文档介绍：色彩绘画论文内容摘要:经过8周色彩课的学****与探究,我对色彩有了更深刻的了解,从中,我既总结出了丰富的经验也思考出了一些相关的问题,如对整体观察的理解、怎么样调色彩、绘画工具的局限性等,通过这些绘画中出现的实际问题,我进行了系统,有条理的分析并找到答案,它有利于我在色彩绘画上取得更大的进步。关键词:整体、画面、色调、水粉、画法正文::整体观察在一个色彩作品中很重要,它直接关系到了作品的协调性。所以我认为应当在动笔前先观察对象光源的方向、颜色以及整体的色调,画一幅色彩作品时,既要考虑到素描关系的整体,也要考虑到色彩关系的整体。从素描关系的角度来说,不可以每个都塑造的太仔细,因为全面俱到的作品并不是整体,要消弱次要物体突出主题,一个画里需要有视觉中心,重点要突出,要让主体出彩,没有视觉中心的画面是不会整体的,因为这会使观赏者不知看哪里好,视点将是散乱的状态。在下笔之前先在脑子里形成画面整体的印象,对画面的构图以及色调进行构思,整组景物色彩的冷暖基调是什么?最深的颜色与最亮的颜色都是什么?……,这些都要经过深思熟虑才可下笔。构图时,考虑整构图的布局,位置、空间、大小等。下笔时,从整体着色,逐步逐层整体深入,切忌一下把某个物体画完。最后调整时要注意主要物体的色彩协调性,调整物体造型以及笔触虚实变化,画面的整体感可以利用笔触来统一风格。:先观察或者假设一下画面整体的色调。例如,如果画面是暖色调,那么可以在画的固有色里混入一点中黄、朱红、荧光粉等暖色颜料;如果画面是冷色调的话,可以在画的固有色混入一点湖蓝、群青、青莲等冷色颜料;(使用水粉或油画的情况下)如果画面偏灰的话,可以放入一点白色,但这时影子的颜色的纯度要提高,否则画面会变粉。水粉颜料调颜色要避免脏、粉、花等问题。想避免画面色彩脏,就避免加入黑色灰色等无色颜色以及熟褐、赭石等矿物质颜色。想避免粉就控制使用白色、***,避免画面灰,可以加入一点荧光色(荧光粉等),拉开受光面与背光面的对比。使用水粉颜料时对它的控制很重要。因为水粉中含有粉末(即胶),所以适合干湿画法,水粉不能用太多的水,因为他没有水彩那么透明。、限制:画色彩可以使用各种画材来变现,例如有水彩(或透明水彩)、水粉、油画、丙烯、彩铅(或水溶彩铅)、色粉、油画棒……,各个画材工具表现的方式不同,使用方法的不同,缺点、限制也各有不同。先说一下水彩的缺点。干的快是其一,由于是叠加性的画法,一旦画错了就很难修改,但是可以表现出丰富多彩的色彩效果,可以利用笔的水分、纸的干湿,来表现出各种笔触效果,限制就是想画一笔带轮廓的笔触时,需要等到画面干了再画。其次说一下水粉颜料的缺点。毕竟是水溶的,不能修改太多次,覆盖上色的话,需要减少水量,拿干画法厚涂,但有些颜色的覆盖力很低,覆盖不了,水粉对水分的控制要求较高,对饱和度的控制也比较难,水粉颜料里面带有粉末,在水少、混合的颜料少的情况下才能维持饱和度,水粉颜料在颜料盒里马上就干,而且干了后很难使用,所以对颜料盒中颜料的保养也是很重要的。可见,每个画材都有它独特的表现方式,但是也存在着各自的缺点,我们在了解画材缺点的情况下,希望可以利用它们绘制出精彩的绘画作品。:在色彩绘画的过程中,各个环节在影响着整体画面。统筹整体要从关键部分着手,关键部分可以拉