文档介绍：艺基础讲义授课教师:余莺姿先修课程:素描、色彩、造型基础1课程基本目的:1、本课程主要是训练学生初步掌握艺成型的方法及工艺特点,培养学生对现代艺的认识和在此基础上的创新能力,培养学生独立自主的创造性思维,并结合生活,通过手工成型等艺技法,注入思想观念于作品中,创造出反应时代特征的艺术作品。.2、掌握艺基本理论和创作思维方法。3、基本掌握艺中的手工成型制作方法和泥的性质。4、培养学生对艺的欣赏能力。5、培养学生的创作能力。课程的基本要求:1、了解瓷的泥性特点,具备一定的瓷工艺知识。2、能够基本掌握瓷成型的几种创作方法。3、作品的创意和形式风格的形成。4、艺中形、色、质、意的和谐统一。课程的基本容:1、艺的历史沿革。2、现代艺发展状况及代表艺家作品欣赏。3、现代艺的各种艺术表现形式。4、艺的工艺基本知识。5、艺的各种成型方法:拉坯成型盘筑成型捏塑成型泥板,泥片成型模具印坯成型综合成型6、艺的各种装饰方法:艺肌理装饰釉上、下彩绘装饰刻花、划花装饰绞泥装饰高温颜色釉装饰综合装饰7、艺的各种烧成方法:①柴烧②气烧③电烧④乐烧⑤打烧盐烧坑、埋烧8、艺的创作思维方法。第一节:什么是艺艺作为艺术创作的一个门类,有着悠久绵长的发展历史。早在新石器时代人类就开始制作各种精美的器,而瓷器则在商周晚期开始被研制成功。艺的材质媒介主要是泥与火,将有可塑性的的粘土塑成一定的形状,干燥后入窑用火加热到一定温度烧制,得到坚硬的瓷器,所以从某种意义上来说,艺也是泥与火的艺术。艺术创作贵在个性与风格的表现,艺创作也不例外。因此,艺的造型、釉色及烧成方法是艺创作者艺术追求与情感的呈现。可以说它既是物质的产品,又是精神的产物,既是一门古老的艺术,又是一门现代的艺术。我们可以从传统艺和现代艺来认识艺。、工艺性、商品性和大众性的特点。在传统的艺创作中,实用性主导着艺的设计,艺造型的变化随着人们日常生活需要的不同而变化。产品的尺寸、形态、体量等也受到使用功能的制约。艺的发展经历了从稚拙到精致的发展过程,工艺的创新、技术的进步、产品品质的逐步提高,标志着艺制作水平的不断完善,其工艺技术特征自然也就成为评判一件艺作品质量好坏的重要标准。传统艺的生产是为了满足市场的需求,因此实用、经济、美观是艺设计的三个要素。传统艺的大众性体现在艺制品的接受者是社会大众,其使用功能和审美取向都取决于大众的喜好和需要。传统艺是在传统文化的积淀、传承和发展下所形成的一种符合传统的审美观和表现形式、受大众喜爱的瓷艺术形式。,伴随着20世纪现代艺术运动而产生的。它从传统艺古老的、已经定型的工艺模式中脱离出来,从“器”的禁锢中解放出来,摆脱实用性的束缚。重新审视瓷的本质涵并加以挖掘和发展,表现出崭新的理念、审美、个性和情感,形成具有时代精神的个性风貌。现代艺与传统艺的根本区别在于彻底放弃了瓷的实用功能。它在传统艺的基础上更大程度的开拓新工艺、新材料、探索新的表现形式,以全新的思维方式和多元的审美观念,个性化的表现语言,鲜明的个人风格,使得艺得以摆脱工艺美术的藩篱,从而进入到纯艺术的领地。现代艺的制作以土和瓷泥为材料,不局限于传统艺的古老创作规。在造型、用釉、烧成、展示方式等方面都大胆创新,不仅仅追求大众审美观念,强调艺术家的自我意识,而且在作品中表达自由的主体精神,彻底抛弃传统瓷产品必须实用的观念。总之,现代艺并非泛指现当代所有瓷艺术,而是一种艺术追求上具有明确指向性和相对独立性,以瓷材料为媒介进行实验性探索的艺术形式。第二节:现代艺的兴起我们这堂课着重针对现代艺来进行学习,所以有必要了解现代艺的发展情况。现代艺是随着西方现代艺术大潮的兴起而产生的。它的兴起与19世纪末、20世纪初西方艺术大师的参与和推动密不可分的。如马蒂斯、毕加索、马罗等人都参与过艺创作。这些大师的作品巧妙地把握了瓷的材料特性和工艺特点,在泥的肌理中灌注了自身的艺术理念和追求,这对后来的艺创作手法和艺术观念上都产生巨大的影响。现代艺的源起大致在20世纪中叶。任教于洛杉矶奥蒂斯美术学院的美国艺家彼得`沃克斯以一种顽强的探索精神领导了对“艺界”影响深远“奥蒂斯革命”。彼得`沃克斯早期受到了英国艺家伯纳特`基的影响,十分赞赏日本民间粗和一些文化观念,同时,立体主义画派的毕加索,超现实主义画派的米罗的艺作品,特别是抽象表现主义画家勃洛克的行动绘画对他产生了极大的影响。彼得`沃克斯反对传统瓷中的工艺性及匠气,忽视艺的实用功能,极力主抽象表现主义的那种尽兴、自由发挥的创作方法,追求“创造性的偶发”所带来的效果,主不规则、不对称,甚至瑕疵、开裂都是可以接受的美学规则。“奥蒂斯革命”之前瓷仅仅被认为是一种小的装饰艺术或是手工艺。正是在“奥蒂斯革命”之后,瓷才得以摆脱实用的功能性和单