文档介绍：掌握完美的表现技巧,,直接关系到艺术表现力、,没有一个美术家,,实际上都没有固定不变的程式;绘画工具、材料的不断改进,艺术观念和审美意识的更新,以及各种绘画新风格的出现,,各画种在自身的专业实践中,都已经积累了许多能被普遍应用的技法经验,,绝大多数颜色都需要在调色板上调配,,使用水分与白粉色的多少,,单纯使用水分调色来控制颜料厚薄,从而产生明度变化,并利用水色的干湿,(松节油或亚麻仁油)与白色来调配,,介于这两者之间,可以用水使颜料稀薄,成为半透明,,厚薄产生明度变化,那就会发挥似水彩那样的湿画渗化效果,这就是水粉画中的薄画法. 如果用油画中的厚画法来制作水粉画,就得少用水分,,水粉的薄画法,虽使用水分较多,也不可能达到水彩画那样的活泼、明快、流畅、,,由于画得过厚,而使色层龟裂剥落,发生画面受损的情况. 水粉画调色,使用水分有两个目的:一是调稀颜色,便于自如地运笔着色;二是水分可使颜色稀薄到各种程度,使明亮的纸色能透出色层,,让颜色在纸面上流淌,(或称铺底色),大多采用含水较多的薄画法,,粉质因素和遮盖力会减弱,水粉画的艺术特性就不能充分发挥,,,调色盒中的颜料量要多,必须保持湿润不干,保证画笔伸入颜料格子就能蘸出充分的颜料,在调色时或画到纸面上去,能十分丰厚饱满,,可在画上塑造对象的同时通过笔法调出恰到好处的色彩,,在没有充分经验与基础能力的情况下,,如天色、水面、路面、房屋等等,需调入大量的白色来达到明度的要求的,所以水粉画需要用白色时,就应大胆使用白色,并保证有一定的厚度,这样可使造型厚实有力,,用色的厚薄方面,以厚画为主,、轮廓清楚比较容易,但要画得衔接自然、,表现对象的虚实关系,,,:一是观察方法,从局部出发,没有去比较物体轮廓线的虚实关系而形成的,属认识问题;二是虽在观察中认识这种虚实的关系,"色彩的观察与调配"中已有讲述,"色彩的观察与调配"一节中,已讲到如何利用调色板,先在调色板中找到颜色衔接的正确关系,,是趁色彩未干时,,,也可以趁色未干时在连接两个色块的地方进行部分重叠,混合后产生一个过渡的中间色,使衔接自然柔和,,总是模糊不清与背景或投影融合在一起的,属于虚实对比中的虚,强弱对比中的弱,这种比较虚的色彩关系,,一幅作品在描绘过程中,较难保持画面色彩的长时间润湿不干,而颜色干燥以后,,用干净的画笔刷上一层清水,使已干的色相状况恢复到潮湿时的状况,,,在已经干燥的色层上继续作画,色与色的衔接主要凭经验,要把握好画上去的颜色的色彩个性基本上一致,干后能自然衔接,