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再谈高师国画专业基础教学
摘要: 当前国画的形式多种多样,很大程度上突破了只重视线的表现定式,在借助体面和明暗的功能方面,呈现出了多样化的形式特征。在高师国画基础教学中,只重视线的训练,使学生不能把握国画的当代性,将严重影响学生今后的创作水平。因此,国画专业的基础教学,不但要进行线描与书法训练,还应把线性素描训练作为国画专业基础造型训练的必修内容。加强线性素描在国画专业基础教学中的应用。从而提高学生的造型能力,培养学生现代国画的意识与意象思维的能力;提高学生高度概括能力、敏锐的艺术感受力和快速记忆形象的能力。
关键词: 国画基础线描速写书法线性素描教学
一、线描在教学中的作用与不足
经过多年的教学探索实践,多数高等美术院校的国画基础造型教学已由完全借助西方及前苏联的体面造型教学模式逐步转为强调以线造型的教学模式。线条作为国画造型的基础,“不依赖色彩与明暗作为造型手段,而是直接运用线条的长短、曲直、粗细、浓淡、干湿、疏密等的变化来表现物体的形象、神态、质感、量感和空间感”。“十八描”,是中国绘画史上不同时期线描的概括,它为我们展示了一个以线条为主的精彩绘画世界。现代人可以从传统作品中感受到线条用于塑造形象的动人之处,从线条中触摸到画家对生命的诠释。如:顾恺之的《洛神赋图》,线条圆润挺秀,似“春蚕吐丝”;任伯年的《女娲炼石》,线条生动活泼,具有很强的写意性。我们从这些线条塑造的形象中可以看出,线描很讲究线条的力度、顿挫,总之,无论是刚劲的线条还是柔美的线条,都体现着中国传统的“骨法用笔”原则。
在高师的国画基础教学中采用线描练****手法,并以此作为培养学生基础造型能力的训练手段,对于培养学生线造型的意识及线造型的能力有很大的帮助。因为,“线的运用既缘于外物又与自身同构,二者的结合使线描更重本质的表现而不必赘及多余的外部细节”,也就是说,线描直取对象本质特征,把对象各种复杂的因素进行了高度概括提炼。“线描的写生正是体现了这种对线由内及外、由表及里的参悟过程”。所以,学****线描为过渡中国画笔墨的表现发挥了重要的作用。因此就国画基础教学内容的选定而言,有人提出:国画基础训练应以不同形式的线描学****代替素描的学****但是笔者认为,这种完全以线训练造型的模式存在着很大的局限性。因为线描的训练注重线的表现,对体的关注比较少,不能满足现代中国画发展的要求。还有人认为可以用书法代替国画的基础造型训练,熟知,“书法教学首先是进行笔法的训练,对笔法控制能力以及对线条骨法理解的训练,其次是对单字结构空间造型能力的训练和行气章法的训练,他包括字与字之间、行与行之间的空间处理所产生的生动气韵以及丰富的墨色变化”,从形式角度看,笔墨线条在书法训练过程中能够得到加强,对线条的力度节奏的感觉得到培养,可以为国画专业的学****与创作打下良好的基础。但是笔者认为,当前国画的形式多种多样,很大程度上突破了只重视线的表现定式,尤其是工笔人物画,在借助体面和明暗的功能方面,更是呈现出了多样化的形式特征。如果国画基础教学中忽视了国画的发展性,使学生不能把握国画的当代性,将严重影响学生今后的创作水平。影响中国画的进一步发展。因此,高校国画专业的基础教学,不但要进行线描训练与适当的书法训练,还应该加强线性素描与速写的训练。
二、线性素描与速写应是解决国画造型问题的基