文档介绍：奥尔夫音乐教学法1·奥尔夫音乐教学法的教学手段包括:。。。。。:...1·奥尔夫音乐教学法的教学手段包括:。。。。。:(1)内容取自本民族,地区的儿歌,童谣等。在实际教学中常把所学歌词以说白形式交给幼儿,并配以音韵,节奏,速度,力度和情绪等。(2)对于初学音乐的孩子,奥尔夫教学法并不要求她们必须学会读谱。它选择的歌曲多为无声调试,并采用听唱法教学,从感知入手使幼儿摆脱纯理论的识谱,试唱,乐理知识等的学****3)它是以人体为天然乐器,经过拍,打,跺,捻,捶,搓等发出不同力度的声响。声势一般是和节奏连在一起的,她经过拍手,拍脚,跺脚,捻指等幼儿易学易做的方法做一些单声部或多声部的节奏训练,并多以“卡农”形式出现。(4)这里所指打击乐器包括两种,既无固定音高的打击乐器,如沙球,三角铁,双向筒,手鼓,鱼蛙等;及有固定音高的打击乐器,如音条乐器(钟琴,钢板琴,木琴等),定音鼓等。奥尔夫乐器具有简单易奏的特点,以五声音阶为主一般是为主旋律伴奏。将几个音按固定节奏型组成“固定音型”重复使用于全曲,是奥尔夫乐器伴奏中常见的方式。(5)这里指的舞蹈包括律动,表演等。同时,又都不能等同于有关艺术门类的专业概念,而是具有“元素性”的含义。奥尔夫教学法所设计的舞蹈对于任何没有学过舞蹈的人也能学会。她所要求的是按音乐的节奏跳,按音乐的形象去想像,最重要的是即兴,幼儿们能够自由设计,自由编排自己理想的动作。(6)奥尔夫教学法经常把一首乐曲用美术图形表示。根据乐曲的旋律,力度,速度,重复等,设计几种不同的符号把乐曲的结构明确地显示出来,形成一个极易看懂的图形谱。根据这个图形谱或说白或运用打击乐器,就能极方便而有效地为所学乐曲伴奏了。此方法多用于欣赏音乐。(7)奥尔夫教学法要求每一次活动都是生活化的游戏,当然这种游戏不是单纯的玩,而是经过游戏渗透音乐知识,给幼儿创造一个快乐的,适合其年龄特点的音乐环境。(8)奥尔夫教学法欣赏音乐的原则是让孩子经过自身的活动直接去感受音乐。她有时用不同的节奏乐或不同的声势表现音乐中某一特定乐句;有时则采用图形谱分析出乐曲的结构,让幼儿在读图形谱的过程中欣赏音乐。她提倡的欣赏是主动的欣赏,而不是被动的听,然后逐一的分析。(9)奥尔夫教学法把本民族的民谣,童话,民间故事等变成音乐舞蹈剧,也就是我们所说的小歌舞剧。当然,这里的一切都是孩子们自己设计的,她们的创造精神在欢乐和愉悦的课堂气氛中得到发展。浅谈现代幼儿音乐教育中奥尔夫音乐教学法的生命力就此,笔者将传统幼儿音乐教育与奥尔夫音乐教学法在实际教学当中进行了对比,采取了应用、改进、再应用的方法。经过研究,笔者认为奥尔夫音乐教育是与中国音乐文化、...现代教育本身就是一个国际现象,它是相互交流和学****的结果。也只有在相互交流当中,中国的教育才能得到发展。作为基础教育之基础的幼儿教育更要紧握时代的“脉搏”,面对挑战。世界变化如此迅速,适应未来社会需要的现代人必须是具有综合素质、全面发展的人。这决定了中国幼儿教育的方式和学****方法上要发生根本的转变。只有这样,才能为中国日后丰富的人力资源奠定扎实的基础。幼儿音乐教育是幼儿教育环节当中一个重要的组成部分。儿童的天性是活波好动的。孩子们一般会被奇妙的声响所吸引,也就会很自然的接受和进入音乐,如果有一种音乐活动能够巧妙的融入到孩子生活的个个环节以及其它的教育活动中。音乐将会自然的流淌进孩子的心灵,音乐将给予幼儿美的享受,能使幼儿情绪高昂地、全身心地投入到游戏、学****等活动当中。让她们和音乐一起玩、与音乐一起成长,同时使学****变得轻松、愉快和易于接受,这将是每个孩子、每个家长、每个教育工作者的愿望。那么就需要我们找到一种与此相契合的音乐教育方式。文章中,笔者就当前,变化的国际形势、。并经过对国外学龄前教育的现状进行对比,(如美国、英国、日本和匈牙利各国的教育状况)找出中国幼儿教育中的优势及不足。在国际交流越来越便捷的今天,幼儿音乐教育也在不断的进行着国际间的交流,如国外的奥尔夫教学法、达尔克罗兹“体态律动”教学法、柯达伊手势教学法的引入,给中国的音乐教育注入了新鲜的血液。其中,奥尔夫音乐教育体系是20世纪流传甚广的对世界音乐教育产生重大影响的音乐教育体系。她的后继者,更是将奥尔夫音乐教育的“原理”与各国的音乐教育相结合,在实践中加以借鉴和创新,丰富了音乐课堂教学,使我们的音乐教学取得