文档介绍：关于高中音乐鉴赏教学的思考论文一、注重对教学内容的科学设计,使学生音乐鉴赏兴趣被激发出来从高中音乐课本的内容安排情况来看,音乐赏析作品均为闻名世界的名家名曲,这些乐曲都是人类艺术成就的结晶。不过对于大多数高中学生来说,他们更习惯接受流行歌曲,因为流行歌曲曲调欢快,并且能够代表他们的心声。因此,当音乐教师带领学生赏析一些世界名曲时,多数学生对此毫无兴趣,少数学生尽管能够按照教师的指点去对乐曲进行赏析,但也只是疲于应付。长此以往,音乐赏析课对学生而言不但不能够提升其音乐审美能力,而是会成为对其的一种折磨和负担。(一)围绕乐曲的创作过程展开教学之所以大多数学生对于音乐赏析毫无兴趣,原因即在于这些乐曲对他们来说过于陌生,同时也因为他们欠缺对这些乐曲创作背景、创作历程的了解,因此便无法在聆听这些乐曲的过程中产生共鸣。因此,高中音乐教师在带领学生进行音乐赏析教学之前,应当广泛搜集资料,进行汇总,并在教学中穿插一些搜集到的资料,这些资料应当同乐曲作者的身世经历、乐曲的创作背景等相关,通过故事的讲解,将使学生了解到所赏析的乐曲背后的故事之后,从而能够对乐曲产生了全新的认识。(二)利用学生熟知的作品进行鉴赏学生对于熟知的作品会更感兴趣,更容易产生共鸣,但是教材中的很多作品对于学生来说都是十分陌生的。为此,教师可以在教材的教学中,引入一些学生更为熟知的作品,以此来达到同样的效果,促进鉴赏教学更为顺利的进行。例如,在学习《草原放牧》时,我们可以用《十里埋伏》作为导入,通过对琵琶在《十里埋伏》中的精湛演奏,及对不同演奏技巧展现的不同演奏效果进行粗略讲解,引发学生对琵琶与交响乐合作后的效果产生兴趣,从而将学生带入到协奏曲的欣赏中,提升了学生的欣赏水平。当然,这样的案例还有很多,教师只要细心挖掘,大胆尝试,就能够使音乐鉴赏教学这一难点得已突破。二、引导学生关注音乐鉴赏的本质,注重学生的审美体验在传统的音乐鉴赏教学中,教师对音乐鉴赏的理解很片面,把大部分精力和时间放在音乐的表现形式上,却忽略了音乐鉴赏的本质,导致学生对音乐鉴赏的理解只停留在表现形式上,对音乐鉴赏的审美价值无从得知,限制了学生音乐鉴赏水平的提高,同时也剥夺了学生的审美体验,其实,音乐鉴赏的艺术性很强,音乐鉴赏可以在很大程度上提高学生的审美观。新课程背景下,教师要引导学生关注音乐鉴赏的本质,把音乐鉴赏的审美价值展现在课堂上,让学生在音乐鉴赏课堂中发现美、体验美,真正受到美的熏陶,从而更加热爱生活中美好的事物。比如:《高亢的西北腔》这节内容,教师不要一味地给学生讲解西北民歌的基本特征,也不要把重点放在民歌的表现形式上,而要把重点放在鉴赏多彩民歌的本质上,让学生体验民歌的腔调及情韵的美,提高审美意识。三、指导学生发现音乐鉴赏的个性,发现音乐鉴赏的与众不同在传统的音乐鉴赏教学中,教师注重音乐鉴赏与其他学科的共性,不论是在教学内容上,还是在教学形式上,都与其他学科没有不同之处,这些不符合音乐鉴赏的特点,导致学生不能发现音乐鉴赏的与众不同,对音乐鉴赏的个性无法知晓,限制了学生音乐鉴赏水平的提高,同时也剥夺了学生个性的发展,其实,音乐鉴赏具备特有的性质,可以塑造和发展学生的个性。新课程背景下,教师要指导学生发现音乐鉴赏的个性,把音乐的与众不同展示给学生,让学生真正有一个与众不同的音乐鉴赏课堂。比如:《京剧大师梅兰芳》这节内容,教