文档介绍：高校舞蹈教学论文第-篇一、高校舞蹈教学应遵循的基本原则舞蹈教学原则,是指对教师进行舞蹈教学工作的基本要求。,因此舞蹈专业课不宜长篇演讲,要善于将个人认识渗透在教学实践中。认识包括:对身体运动规律的剖析、各种舞蹈常识、舞蹈者对音乐的感应、情感在舞中的宣泄、舞蹈观、艺术道德等。•启发与强制相统一的原则舞蹈教学虽有一定的强制性,但…个有修养的舞蹈教师应善于在教学中运用启发式教学方法,从而培养学生的非智力因素。非智力因素包括:对舞蹈艺术产生浓厚兴趣;端正学****动机,把学****与祖国紧密联系起来;树立远大而又实际的理想;唤起战胜苦痛的毅力;树起坚强的意志与信念;养成勤奋、刻苦的品德等。.有序与超前相配合的原则有序,就是市浅入深、市简到繁、循序渐进的原则;超前,课堂内容比学生承受力略有超前,让学生总有个向前的目标。•共性与个性相兼顾的原则共性教学,教师所教内容对所有学生都是一致的、平等的;个性教学、“因材施教”,每个学生的都存在个体差界,我们应通过学牛的课堂排位,排练时的角色分配,发挥学生的个性,有针对性地进行教学。这两种教学是相互兼顾、同步进行的关系。•复****课与新课相交叉的原则舞蹈教师应善用新课与复****课相交叉的原则,将学过的一些舞蹈动作重新组合,并设下新的目标,使课产生变化。二、,创新舞蹈教学中国的舞蹈教育历史中一直没右统编的教材,所以,在舞蹈教学中,我们必须根据人才培养的目标,从适用性和针对性出发,进行教学大纲的制定以及教材的编写。这一点也是高等院校舞蹈教育在新的市场需求情况下必须有所突破的重难点。一方面,要突出舞蹈教学的特点,以加强学生综合能力和整体素质为目标,勾画出属于高等院校舞蹈教学的框架,创新教学。另一方面,应紧紧围绕培养适应性强的能力型人才这一中心来具体安排教学计划、教学进度。对于教材的编写,应该向舞蹈的知识方面侧重,尽量让学生了解到多元舞蹈文化的新内涵,真正学****到新的技艺、新的知识、新的方法、新的审美。对于学生能力培养方面,应该根据新课改要求,以应用性强的课程内容为主导,达到素质和能力的共同提高。当然,在课程设置上,也要抛弃以偏概全的思想,充分发挥每个人的创造性,调动起学生的积极性。•从教师的素质和能力抓起,对教师提出新要求教师要有合理的知识结构和丰富的舞蹈情感体验舞蹈教学中,教师的作用不可忽视,教师是培养学生舞蹈能力的源泉。教师所具备的舞蹈专业知识以及丰富的舞蹈教学经验,为学生积累更多的舞蹈知识和技能提供了有利条件。因此,教师在教学工作中,也要加强学****不断丰富专业知识,提升文化、艺术修养,从而以合理的知识结构和丰富的舞蹈情感体验,感染和启发学生,提升他们的舞蹈能力。教师要具有先进的教学理念舞蹈教师要靠自己教学的特殊方式,才能帮助学生产生更有创造性地舞蹈理念,教师在舞蹈风格和类型的选择上,要“取其精华,去其糟粕”改变以往的教学观念,用现代舞蹈教学的创作灵感,对学生的舞蹈学****进行全而的包装。另外,老师还要摆正对学生的评价观念,在舞蹈教学上不存在任何的优差生。不要用传统的教学模式对学生的成绩和创造力的水平进行不客观的点评,要善于发现学牛的优点,并进行适出的鼓励,这样必会调度学牛舞蹈学****的积极性。•改变教学方式,加强实训舞蹈教学应采用灵活的教学方式,运用现代化教学手段,改变过去课堂上一人讲、多人听的教学模式,推行交互式教学法,积极开展现场评教、评学活动,完善观摩教学、分组教学和个别教学相结合的课堂教学模式,推进教学活动与艺术创作的结合,把模仿教学和创作教学结合起来,以艺术创作带动课程发展。另外,从“高校舞蹈教学改革途径”中得出,在实训过程中,教师要防止在教学中只注重传授动作的规范性而忽视讲解感情表达与动作间的关联等误区,强调眼、脑、口、情、肢体并用,培养学生模仿、表演、编导、示范、讲解、形象记忆、特种技巧等方面的综合能力。要求学生根据课程进度分学期能够从模仿到独立编导独舞、双人舞、三人舞、群舞和小舞剧等作品,使作品达到较高的艺术水准。•加强乐感的培养,提高舞蹈感染力和表现力音乐是舞蹈的灵魂。舞蹈的动作貝有在音乐的衬托之下,才能更具生命力与艺术性。咅乐的风格指导、引导和控制着动作的风格;音乐的强弱变化为动作的力度与起伏创造了内在条件,能够加强舞蹈的感情色彩,唤起观者强烈的心声共鸣。而舞蹈动作的发展变化无不是通过音乐节奏的变化及歌词内容来体现的。因此,我们要重视学生乐感的培养,多花点心思去搜集不同的音乐,一方面引导学生止确领会和体验音乐中的情感内涵,细致地把握音乐的节奏变化和情感变化,更好地把握音乐的情绪,做出正确的舞蹈动作,从而以旋律的高低起伏、节奏的强弱变化,表现出舞蹈的***与自信;另一方面引导学生张开“想象、联想”的翅膀,把抽象的音乐变成活生生