文档介绍：新时期初始, 文学所着力变革的, 是写作与现实的关系, 那个时候的作家, 渴望喊出真的声音, 渴望突破固有的政治禁锢, 以表达出自己受了创伤的心, 朦胧诗人, 伤痕文学作家, 他们的写作, 都贯彻着这种努力。到先锋文学兴起, 像苏童、余华、格非、北村等作家出道, 很年轻, 又有很好的文学训练, 他们已经不满足于文学描摹现实, 而更多地思考语言和形式的问题, 所谓从“写什么”到“怎么写”的转变, 文学开始回归本体, 这是当代文学一个非常重要的转折,它改变了写作与语言之间的关系。再接下来,女性文学兴起, “ 70 年代作家”出现, 改变了写作与身体、经验、欲望之间的关系。到“下半身写作”、“底层写作”热闹一时, 文学好像又从注重“怎么写”转到了“写什么”这个话题上来了。可以说, 这三十年的当代文学,一直在写什么和怎么写这一条线索上探索,文学与现实、文学与语言、文学与经验等方面的关系被全面改变, 文学的丰富性、可能性被不断地敞开, 到今天, 它已经成为当代文学的一笔艺术遗产。文学创作的基本原理马克思主义文学理论,以辩证唯物主义的反映论为指导,从美学的观点和历史的观点揭示了文学创作的基本原理。马克思在《 1844 年经济学哲学手稿》中指出了人的生产的共同规律,即“按照美的规律来建造”。人不仅要认识世界,而且要按照自己的目的去改造世界。文学创作是人对现实的审美关系的集中表现, 既要反映客观的社会生活, 又要表现主体的审美意识, 作为审美主体和审美客体的交融和结合,无疑地要受“美的规律”的直接制约。许多杰出作家的经验表明,文学创作要对人生进行探索,必定要在作品中反映作家对生活的审美体验,倾注他们的感情和理想。鲁迅在《我怎么做起小说来》中谈到自己的创作经历时指出, 文学创作“必须是‘为人生’, 而且要改良这人生”。他在《俄译本〈阿 Q 正传〉序及著者自叙传略》中又说, 《阿 Q 正传》反映的正是“在我的眼里所经过的中国的人生”。巴金在《文学生活五十年》中总结自己的创作道路时指出:“我曾经说过:‘我是从探索人生出发走上文学道路的。’五十多年中我也有放弃探索的时候; 停止探索我就写不出作品。……我的每篇作品都是我追求光明的呼声。”作家的这种探索和追求,正说明了文学创作的审美性质。文学创作需要正确处理主观与客观的关系、内容与形式的关系,这个过程极为复杂, 其中包含着诸如素材积累、艺术构思、语言表达等方面的问题。它因时因事而异,变化无穷,但又有一定的共同规律可循。文学创作的前提生活是文学的唯一源泉,作家从事文学创作应当从对生活的审美感受出发。他的生活积累越深厚,就越能培育出丰硕的果实。因此,作家首先必须投身到社会实践中去。文学描写的中心是作为“一切社会关系的总和”的人,对于文学创作来说,了解人熟悉人的工作是第一位的工作,要善于在社会实践中观察人、剖析人的内心世界,关心人们的各种命运,设身处地地体察不同的性格、不同的心理、不同的情绪、不同的色彩和节奏,从生活中获得只有作家个人才能捕捉到的那种独特的感受,抓住最能代表人物性格的特征和行为。同时,要在这个基础上,进行反复的深入思考,透过生活现象探求生活真谛,逐步加深对生活的理解。在深入生活中,观察、体验、研究、分析各种人和各种社会现象,这是文学创作的前提。文学创作的基本规律特殊的审美创造文学创作作为一种特殊的审美创造,不能简单地