文档介绍：拉斯科洞窟:阿尔塔米拉洞窟:发现于19世纪下半期,有名的“公牛大厅”《受伤的野牛》,阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓比较细腻,有明暗向背的粗细变化。与色彩渲染紧密结合,通过动态表现动物身体的结构,明暗起伏更为丰富,感情更加细腻,但奔放力弱。母神雕像:“原始的维纳斯”在维也纳的维纶道夫出土的女神雕像是其中最著名的代表作。新石器时代的美术分为:天岩画,巨石建筑,《纳拉姆辛浮雕石板》一起写实的手法刻画了纳拉姆辛王率军征服山地部落的历史场面。巴比伦艺术最完美的是:汉漠拉比法典石碑。亚述美术:浮雕《受伤的狮子》新巴比伦美术:巴比伦城,其中最主要的主门是伊斯塔尔门,他是巴比伦城最完整的建筑。埃及美术:吉萨金字塔是最大的朝福金字塔狮身人面像是埃及最大最古老的室外雕刻巨像。埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,其中最著名的就是正面律,宗教对埃及艺术产生了重要的影响,埃及人都是虔[qián]诚的宗教徒,甚至法老也需要借助宗教力量治理国家。埃及艺术大多数是为死者服务的,所以把埃及艺术成为“来世艺术”古王国时期美术:《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义的杰作。古王国时期的浮雕《纳米尔石板》记载了第一王朝创始人纳米尔统一埃及的历史。新王国时期美术:卢克索神庙和卡纳克神庙都是新王国时期的著名建筑,神庙的外形均为长方型,沿一条轴线建成,卡纳克神庙最惊人的部分是大圆柱厅,是世界上最大的圆柱厅。爱琴美术主要分为:1克里特美术2迈锡尼美术 古希腊美术古希腊美术史通常分为荷马时期和古风时期,古典时期,希腊时期。荷马时期:几何纹风格的陶瓶,造型简朴,大小不一,用于敬神和陪葬“几何风格时期”。古风时期:古风时期美术成就主要是瓶画和建筑。东方风格,黒绘风格(阿喀硫斯与埃阿斯玩骰子),红绘风格。建筑:主要是神庙,典型形式—围柱式。多利亚式,伊奥尼亚式。雕刻:大型圆柱雕和建筑装饰雕刻。这一时期的特点:“古风的微笑”。古典时期:建筑代表是雅典卫城建筑群,雕刻出现了写实而理想的人体。《赫尔墨斯与小酒神》是普拉克希特列斯的主要作品。雕刻出现真正的站立人体。达到了希腊雕刻艺术的顶峰时期。米隆的《掷铁饼者》古典盛期最伟大的雕刻家是菲狄亚斯他设计了雅典卫城建筑。《尼奥贝群像》是史珂珀斯的作品的临摹本。希腊神庙建筑形成了它的典型形式---圆柱式多利亚式和伊奥尼式(多利亚式是对刚强的男性人体的模仿)巴底神农庙,万神庙是拱券建筑的杰出代表科洛西姆竞技场凯旋门是古罗马的重要建筑,君士坦丁凯旋门是最晚的凯旋门,纪念柱式罗马帝国纪念性建筑的另一种形式,《奥古斯都像》《卡拉卡拉像》罗马浮雕具有记事写实的特征都具有历史的真实性。“中世纪”:公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始。“圣·索菲亚”:就是圣智慧的意思。        拜占庭艺术:拜占庭的建筑主要继承了罗马风格1圣索菲亚大教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一2最能反映歌特式艺术雕刻成就的是法国的夏特尔教堂3镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位4最著名的歌德式建筑是法国的巴黎圣母院。 “万神殿”是拱卷建筑的杰出代表。“科洛西姆竞技场”代表了罗马建筑的顶峰。 “文艺复兴”的原义是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。“尼古拉·皮萨诺”最早表现出对古典艺术兴趣。他是著名的雕塑家,主要成绩反映在比萨大教堂设计的布道坛的雕刻上。《基督降生》《基督受难》《博士来拜》        威尼斯画派:创始人“乔万尼·贝利尼”注重风景的描写,把自然景色诗意化,使作品充满宁静和淡雅的情调。《小树和圣母》。贝利尼的学生乔尔乔纳的《田园合奏》最初的人物作品是《沉睡的维纳斯》提香:作品人物粗犷意气风发显得壮丽热情富于想象力,色彩强烈,用笔奔放。《天上于人间的爱》其他:“委罗内塞”“丁托列托”“阿罗乔”。佛罗伦萨画派“乔托”是佛罗伦萨画派的创始人,也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱之一乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分水岭。“马萨乔”:继承和发展了乔托的传统艺术,他以科学的探究精神,将解剖学,***学的知识运用于绘画。作品:《出乐园》《纳税钱》。“桑德罗·波提切利”:15世纪佛罗伦萨画派的最后一位大师。作品《维纳斯的诞生》《春》表达了画家对美好事物的爱恋,洋溢着人文主义乐观精神。2意大利文艺复兴早期的美术建筑师布鲁内莱斯基,雕刻家多纳太罗,画家马萨乔 马萨乔的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期                                                                       意大利文艺复兴时期美术:文艺复兴产生的背景是:1资本主义生产关系的出现2古希腊罗马学术资料及艺术珍品为反基督教神学提供了精神上的支持。思想基础是人文主义。产生原因:1城市的兴起开始突破宗教文化。2人文主义主张尊重现实反对神权至上主