文档介绍：诗歌, 一种文学体裁, 与别的文学体裁相比, 诗歌的特点在于其的抒情性和音乐性, 以及其的语言精辟的形象性. 它在长期的历史发展中,形成了许多种类。从内容上分,主要有抒情诗与叙事诗. 其实单从诗歌的内容是很难区别的, 也难以言明的! 而从形式上分, 有楚辞体, 汉代乐府诗歌, 古诗, 格律诗、词,曲, 散文诗体, 自由诗体等. 我想中国的古代与现代诗歌的形式大多归纳于以上几种文体吧。下面, 我先各自简单介绍一下中国的古代诗歌与现代诗歌的发展史以及各种体裁的特点和表现手法。(}a 首先, 我们来了解一下中国古代诗歌的发展史, 先从< 诗经> 说起: 在古代, 劳动人民所处的历史阶段, 生产力发展较低,在长期参加生产劳动和社会斗争是他们慢慢的养成了敏锐的观察力, 也积累了知识。使他们能细心的区别事物与人物的善恶美丑, 发现事物的特征, 再通过口头语言或歌舞形式表现出来。然而在此类文学的创作中, 不仅能表现了他们对现实的认识和爱憎, 而且还表现了他们善于以简朴的语言描摹事物, 以朴素的生活画面反映社会现实的才能。而这种现实主义创作方法,得归类于< 诗经>" 国风" 中的重要表现手法. 也是我国文学艺术的可歌的起点. 特别是< 诗经> 中民歌部分所表现的" 饥者歌其食,劳者歌其事" 的现实主义精神对后世文学影响最大。它推动诗人、作家去关心国家的命运和人民的疾苦, 而不要把文学看成流连光景、消遗闲情的东西。历代民歌是它的嫡传, 从汉魏乐府直到近代歌谣都深刻体现了这种精神,它们一直是人民手中最锐利的战斗武器。历代进步文人在创作中倡导" 比兴"、" 风雅" ,实质上也就是倡导《诗经》的现实主义精神。 17R[xx 就此诗歌发展的源头, 历经秦汉, 魏晋南北朝至隋唐五代, 宋朝, 元朝, 的逐渐发展. 形成了多种诗歌表现手法, 有屈原的楚辞体, 汉代的乐府诗歌, 南北朝的永明体和齐梁宫体, 唐朝的格律诗, 宋词,元曲等。皆属于这段时期发展形成的诗歌文学体裁.^\90 楚辞体: 具有浓厚的地方色彩, 用词华丽, 对偶工巧。其中大量的作品取材皆选于以国家的兴衰, 人民的疾苦为精神而创作的。屈原继承了《诗经》的四言形式, 并同时对楚国的民歌进行加工和改革而融合在一起,创造出的一种句式变化灵活、参差错落的新诗歌形式。句式的特点是大量运用"兮"字。其代表作《离骚》, 此文中运用了现实主义和浪漫主义相结合, 大量用以讽刺寓意的写作手法来反应当时时代的变化以及丑恶现象。 Z[pfz 古体诗: 又称为古风, 无平仄要求, 应称之为格律诗的前身.。在唐人看来,从《诗经》到南北朝的庚信, 都算是古, 所以南北朝的永明体和齐梁宫体应也归纳于古体诗。因此, 所谓仿照古代的诗体, 也就没有一定的标准。但是, 诗人们所写的古体诗, 有一点是一致的, 那就是不受近体诗的格律的束缚。我们可以说,凡不受近体诗格律的束缚的,都是古体诗。 G1P 格律诗: 有固定的字句规则, 有固定的平仄要求. 且句与句要求对仗对偶。在中国古代古人以把汉字调以平仄( 详细来说是平上去入四声) 区分, 把句子为音步, 有双音步和单音步, 如五言律诗句中的仄仄平平仄, 就是两个双音节配一个单音节, 平仄相互交替, 七言律诗也如此, 只是在句中多增一个音步的交错, 如此所创作出来的诗, 音调和协, 逶迤锵唑. 词曲: 和音乐有密切关系的文学形式, 它也有本身词牌的规定格式. 所谓填词, 就是按词牌的曲韵而谱词. 不可胡乱撰写.(yU+ 由于文体的不同, 诗词的语法与散文诗, 自由体诗的语法不完全一样的。律诗为字数及平仄规则所制约, 要求在语法上比较自由; 词既以律句为主, 它的语法也和律诗差不多。在这种语法上的自由,不但不妨碍读者的了解,而且有时候还在一定程度上增加艺术效果. 以上所言的几种有着代表性的古代诗歌体裁的共同点我想也不言而喻了。 mq< 说完了古代诗词的发展史, 接着大家也同我一起来了解一下现代诗歌。首先, 我想问问看官,什么是现代诗歌?在几十年里所创作出来的诗歌,叫现代诗歌? !SNy5 我想这个答案也算正确吧?不过,我还想先从中国的近代诗歌革命说起。 MX 从明朝起,中国的诗歌艺术一直处于衰落空泛的时期,直至十九世纪中叶前后(清道咸年间) ,当时国家经历了让国人愤恨的鸦片战争,且经历了太平天国的革命反抗时期,当时的中国水深火热。然而在清王朝统治阶层内部发生了分化, 其中有一些较开明的官员开始渐渐的接触国外的事物和外国文学。当时为了抵搞各国联军的侵略, 中国人民借用外国的文学来抵抗侵略者而引发了一场文学潮流, 龚自珍, 林则徐皆为这次文学改革的先驱者。中国的近代诗歌起源,我从这个时期说起,我想不能引起太大争议吧。 uY!2{1 接着要说的,就是在戊戌变法前后