文档介绍：古代诗歌鉴赏之四
诗歌的表达技巧
表达技巧(Ⅰ)
修辞方法:
比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问
表达方式:
记叙、描写、议论、抒情、说明
结构技巧:
照应、过渡、铺垫、伏笔、层层深入、先总后分、先景后情、承上启下等。
表现手法:
(其它技巧)
烘托、象征(托物言志)、虚实结合、抑扬结合、渲染、抑扬、想象联想、赋比兴等
匠心独运的结构
1、渲染、铺垫:
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
首联俯仰所见所闻,绘声绘色绘形绘态,一连出现六个特写镜头, 天造地设,自然成对,突出描写了秋江惨淡景物的特点,渲染了悲凉的气氛,为下文的抒怀作了铺垫。
对环境、景物作多方面的描写形容,以突出形象,加强艺术效果。
江上看山(苏辙)
朝看江上枯崖山,憔悴荒村赤如赭。
暮行百里一回头,落日孤去霭新画。
前山更新色更深,谁知可爱信如今。
唯有巫山最浓秀,依然不负远来人。
[分析]此诗通过色彩的层层渲染,描绘出一幅幅美景:“赤如赭”的“荒村”、“落日”时分的“霭新画”、“更新色更深”的“前山”,已让诗人观止,抒发感叹——谁知可爱信如今!却哪知巫山最浓秀?层层的渲染,达到很好的艺术效果。
2、点和染:
如:
“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”点出全词的
主题。“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月”是染,用酒醒、杨柳、河边、晓风、残月五个意象渲染清秋离别。
点就是点示主题,画龙点睛;染就是铺叙、渲染。
(首尾)照应
在一些诗歌中,诗人往往采用今昔、他我、物我对照的方式,来抒发自己或他人情感。
诉衷情(宋·陆游) 当年万里觅封侯,匹马戍梁州。关河梦断何处,尘暗旧貂裘。   胡未灭,鬓先秋,泪空流。此生谁料,心在天山,身老沧州!
【析】此诗共分两阕,下阕照应上阕。“心在天山”与“当年”句相应;“身老苍州”与“关河梦”句相应,目的在于构成对照,抒发了词人心酸遗恨的苍凉心情。(先扬后抑)
卒章显志 诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。
如:李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”句,表达诗人要自由自在,驰骋闲放,不为五斗米折腰的心志。
如:《行路难》尾句“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,表达实现理想的豁达。
1、想象和联想
想象——从无到有
联想——由此及彼
这两种手法多为浪漫主义诗人所采用,如李白常把现实与梦境、仙境,自然界与人类社会打成一片,他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗,诗人的想象犹如天马行空,所描绘的梦境、仙境,正是他所向往追求的光明美好的理想世界。
联想:由一事物联系到与之有关的另一事物,或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。
想象:人们在已有材料和观念基础上,经过联想、推断、分析、综合,创造出新的观念和思维过程。
望洞庭(刘禹锡)
湖光秋月两相知,潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠,白银盘里一青螺。
分析:这首诗选择了月夜遥望的角度,通过极富想象力的描写,将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。
咏柳(贺知章)
碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
分析:诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带,运用巧妙的比喻,塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象,一改杨柳抒离情的象征义。
1、虚——指直觉中看不见摸不着,却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。
2、虚实结合
(1)神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。
(2)已逝之景之境。作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象,但是现时却不在眼前。
(3)设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的,它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁,将倍增其愁;写乐将倍增其乐。