文档介绍：百鸟朝凤观后感百鸟朝凤观后感 01 人们总是对很多事物的逝去无能为力,所以我们缅怀;那些传承了上百上千年的文化逐渐消散在历史的长河,被遗失,被取代,无关对错,是这个时代变了,也是我们变了。的故事发生在黄土背上的无双镇,当画面展开的那一刻我不禁想起了张艺谋的,黄色的土、黄色的皮肤、以及红色的血。西北人爽朗的性格是黄土所赋予的,当你站在一望无际的黄土高原时,总会情不自禁的去呐喊去表达;而西北人也赋予了黄土太多的故事,人们在黄土背上一代又一代的繁衍、耕作、传承,所以就形成了黄土文化。故事的主人公焦三爷,是一个外冷内热不善言表的人,他是无双镇的唢呐匠,也是十里八乡唯一能吹百鸟朝凤的唢呐匠,各家红白喜事都会请他,普通人家吹二台四台,有些钱的吹八台,只有德高望重者才配得上百鸟朝凤。焦三爷的坚守贯穿始终,对于他来说唢呐就是他的信仰,无论是从一开始就教导天鸣和蓝玉“唢呐离口不离手”还是知道最后死前对蓝玉说“我死后吹四台就够了”,于他的一生来说,他的坚守是没有错的。而错的是天鸣,他不是一个天分高的人,但他是一个勤奋信守承诺的人,焦家班改名成游家班的时候时代就已经进展到新老更替之间了,唢呐匠也不像是他小时候、他父辈那时的收人尊崇德高望重了,人们更喜欢西洋的新鲜事物,这一切早就发生了,他的师兄们发现了,他的师父发现了,他自己也发现了,但是他除了坚守和抱怨,没有做任何的改变,他一直坚守着对师傅的承诺让唢呐继续传承下去,同时也像一个长不大的孩子一样把事都交给师傅继续处理。所以其实就我个人而言,我并不觉得是一部很好的电影,影片的上半段是有很多我们值得回味的地方:芦苇河畔练****吸水的少年,永远有着热饭的灶台,夜晚的萤火虫......而下半段时代更替的一开始,导演就把天鸣这一代人的抱怨强行塞满了我的脑子:蓝玉父亲的死亡母亲的瘫痪,师兄们外出打工不是残疾就是肺病,以及天鸣等人所愁苦的西洋文化输入对传统唢呐的市场打击。向我们讲述了一个传统文化流失的年代,向我们展现了一对坚守传统文化师徒,焦三爷和天鸣向我们传达出他们用一生来传承唢呐的这种信念,但是却没有告诉我们传统文化的美,美在哪里,整部电影中,只有天鸣小时候用唢呐学过鸟叫,没有一次完整的演奏过百鸟朝凤这首曲子,自始至终观众都无法得知被他们推崇至极的“百鸟朝凤”究竟是什么样的一种旋律,何以只有德高望重者才配享用。 02 “无双镇,不能没有唢呐。”---这是焦家班班主焦三爷在电影中一句发自肺腑的感慨。唢呐,也是焦三爷奋斗了一辈子的事业,或者在他心里,这不是事业,这是一份手艺,一份传承。整部影片中,焦三爷提到很多次他的师父,师爷,师爷的师爷......我认为,这正是他表现出来的对唢呐的挚爱,对这份手艺的骄自豪、骄傲。他们称呼演奏唢呐的人为唢呐匠人,匠人,就是将一件事做了一辈子的人。影片的前半部分,游天鸣跟着焦三爷学吹唢呐。天鸣的天分不高,也没有通过焦三爷安排的考核,最开始焦三爷甚至不愿意收他为徒。但是在天鸣的父亲因为脚滑摔倒导致头部摔破时,天鸣边心疼的掉泪边给父亲擦拭受伤的头部时,焦三爷收下了天鸣,同意天鸣跟着自己学****唢呐技艺。在最开始的两个月,天鸣天天拿着芦苇杆在河边吸河水。学****唢呐的过程是辛苦且枯燥的,在唢呐这份技艺里,最高的成就就是吹奏“百鸟朝凤”,天鸣想学,天分更高的师弟蓝玉也想学,终于在传承日,焦三爷允诺天鸣,将教导天鸣吹奏“百鸟朝凤”。并将焦家班改名为游家班传承给天鸣。影片的后半部分,由于外来洋文化的入侵,老百姓家的红白喜事更倾向于请乐队演奏,不愿意再请“土老帽”的唢呐,游天鸣的游家班没有经济来源,师兄弟们纷纷出走,远离农村,前往城市打工,只为养家糊口。只有游天鸣自己支撑着摇摇欲坠的游家班。此时,焦三爷在万分心痛的情况下,亲自出山,这场演奏中,焦三爷拖着肺癌晚期的身体吹奏“百鸟朝凤”,当焦三爷的鲜血通过唢呐的喇叭低落时,我想,那时的游天鸣更加坚定了要将唢呐事业坚定不移走下去的决心。即使在西安的墙角下,看到吹着唢呐的老人在乞讨时,他也没有动摇过将唢呐事业坚持下去的心。在那个不太愿意接受唢呐这种土乐器的年代,在洋文化不断入侵的年代,坚持着连身边人都不再支持的事业,游天鸣心里是苦涩的,但是又是坚定的,因为这是他挚爱的乐器,这是他热爱的事业,这也是他对离世的师父的承诺。匠人精神,就是对工作执着、对所做的事情和生产的产品精益求精、精雕细琢的精神。匠人精神,就是追求极致的精神,是对专业的专注精神。匠人精神并不是舶来品,中就有记载了一个“庖丁解牛”的故事。厨师给梁惠王宰牛。他的手所接触的地方,肩膀所依靠的地方,脚所踩的地方,膝盖所顶的地方,哗哗作响,进刀时豁豁地,没有不和音律的。梁惠王问:“你解牛的技术怎么竟会高超到这种程度啊?”厨师回答说,他凭精神和牛的接触,而不用眼睛去看,依照牛体本来的构建。用很薄的刀刃插入有空隙的