文档介绍：(第一课)交响乐的基本知识交响乐队真正形成于维也纳古典乐派兴盛时期17,18c。交响乐队是一种大型管玄乐队,一般分为五个器乐组:弦乐组,木管组,打击组,铜管组,色乳乐琴组。弦乐组是以小提琴,中提琴,大提琴组成的,木管组是以短笛,萨克斯管,单、双簧管等组成的,铜管组是以短、小、长、低音…号组成的,属于打击,色乳乐琴组的是定音鼓。不过在交响乐真正形成前,交响乐队编制和规模仅限于室乐特征的小行管玄乐队。感想:迈克尔·杰克的演唱充满了热情。他身为一个歌手,重视的不仅是歌唱,与音乐主题相符的舞台设计也是他的演唱的一部分。天真的小女孩、坦克、举着枪的士兵、还有发自心的歌声……一部电影般的场景展现在观众面前,更有说服力的表达了战争的残酷。他没有把艺术当成了人们的休闲娱乐,而是把音乐具有的,明星具有的感染力和号召力用在了贡献人类幸福的事业上。这一点是我最受感动的一点。迈克尔·杰克不同于一般的流行音乐歌手,他是一个真正的艺术家。(第二堂课)巴洛克时期的欧洲音乐(17C~17C50)巴洛克音乐持续兴盛原因其一是新涌现的王侯和贵族阶层日渐取得了与教会一样的音乐消费资格,随即又以支持者的姿态改变着乐坛。其二是封建思想退化,科学发展解放了人类思想。此时音乐特点是阶梯式力度变化和具有旺盛的生命力、活力;并且题材丰富。巴洛克风格可以说是不规则的大型艺术品。它的精神情感是“我们的精神与情感”—抽象化;音乐不再只专美于上帝,它更是要献给全人类的礼物。体裁是清唱剧、康塔、变奏曲、奏鸣曲*赋格的基本特点:声歌之间连续不断进行模仿式对位,主题在乐曲的各声部轮流出现一次:显示部、展示部、再现部对巴赫的音乐的感受:从宏伟、气派、壮丽的音响里,可以体会英雄的人类形象。从富有动力感的节奏中,可以体验人类明确的目标、勇往直前的精神、对理想彼岸的向往。从乐思精美的演变中,可以体会人类的创造力及追求高雅的情趣。这高雅的情趣体现在既有醉人的安静之音,带给人心的平和;也有动感的律动之音,带给人精神的振奋。音乐带给人不一样的感受,改变人的心境。真正体会到音乐的知识性、感受性、观念性。(第三堂课)交响乐协章曲可以分为独奏协奏曲和大协奏曲。小提琴协奏曲分为三个乐章,节奏为快—慢—快。它的特点是旋曲式。对准瓦尔第小提琴协奏曲之“四季”的感想:虽然准瓦尔第偏执,好大喜切,但是却是个音乐创造天才,“四季”展现出春夏秋冬的鲜明特点,是一种清晰的具象感受。在协奏曲中,沃恩可以感受到群鸟清翠的鸣叫,流水叮咚响,雷鸣闪电,牧人歌唱,万花盛开的芬芳,仙女与牧人起舞,窃窃私语,一种和谐宁静的氛围。春:牧人伤心,百无聊赖的慵懒,知了的叫声,微风渐变成强风,牧人辗转难眠,心情低落的场景。夏:描写入木三分,入醋然入睡,回归到本真自然的真情实感,庆祝丰收,节奏骤然加快,夜晚享受美梦,恒定的不朽的意向。秋:因为低回婉转,时而悠扬,时而紧快,色乳丰富,意境悠远。虽然有时阴、有时晴,但整个音乐充满了幸福、欢乐与希望。(第四堂课)古典主义音乐古典主义音乐盛行的时期是18c最后25年~19c最初25年也叫做维也纳古典乐派时期。代表古典主义音乐的艺术大师是德国的海顿、奥地利的莫扎特、还有德国的贝多芬。古典主义音乐的最大特点是秩序性;古典主义音乐讲究体裁和格律。主阔和风格占主要地位,从复阔调走向主阔调。而且调试鲜明,终止明显。调饰趋于色乳明朗大调。古典主义音乐带纯音乐性质,是难以用文字解释的,它注重于自身的表达。古典主义艺术的特征是强调理想的形式美、展示精巧的技艺和传达理性的明晰。感想:海顿的《惊蛰小夜曲》、《101交响曲》是主旋律清晰,音乐节奏十分优雅,色乳明朗富有生机活力的音乐它们容充实,节奏稳健,主次分明。莫扎特的《小步舞曲》《土耳其进行曲》是轻快,节奏鲜明,留意和谐,健康向上,生机勃勃的音乐。它具有童真般的快乐,精巧精致,让人赏心悦目。喜不自禁的乐章又充满绵绵情意,让人不知不觉微笑起来。贝多芬的音乐雄壮有力,节奏鲜明。(第五堂课)音乐表达的是我们的感情交响曲是交响乐的一种类型。交响曲的乐章速度一般是以快、慢、快、快的形式。感想:虽是同一首歌但换了节拍的效果是截然不同的,就拿贝多芬的d小调第九交响曲《合唱》这首歌来说吧,原是一首庄重,***高昂,具有震撼力的歌曲但是把这首的节拍拖慢就会给人一种优柔,安逸,和平的感觉,就如母亲给孩子唱的摇篮曲一样。要是把拍子加快就会给人一种欢快,清爽的感觉,就如盛夏里的小派对一样。这节课我们还听了贝多芬的《命运》。《命运》这首著名的音乐从小到大听过无数次,但这节课第一次听得这么仔细。原以为我再熟悉不过的这首名曲隐藏着我没有看到的另一面。第一乐章:忐忑不安。命运的袭击,焦虑;虽然中间有过短暂的和平可以让疲