文档介绍：棋王阿城作者简介: 出生于 1949 年清明节。十二三岁时就已遍览曹雪芹、罗贯中、施耐庵、托尔斯、巴尔扎克、陀斯妥耶夫斯基、雨果等中外文学名著。中学未读完, “文化大革命”开始,去山西农村插队, 此时开始习画。为到草原写生,转往内蒙,而后去云南建设兵团农场落户。在云南时,与著名画家范曾结识,两人超过“代沟”而成莫逆之交。文革”后, 经范曾推荐, 《世界图书》编辑部破格录用阿城,作者重返北京。回城后曾在中国图书进出口公司、东方造型艺术中心、中华国际技术开发总公司工作。现旅居国外。 1979 年后,阿城曾协助父亲钟惦棐先生撰写《电影美学》。从马克思的《资本论》、黑格尔《美学》到中国的《易经》、儒学、道家、禅宗,古今中外、天文地理,阿城在与父亲的切磋研讨、耳濡目染中,博古通今,为其此后创作风格的形成进一步奠定基础。他的作品以白描淡彩的手法渲染民俗文化的氛围,透露出浓厚隽永的人生逸趣,寄寓了关于宇宙、生命、自然和人的哲学玄思,关心人类的生存方式,表现传统文化的现时积淀。 在处女作《棋王》小说一发,便震惊文坛,先后获 1984 年福建《中短篇小说选刊》评选优秀作品奖和第三届全国秀中篇小说奖。此后又有作品接连问世, 并写有杂论《文化制约着人类》。其作品集《棋王》,由作家出版社作为“文学新星丛书第一辑”出,共包括三个中篇《棋王》、《树王》、《孩子王》和六个短篇《会餐》、《树桩》、《周转》、《卧铺》、《傻子》和《迷路》。内容简介: 《棋王》讲的是下象棋的故事, “棋王”是个走街串巷的“游荡青年”,他的唯一爱好就是下象棋,从他奇遇师傅,到后来悬棋决战——就是在墙上画一个大棋盘,把棋子用绳子悬着,两个下棋的高手都不看棋盘,所谓下盲棋,说棋以后由中间人去拉绳子走棋,看悬棋的是旁边围观的众人。小说以远赴云南边境“上山下乡”的一群“知青”为主人公,勾画了他们在非常环境里的人生经历。主人公王一生是其中的一员。他天性柔弱,面对粗糙喧嚣的社会环境,其惟一的“定力”只能来自自身内部精神的平衡。这是一个典型的“隐于市”的“大隐”之人:既不远离世俗生活,又不沉溺于俗世环境。在作品中,政治事件和社会矛盾被淡化了, “知青生活”和“文革背景”或许并不是小说中人物生存和活动的全部环境和依据,而中国传统文化中的道家思想才真正影响到了王一生们的为人处世乃至精神世界:老庄哲学中的淡泊宁静、无为而为、身处俗世、不耻世俗的“超脱境界”,或许正是王一生们梦寐以求的人生理想,也是小说所要建立的文化立场。 1980 年代中期,中国文坛上兴起了一股“文化寻根”的热潮,作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘,他们的创作被称为“寻根文学”。《棋王》是阿城的处女作, 1984 年发表于《上海文学》,一时引得文坛瞩目, 人人争睹为快。后来登陆台湾,让台湾读者和文学界对大陆文学刮目相看,甚至掀起一股“大陆热”。“寻根文学”大兴是在 1985 年之后,阿城可谓发其先声。《棋王》被誉为“寻根文学”的扛鼎之作,发表虽早,但文字简劲, 结构精巧,气度超逸,为后出作品所不及,又有超迈于流派之外的内涵与趣味。汪曾祺先生曾说:“读了阿城的小说,我觉得,这样的小说我写不出来。我相信,不但是我, 很多人都写不出来。这样就增加了一篇新的小说,给小说的这个概念带进了一点新的东西。”作品影响:作品评论: 《棋王》是立足于以庄禅为代表的古典本体论哲学的文化视角,借知青生活这一具体的生命现象为媒介,来探讨特殊年代里的理想人格与人生境界。作品以中国传统文化所体现出来的那种内在精神自由的描写,达到了对一个造成物质贫困的痛苦时代的超越,在肯定精神存在的永恒价值的同时, 高扬了人的主体精神。作品体现出的是一种自然之道的冲淡之美,恬淡无为和心神玄远的审美感受,从审美创造主体的角度说, 《棋王》追求的哲学意识、人生态度与审美情趣暗含一体的表现模式,可谓是古代庄禅美学精神在当代小说创作中的成功再现。在观照方式上,作品表现出的是一种涤除玄鉴、澄怀味象的审美选择。清除内心先在的概念,使之静洁清明, 以便对世界观照得更真实;摒弃内心杂念,以澄澈的心怀体味观赏客观的自然物象,从中得到审美的享受和愉悦。这一命题在实质上体现了老庄的美学观念。讲“澄怀”,作为审美活动中主体的审美心理状态,也就是要做到“涤除玄鉴”,去除一切尘世的俗念,超脱于一切功利得失的考虑之上,保持一种“虚以待物”的心境。说到底,即是古代文论所讲的静观默察的体验方式。艺术特色及价值成就: 在理解方式上,作品体现出的是一种形神兼具、天人合一的叙事建构。从本质上讲,人们对世界的观照和理解,不可能是一个从无到有的过程,而只能是一个从有到结构的把握过程。也就是说,任何一种观照方式都是在观照前就存在的。西方理论家把此视为人的认识的“前结构”,也即主体能动地观察认识世界的条件特征。在审美