文档介绍：波普艺术波普艺术是流行艺术的简称,又称新写实主义,因为波普艺术( Pop Art )的 POP 通常被视为“流行的、时髦的”一词( popular )的缩写。它代表着一种流行文化。波普艺术在 20世纪 50年代初萌发于英国, 50年代中期鼎盛于美国。由于二战以后出生的新生一代对于风格单调、冷漠缺乏人情味的现代主义、国际主义设计十分反感, 认为是陈旧的、过时的观念的体现,他们希望有新的设计风格来体现新的消费观念、新的文化认同立场、新的自我表现中心。多以社会上流行的形象或戏剧中的偶然事件作为表现内容,它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观,力求表现自我,追求标新立异的心理。波普艺术之父:汉密尔顿?查理德汉密尔顿( 1922 — 2011 )英国著名艺术家, “波普艺术之父。汉密尔顿 1922 年2月生于英国伦敦,早年在夜校中学画,后进入皇家艺术学院学****创作,因为不听从老师的指导而被开除。他一生未获得任何形式的资格证书,成就全靠自学成才。汉密尔顿最著名的作品是他创作于 1956 年的拼贴画《什么使今天的家庭变成如此不同,那么迷人》,这个有着冗长名字的作品成为波普艺术诞生的标志性作品,也标志着波普艺术的诞生。?汉密尔顿曾把波普艺术的特点归纳为: 普及的(为大众设计的)、短暂的(短期方案)、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的(对象是青年),浮华的、性感的、骗人的玩意儿,有魅力和大企业式的。在实践中有力地推动波普艺术思潮的艺术家是汉密尔顿在 1956 年,独立派举办了“这是明天”的展览会,展览上最有感染力、对艺术史最有影响的作品是汉密尔顿的一幅招贴画《是什么使得今天的家庭如此不同寻常、如此丰富多彩》,这幅作品成了波普艺术的一面旗帜。汉密尔顿的艺术特征? 1 通俗的表现内容? 2 具象形象和符号的拼贴? 3 新材料和新形式的应用英国波普艺术的代表人物还有: 、、、 . 基塔依、、。美国波普艺术的出现略晚于英国,在艺术追求上继承了达达主义精神,作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合,故又有新达达主义的称号。美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似,是美国文化传统的延续和发展。美国波普艺术的开创者是: ,影响最大的艺术家是、、 R. 利希滕斯坦、、、。波普艺术是当今较底层艺术市场的前身。波普艺术家大量复制印刷的艺术品造成了相当多评论。早期某些波普艺术家力争博物馆典藏或赞助的机会。并使用很多廉价颜料创作,作品不久之后就无法保存。这也引起一些争议。 1960 年代,波普艺术的影响力量开始在英国和美国流传,造就了许多当代的艺术家。后期的波普艺术几乎都在探讨美国的大众文化。波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计,平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号,进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分,还使艺术创作的走向发生了质变化戴维·霍克尼早期是英国的神童,她在英国与美国的安迪沃霍尔交相辉映,一个在伦敦一个在纽约,都作为成功的艺术家突然成为时代的文化英雄。霍克尼是一位有杰出的草图构思才能的专家,早期的作品十分注重线条的敏感,以至于作品看上去不像精心制作的油画,倒向放大的素描稿,例如《疯人院的景色》。他的展现了完全矛盾的态度,一方面对美国社会状况充满抨击,另一方面画面总体调子又是热烈而乐观的,他多以自己和朋友的私密活动空间和照片为素材,如《跳水》。他笔法纯熟, 用色亮丽大胆。戴维·霍克尼戴维·霍克尼的作品: 疯人院的场景跳水