文档介绍：首都师范大学
硕士学位论文
斯特拉文斯基六首室内乐作品和声研究
姓名:刘海蓉
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:杜晓十
20050501
【论文提要】【关键词】:斯特拉义斯基室内乐和弦结构和声进行调性多调性自然音世纪重要作曲家伊戈尔·费多罗维·斯特拉文斯基共出版的了部室内乐作品。本文选取了三个不同时期的状硇允夷诶肿髌贰度紫依炙闹刈嘈∑贰贰ⅰ兑桓鍪勘故事》、《为十‘件乐器而作的拉格泰姆》、《管乐八重奏》、《敦巴顿橡树同》和《七重奏》进行和声方面的分析研究,试图探索斯特拉文斯基作品中和声运用的技术特点和风格特征。文章采用总结归纳和比较研究的方法,通过对六部室内乐作品在和弦结构、和声进行、调性处珲等方面和声应用技术的梳理和分类,探讨斯特拉文斯基以自然音为音高基本材料,以多调性为音高组织原则而形成的独特和声语言,从而进一步理解斯特拉文斯基严谨、理性的创作风格以及个性化和极富魅力的音乐语言表达。论文分六个部分。第~部分是通过刘本文选题目的及意义的叙述,力图说明斯特拉文斯基室内乐作品中和声应用技法在其各种体裁形式的作品中的价值、意义及在当代音乐发展中的重要地位。第二部分是六首室内乐作品基本情况及和声应用特色的概括阐述。第二、四、血部分是文章的主体部分。第三部分对斯特拉文斯基的六首室内乐作品中和弦结构彤念的变化发展进行分类,从传统三和弦结构基础上的扩充与变化、基于传统和弦结构原则的衍展与非传统和弦结构这三大类别中分别予以详尽的阐释。第四部分对斯特拉文斯基作品中非功能化的和声进行做了具体的分析与比较研究,从单线条的旋律构成到调式化的和声进行、双调性多调性的结合、复调化和声进行等八个方面予以分类论述。第血部分则针对斯特拉文斯基作品中所体现出的调性概念在传统基础上的扩大化现象,分别从调中心、调性轴与序列手法这三方面探讨其个性化的调性布局与结构原则。第六部分是在第一⑺摹⒀2糠盅芯孔芙岬幕∩隙运固乩乃够衾执醋髅姥е敢下所产生的独特首龀鲎芙嵝云兰邸级坝学位沦史斯特拉立斯桀六首室内乐作品年芯
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一、引言室内乐历来都是作曲家精心结构的体裁形式,其规模并不宏伟。与钢琴或小提琴独奏乐曲不同,室内乐并不追求充满***的炫技性华彩乐段,而是体现各个乐器声部的均衡,追求清晰的织体,明澈的思维,优雅的表现和精美的效果,拥有细致素雅、手法精炼的特点。更重要的一点是,室内乐作品往往成为作曲家探索新的技法,寻求新的音乐表现力的“试验罔”。是由于这样的原囡,室内乐成了世纪作曲家所特别重视的一个创作领域。伊戈尔·费多罗维奇·斯特拉文斯基·美籍俄罗斯著名作曲家、指挥家、钢琴家是室内乐创作的大师,西方世纪音乐最杰出的代表人物。他的音乐鲜明而有个性,总是位于浪潮的尖端。他的作品所追求的是能够体现自身所崇尚的荚学观点,宗教信仰,风格流派、文学内涵的带有“斯特拉文斯基印记”的音乐。与宗教音乐附以某种弘扬宗教信仰的实际功用,舞剧音乐需表达一定的剧情内容等其它音乐体裁桐比,室内乐这种性质最纯粹,最注重音乐自身,纯音乐体裁形式更能明确的体现斯特拉文斯基对音乐的认知。他认为艺术就是要在一定的结构中表达的,认为艺术越是受到控制,越是受到约束,越是经过推敲,就越是自由的。。在斯特拉文斯基音乐创作发展过程中,越来越注重纯音乐的表达形式,而这与室内乐对艺术品味的追求不谋而为了这种追求,斯特拉文斯基赋予了其室内乐作品较多新技法与多变性风格,同时寻求不同的音乐语苦表达方式与各种乐器、音色的组合方式。斯特拉文斯基的大部分室内乐作品都是非常规的乐队编制,他精心实验各种乐器的组合,富有个性特色的乐器音色与乐队编制在他的音乐作品中具有重要的含义。室内乐这种纯音乐的体裁是一种具有无标题性质的、抽象、朴素,客观冷静的音乐表达方式,不需要体现出交响乐那种宏大的音响效果或描绘某种特定情感体验,风格上趋于清新、典雅的特点。斯特拉文斯基在其室内乐创作中充分发挥了这一特点,同时在这块“试验田”中尝试各种技法组合,将古典的形式结构与新颖的音乐语汇相互结合,探索不同的和声素材及和声组合结构,寻求灵活多变的音响组织形式。这些在传统基础上发展衍变的各种因素糅合而成的音响,构成了斯特拉文斯基疏密有致,张驰有度,典雅均衡的和声语言。合。级;宦畚斯特拉文斯基六首室内乐作品和声研究白彼得·斯·汉森《世纪占乐概论》人民爵乐⋯版社
在斯特拉文斯基室内乐音乐创作的三个不同阶段中,和声的发展侧重有所不同。一、俄罗斯风格时期。受晚期浪漫主义与俄罗斯古典民族乐派音乐技法的熏陶,早期的作品既保持了某种俄罗斯音乐风格、又在不同程度上受到自然主义、印象主义、原始主义的影响,其创作也同臻成熟。这一时期是作曲家民族