文档介绍：戏剧艺术
辉煌的戏剧艺术

什么是戏剧

戏剧是演员扮演角色,是在舞台上当众表演故事情节的一种艺术形式。
在我国,戏剧一般是戏曲、话剧、歌剧的总称,也常专指话剧。在西方,戏
剧(英文)即专指话剧。世界各民族的戏剧都是在社会生产劳动和社
会实践的基础上,由古代民族、民间的歌舞、伎艺演变而来的。后逐渐发展
为由文学、导演、表演、音乐、美术等各种艺术成分组成的综合艺术。构成
了戏剧的特有艺术形式。戏剧的基本要素是矛盾冲突,通过演员和布景再现
现实生活的矛盾冲突,使观众有身临其境之感,激起观众强烈的情感反应,
达到教育和审美的目的。戏剧按作品类型可分为悲剧、喜剧、正剧等;按题
材可分为历史剧、现代剧、童话剧等;按情节的时空结构可分为多幕剧和独
幕剧。
戏剧艺术有悠久的历史,是人类文化中一颗灿烂夺目的明珠。戏剧艺术
是活人当众演给活人看的综合艺术,具有直观性、过程性和仪式性,有着电
影、电视无法拥有的独特魅力。尤其在影视艺术出现之前,它一直是人类文
化生活中最有群众性和吸引力的重要艺术门类。它对人们的精神世界,社会
道德面貌,以及政治生活,都有深刻的影响。是否具有戏剧艺术鉴赏力,往
往是衡量一个人是否有文化修养的一个重要方面。
在戏剧发展史上,涌现了一大批优秀的戏剧艺术种类。最著名的如古希
腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国元代杂剧、明清传奇,以及近现代的优
秀京剧和地方戏、英国莎士比亚的悲喜剧、法国莫里哀的喜剧、挪威易卜生
的社会剧、美国奥尼尔的社会心理剧、俄国的契诃夫话剧、高尔基话剧,还
有中国“五四”运动以来郭沫若的历史剧、曹禺的话剧,等等。许多著名的
小说家、诗人,同时也是著名剧作家,如俄国的契诃夫、高尔基,中国的郭
沫若、老舍等。戏剧艺术还造就了一大批表演艺术家和导演艺术家。莎士比
亚、莫里哀、易卜生、奥尼尔、关汉卿、汤显祖、斯坦尼斯拉夫斯基、布莱
希特、梅兰芳等戏剧作家、艺术家的名字,享誉全世界。
戏剧艺术有过辉煌的历史和成就,也将以永久的独特魅力吸引着人们。

五彩缤纷的中国戏曲

话剧在我国出现还不到年的历史,因此我国世纪以前的戏剧形式
主要是戏曲,戏曲艺术有以下几个基本特点:
第一,虚拟性。
西方戏剧追求写实,认为戏是对自然的摹仿;中国古代戏曲追求想象,
认为戏是对生活的虚拟。这与西方艺术强调形似、东方艺术强调神韵有关。
那么,何谓“虚拟性”呢?不少人往往把“虚拟”与“程式”“写意”“象
征”“假定”等混为一谈,其实虚拟与这些艺术手法有一定关系,却不等同。
“程式”是形式,是可见的;虚拟是内在的,只有通过程式才能被认识。“写
意”是一种属于精神领域的艺术思想,它对虚拟起着指导、制约作用;虚拟
的目的是借意显实,而决不能没有目的的盲目虚拟。“象征”是用具体可感
形象传达某一种意思,与虚拟之间没有必然联系,如用黑色象征肃静、忧伤,
用绿色象征青春朝气;虚拟虽然含有象征因素,但有一些因素为象征所不具
备,如以桨暗示船,以布帘模拟城门等。“假定”所表现的舞台形象已不同
于生活中的自然面貌,它在以实代虚等方面与虚拟有相同之处,但虚拟的主
要特点还在于简,即把一切都减少到可以省略的最低限度,以少代多,如以
龙套代替三军等。
第二,程式性。
程式使中国古代戏曲极富魅力。西方戏剧的某些规范与中国古代戏曲的
程式有相似之处,但中国的戏曲程式除具有规范外,还有集中、夸张、鲜明
等特点。如简单的开门程式,主要集中在拔门闩、把门分左右拉开这两个关
键动作上,大大简化了日常生活中的开门动作;接着在这两个动作的速度、
节奏、姿势等方面都给予适当的夸张,使之比生活中的原样更鲜明、更准确。
中国古代戏曲源于生活,但决不是机械地模仿或照搬,它有一个去粗取精、
加工提炼的过程,使之比生活中的原样更富表现力,更具形式美,也更能使
人产生联想和美感。不少人认为程式是一种表演艺术,是戏中人物的动作形
式(这当然是主要的),其实戏曲程式是无所不包的,但凡戏曲舞台上的一
切,大到人物形象塑造,小到锣音鼓声等,无一不程式化了。此外,也不能
把戏曲程式看成是完全不变动的,导演或演员在学戏时如实地掌握它,同时
也在实践中不断地发展它。
第三,综合性。
戏剧是一种综合艺术,而中国古代戏曲则是所有戏剧样式(如话剧、芭
蕾、歌剧等)中综合度最高的艺术,与西方戏剧相比,它对各方面的综合,
更是几乎达到了“无体不备”“无所不包”的程度。但它这种高度的综合性
还没有被充分认识,有人或认为戏曲的综合仅指表演艺术(如唱、念、做、
打)而言,忽视了剧本的创造也是综