,一变宋初以来画院中流行的黄筌父子的浓艳细密的画风。传世作品有《寒雀图》、《双喜图》。树、草、竹叶,都朝一个方向翻飞,兔子和小鸟都是敏感而易受惊的动物,它们在秋风中一惊一乍的神情让秋的荒凉萧瑟更为强烈。1、说说画面上所表现的故事情节?2、通过兔子和鸟儿之间一瞬间的事,画家想传达给我们什么呢?《双喜图》宋代崔白仔细看,兔子的皮毛是用笔尖簇点层层积染而画成的,毛茸茸的质感跃然纸上。一只黄褐色的兔子停在草坡上,仿佛听到什么声音,受惊后回头,却看见一株枯枝上有两只鸟正叫着飞下来。北宋中期文人画主张绘画要:;;,重笔墨情趣;,以此寄托情感和精神。干扭枝曲挣扎伸展孤傲险怪之气抒写了胸中的磊落不平胸有成竹—墨竹图文同(1018~1079),宋代,绢本,墨笔,*,斜垂下来的一株秀竹正随风摇曳,生机盎然。水墨在绢上渗透的偶然性造成墨色的层次,并以深墨为面,淡墨为背,使得画面浓淡参差、轻重错落,枝叶的向背、折旋各具姿色。以文人的风格来画竹的,迥异于工笔重彩的写实绘画风格。“画竹必先得成竹于胸”。是一种寄托,一种表现,一种自我实现。用笔用色特色创意在于以墨色,取代了彩墨;以一种如书法般自由挥洒点画的技法,取代了传统的双钩敷色的画法;以抒情达意取代写实自然的创作方法。墨分五色:焦、重、浓、淡、清