文档介绍：颖辑
漆线雕工艺在闽南已经有 300 多年的历史,它萌生于厦门,遍及闽南、台湾,
流传至东南亚各地,乃至全球有华人供奉神祗之处往往皆有其踪迹。漆线雕以天
然植物漆为主材,配以闽南特有的红砖瓦粉,和成泥状后搓成如各种精细的漆线,
通过条、盘、缠、堆、镂、刻等诸多手工工艺技法精雕出金碧辉煌的建筑,栩栩
如生的人物以及衣饰花纹等等。过去,漆线雕大都只装饰在漆器、菩萨和戏剧道
具上,以民间传统为题材,如龙凤、麒麟、云水、缠技等为多。因为漆线雕应用
于神像装饰为多,故民间俗称“装佛”。又因为漆线雕大多金碧辉煌,所以解放
后出口东南亚,称“金木雕”。“漆线雕”这个名字是到了 1973 年才定下了的,
是以其最主要的工艺特征来命名。
自清康熙年间漆线雕在闽南民间便广为流传,一些精品成为达官巨贾、大寺
大庙的珍爱,后因工艺原始,流程复杂,技法受民间密传之影响,几度濒临失传
之险。解放后,漆线雕作为民间手工艺,得到政府的重视。五十年代,厦门成立
三个生产合作小组,后转为雕塑生产合作社,社员大部分是同安、马巷、晋江以
及龙溪的民间装佛艺人。他们互相交流技艺,风格程式逐渐一致。可惜在“破四
旧”及文革中,漆线雕工艺遭受了严重摧残。1972 年,政府为了重振工艺美术,
恢复了厦门市工艺美术厂,召集漆线雕艺人组成了漆线雕车间,之后又大量招收
学徒。1973 年,蔡水况首创在瓷盘、瓷瓶上应用漆线雕,漆线雕摆脱以往作为
神像的装饰,成为具有独立审美价值的工艺品,大受欢迎。新时期闽南的漆线雕
艺术又有许多新的创造和发展,可广泛的运用于装饰、礼品、家居生活用品等领
域,作品琳琅满目,美不胜收。不仅是日常生活精致的装饰品,而且成为有代表
性的出口工艺品,传播到世界各地,政府也将漆线雕作为国际礼品的首选赠送友
好人士,在传播中华文化艺术的同时,努力促进中华文化认同,增强民族凝聚,
加深了彼此的文化交流与情感交融。
一、历史渊源
漆线雕艺术植根闽南文化,其萌生、盛行最直接的原因就是闽南民间宗教的
兴盛。“闽南多鬼神”,神祗众多且又与民众生活深刻关联,以至家家供奉,促
使神佛雕塑行业繁荣发展。明代以来,中国神佛形象的塑造渐成程式化和装饰化
的风格,闽南人居家供奉的需要使之走向小型化和重装饰,追求华丽与精致。漆
线雕精细、华美、多彩、浮凸等等艺术效果运用在神佛身上的装饰,恰到好处地
适应了当时当地闽南人的精神需要和审美取向。就原材料而言,南方盛产樟木,
千年不朽,百年余香,是木雕神像的首选木材;闽南水田细腻泥土,是塑造神佛
的泥胎;厦门同安特有“白土”细腻兼有粘性,是粉底打磨的最佳原料;此地又
广出桐油、盛产青砖,是研粉和泥搓线的上好材料。而且闽南工艺美术历来众彩
纷呈,如德化的瓷器雕塑、泉漳的木偶头雕刻以及遍及乡野的石雕、木雕与泥塑
等等,无疑为漆线雕艺术的产生和丰富发展,提供了众多的艺术借鉴。良好的物
质条件、深厚文化艺术积淀和闽南社会宗教民俗的需求,以及历代能工巧匠的发
展创造,成就了漆线雕丰富的艺术内涵,几百年来为人们所喜爱。正是在这种历
史、文化、地域背景下漆线雕艺术应运诞生,并不断推广普及。
漆线雕工艺的演变和发展大致可分为以下几个阶段:
1、漆线雕的起源和发展阶段(明代中晚期)
漆线雕是受宋元时期的线雕工艺特别是沥粉和泥线雕等工艺的启发而产生
的。宋元时期就有用堆漆和沥粉雕手法来装饰神像。至明代,还有少量应用堆漆
的表现手法,明代早期,使用精细的漆线做装饰还不多见,直到明中晚期,漆线
雕工艺逐渐形成,并得到较大的发展。这一阶段的漆线雕主要还是以平面局部造
型为主。
2、漆线雕的成熟阶段(明末清初期)
由明末至清初,漆线雕的工艺水平得到进一步提高,制作基本形成规模,并
广泛应用于神像衣饰中。还采用漆线及堆漆并用的手法,从而达到浅浮雕的效果。
3、漆线雕的鼎盛阶段(清乾隆、嘉庆、道光时期)
清中叶,漆线雕艺术得到更为深入的发展,其表现手法进一步拓宽,工艺几
近登峰造极,技法更为纯熟,粗细线条的运用也更加灵活,并开始采用漆线堆叠
的立体手法。加之贴金、配彩,使之达到镂金错彩,美轮美奂的艺术效果。
4、漆线雕的下滑期(晚清至中华人民共和国时期)
清朝末年,随着战争动乱,漆线雕工艺开始走下坡路,无论工艺水平还是漆
线质量都不能与明末清初相提并论。民国时期更为低落,好的作品不多。解放初期,厦门市人民政府动员群众移风易俗,
宣传破除迷信,并且严禁佛像行业的生产。已没有漆线雕神像作品继续制作。例
外的是,由于