文档介绍：王维的诗中有画的句子王维的诗中有画?卉辟硎,蔺司函,事涮:榭,;?,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,王维的“诗中有画:?,,(,)班吴蓉量冒维的诗歌富有诗情画意。早在唐代天宝年问,殷躐河岳英灵集》即有“在泉为珠,重置着壁成绘”的赞誉:到了宋代,大文豪苏轼《书摩诘蓝田烟雨图》说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”从此,“诗中有画”便成了王维诗的定评。这一基本特征,突出地表现在王维的诗常常吸收绘画技法上。“经营位置”是我国传统的画学六法之一,是“画之总要”。画家善于把许多个别景象通过“经营位置”组成一个整体,王维也常用此法。如《渭川田家》中,作者在前八句写农村生活中的种种景物,看上去似乎较散乱,但第九句用“闲逸”二1字轻轻一点,这些迹象便贯穿起来,构成一幅十分和谐、生动的画面。带有绘画特色的结构,也体现在组诗的创作中。如著名的《辋川集》二十首,总的构思是通过山水风光的描绘,反映作者的隐居生活和情感,但具体作品中,又有各种不同的安排。有的比较直接表现出作者隐居生活和他对奔竟、变幻的***生活的厌恶,说明隐居的原因,如《柳浪》、《漆园》等。有的情调欢畅,景色也比较明朗、优美,反映作者从宦海中解脱出来的欢乐,如《文杏馆》、《木兰柴》等。还有一类诗,如《盂城坳》、《华子岗》、《鹿柴》等,写孤独的心情、清冷的景色,带有消极感伤色彩,又反映作者苦闷的一面。这样,每首诗都是一个独立的画面,合起来又是一幅和谐的全景。与我国古代的“通景画”十分相似。我国古代绘画,还特别讲究虚实、远近、大小的处理,王维的诗也运用了这些技巧。《汉江临眺》中间四句:“江流天地外,山色有无中。郡邑浮前浦,波澜动远空。”眼前流入长江的汉水,是实写;而汉江之水天地外奔流,是虚写。两岸青山,伴着江汉的波涛,看上去似有若无,是亦虚亦实。“郡邑”二句,不仅道出了远近关系,更进一步作了浪漫的想象。虚实相问的手法,写出了水波山光的磅礴气势和凌空飞动的宏伟境界。《终南山》开始极力描绘山势的高峻、阔大,结尾二句,却写“欲投人处宿,隔水问樵夫”,点缀上深山中两个小小的人物,从而更衬出终南山的峥嵘高耸,透露出奇2峰纡转,清涧萦回的幽静景致。这样,王维的诗犹如一幅幅优美的山水画,既有对景致多层次的逼真描摹,又有夸张的千变万化的“诡状殊形”,还适当留有空白,给欣赏者以想象的极大余地。色彩的运用上,也体现出绘画的特色。王维往往采用多种色彩,生动地表现大自然的五彩缤纷,又以统一的情调组合完整的画面。如《田园乐》,“桃红复含宿雨,柳绿更带朝烟”,粉红的桃花、翠绿的杨柳、灰白的晨雾,交错组合,构成一幅清新的山村春晓图。又如《积雨辋川庄作》“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂”,《辋川别业》“雨中草色绿堪染,水上桃花红欲然”,都绚烂多彩,色泽丰润。王维诗中的基调往往是青绿的颜色。如《萍池》:“春池深且广,会待轻舟回。靡靡绿萍合,垂杨扫复开。”《白石滩》:“清浅白石滩,绿蒲向堪把。家住水东西,浣纱明月下。”《酬比部杨员外》:“空谷归人少,青山背日寒。羡君栖隐处,遥望白云端。”都采用了青绿、银灰的色彩基调。俄国的康定斯基曾说过:“绿完全平静和安定不动,是所有颜色中—旷,,,,?】万方数据?鼻:,刖…舅巴****雷口;亓士,,,;?,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,