文档介绍：福建师范大学
硕士学位论文
20世纪上半叶中国钢琴音乐创作若干问题的研究
姓名:程征
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:郑锦扬
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内容提要
世纪上半叶中国钢琴音乐的创作尚处于起步与发展的阶段,作品
的数不多,创作技法也相对简单,但是勤劳、智慧的中国作曲家们秉
着继承和发扬自身传统音乐的精髓,吸收和融合外来音乐文化之精华这
一宗旨,创作出一批具有中国特色的钢琴曲,其中不乏在国际舞台上产
生过影响的经典作品,如《牧童短笛》、《花鼓》等等。这些实践活动
为建国后钢琴童的提供了宝贵的理论经验,也为此后的钢琴音乐
创作奠定了发展的基础。
本文采用了调查、文献、比较等研究方法,参考了大量的钢琴音乐
作品及文献资料,对世纪上半叶中国钢琴音乐创作进行了初步地整
理与考察,重点研究了世纪上半叶中国钢琴音乐创作的发展阶段及
其特征,钢琴音乐中国风格的探求以及伴奏音乐,重奏音乐等问题,目
的在于较为清晰地展现这段历史的原貌,明确它在中国钢琴音乐创作发
展过程中的重要性,从而有助于我们更加全面地了解中国钢琴音乐发展
的历史以及世纪中国音乐史的全貌
关键词傅钢琴音乐历史风格作品
中文摘要
在中国钢琴音乐教育、演奏事业蓬勃发展的今天,中国钢琴音乐的
创作也越来越受到人们的重视在过去的一个世纪中,中国的钢琴音乐
作品己由最初的屈指可数、短小简单发展为今天的曲目繁多、技巧复杂,
其中不少作品己成为世界钢琴文献中的精品因此,系统地了解与整理
中国钢琴音乐创作的历史,对于我们更好地把握中国钢琴音乐作品的内
涵,演奏这些作品有着重要的意义。特别是世纪上半叶,这一时期
是中国钢琴音乐创作的“起步”、“探索”、“发展”的阶段,作曲家们在
创作技法的积累及创作风格的探索方面为后来的创作铺平了道路。本文
就所掌握的历史文献及乐谱资料对这段历史展开了初步的整理与研究。
一、中国钢琴音乐创作的三个阶段
任何一种文化的成长、发展与它所处的大环境是息息相关的,钢琴
音乐也不例外,本文以,年“五四”运动、年抗日战争为主要
依据,提炼出每一时期的主要特征,将世纪上半叶中国钢琴音乐创
作发展的历程划分为“起步”、“探索”和“发展”三个阶段
“起步”年之前是我国钢琴音乐的初创时期。钢琴作品数
量很少、构思简单、曲式短小,创作技法以模仿为主,专业技巧相当于
现今车尔尼钢琴教材作品的水平,但这些小品在内容上贴近人
民生活,充满着积极向上的情趣,创作中还吸收了一些民间因素,是作
曲家中西融合的最初尝试。
“探索”年一年阶段是“中国风格”创作之路形成的
重要时期。作曲家们包括一部分外籍作曲家在创作中有意识地将中
国传统音乐的精华融入到西方的创作技法中,诞生了一批“中国风格”
浓郁、有一定演奏技巧的钢琴作品,其中一些还在国际舞台上产生了影
响。
“发展”阶段,受到客观环境的制约,钢琴作品的数量有所减少,
但创作质量却没有降低。中、小型钢琴作品仍然是创作主流,但大型作
品日益增多。许多作曲家尝试将现代作曲技法运用到创作中。解放区音
乐工作者的加入,给中国钢琴音乐的创作增添了新的活力
二、中国钢琴音乐创作风格的探求
钢琴是一种外来文化,怎样使它被中国人广泛接受与欣赏从早期
的赵元任先生,中期的国立音专师生们到后期解放区音乐工作者们,中
国几代作曲家们一直在创作中努力探求着。其中,俄罗斯国民乐派、法
国印象乐派及欧美现代乐派等世纪世界主要乐派对我国钢琴音乐创
作的影响也是显而易见,当然,也不能忽视中国传统审美意识的需求
“中国风格”作品体现在创造出适合中国风味的旋律、调式的多声
钢琴织体。中国特色的曲调己经与外来的和声、复调等多声手法结合在
一起。通过这些有益的探索,带有中国特色的多声思维已经开始建立起
来了。
三、中国的钢琴伴奏音乐及重奏音乐
世纪上半叶中国歌曲的钢琴伴奏音乐是相当丰富的,很多钢琴伴
奏离开的歌唱声部,本身就是一首优美的钢琴曲。中国歌曲钢琴伴奏的
创作,经历了一个由重复旋律、音型伴奏为主到与歌曲关系复杂化、你
疏我密,最后在歌曲作品中充当独立角色的过程。在创作中,作曲家注
重将欧洲传统作曲技法与中国传统音乐精华融为一体,使之与五声性旋
律相适应。注意伴奏音乐的整体布局,并用简练、准确的手法来表现丰
富的音乐内容器乐的钢琴伴奏音乐相对较少,但手法却相当丰富,以
马思聪为代表的作曲家们开始尝试在创作器乐作品的同时配写钢琴伴
奏,手法简练而且纯熟。
钢琴的重奏音乐创作也有一定的发展历史,从早期赵元任的长笛、
钢琴二重奏《无词歌》,到冼星海《小调小提琴与钢琴奏鸣曲》,再到