文档介绍：浅析赵季平声乐作品《远情》《断桥遗梦》创作特征
【内容摘要】赵季平是我国著名作曲家,以独特的视角和风格创作了一首首脍炙人口的音乐作品。《远情》和《断桥遗梦》是他的两首具有代表性的作品。从这些作品中可以窥见赵季平地道的中国情结,他的作品里有着被黄土高原上的泥土滋养而散发出的清新味道,就是这种土地的纽带把各个民族联系在一起。因此,赵季平的作品不仅是作者本人情感的宣泄,更是作为一种精神力量在中之地。
【关键词】赵季平艺术特征创作思想
众所周知,赵季平的声乐作品有很多,主要可以分为两大类:影视声乐作品和声乐创作歌曲。这两类作品各有千秋,但是所呈现出的本质思想是一致的――都是赵季平结合了民族音乐精髓的开拓创新。从他的作品中往往能够听到一个时代、一个民族从内心深处发出来的呐喊,正是这些鲜明的时代特征铸就了赵季平的音乐绝响。他的音乐创新灵感来自民间,与老百姓深深热爱的土地紧密地联系在一起,谱写了时代之音。
赵季平,我国一级作曲家。他是一位土生土长在黄土高原上的民族音乐家。没日没夜奔腾不息的浩瀚黄河水养育了他,带给他大胆向前、无畏无惧的精神动力。可以说黄河水不仅是他生命的源泉更是他创作的源泉。赵季平是一位作曲天才,父亲是著名国画大师长安画派的鼻祖赵望云先生。赵望云不仅在国画上有非凡的成就,还很喜欢音乐,并广泛涉猎,特别热衷于戏曲艺术,对秦腔、京剧等都相当了解,这对后来赵季平的音乐创作埋下了巨大的伏笔。赵季平的艺术成就与他的家庭环境有莫大的关系。从赵季平的许多声乐作品来看,他是一个执著追求事业的
“偏执狂”,他一辈子热爱着、追求着、奉献着他的音乐事业。
从1991年开始赵季平先后担任过陕西省歌舞剧院院长、中、陕西省音乐家协会副主席等职务,现任中、西安音乐学院院长。赵季平是对我国艺术发展做出突出贡献的专家、全国艺术文化的先进工作者。从这众多的成就和荣誉中可以窥见赵季平一生对艺术的不懈追求。
一、赵季平声乐作品概述
中国是有着丰富历史文化传统的国度,也是一个声乐传承久远的国家。在我国古代,声乐只是音乐的代名词,而现在声乐和器乐是音乐极其重要的两大部分。在这两部分中,器乐演奏的难度往往大于声乐的演唱,且声乐比器乐相对来讲容易记录一些,因此,声乐的演唱和传承基本上没有间断过。在这悠久的历史长河中,声乐也在发生着巨大的改变,以不同的形式、唱法、风格流传下来,逐渐演变和创新,形成以美声唱法、通俗唱法及民族唱法为主要分类的唱法。赵季平的声乐作品中有着独特的艺术风格和艺术表现形式,以民族唱法和通俗唱法为主要演唱方式。《断桥遗梦》属于民族唱法类,《好汉歌》则属于通俗唱法类。
二、赵季平声乐作品的风格特征
赵季平的音乐创作来源于民间、植根于农民,看似朴实无华,却极富扩张力。在赵季平的声乐作品中,不仅有效地融合了我国一些优秀的文化艺术背景知识,还包含着许多精彩的西方音乐知识。简而言之,赵季平的音乐创作融合了中的创作主要围绕塑造人物、表现音乐形象来使人们深刻地体会其中的内涵,更容易满足听众的需求。
综合赵季平的所有代表作品,可以看出其作品变化的一条主线,即按着时代发展顺序逐渐由简至繁、由小到大,从单一化向多元化发展着。赵