文档介绍：一、黄梅戏《家》的简述黄梅戏《家》是由安徽省黄梅戏剧院和安庆市黄梅戏二团共同排演,由安徽电视台于 1996 年拍摄的八集音乐电视连续剧,其主要演员是候长荣、周再生、周源源、左丹等,这批优秀的黄梅戏演员将小说《家》中的矛盾以及剧情用黄梅戏的形式完整的展现在观众面前。此片一播出无论是在音乐戏曲界还是在电视界均引起了强烈的反响,仅1996 年就获得全国第十六届电视剧《飞天奖》二等奖, 第十四届《大众电视》“金鹰奖”最佳戏曲片奖,全国“五个一工程”奖,全国戏曲二等奖,中国戏曲音乐优秀作曲奖等殊荣。○ 1 黄梅戏《家》是根据巴金的同名小说《家》改编而来,真实地反映了“五四”时期一个封建大家族的腐朽衰败和年轻一代的不幸与觉醒。主要讲述了一个封建大家庭没落的故事,当中展现了五四新思潮与封建礼教之间的思想冲突、晚辈与长辈之间思想矛盾的冲突,通过一个封建大家庭的没落表现了封建社会在社会发展大变革中摇摇欲坠的状态。故事以觉新的婚事开始,高老爷通过抓阄的方式包办觉新的婚事,完全不顾及觉新与其亲梅竹马的梅芬之间的恋情,觉新作为高家大房的长子,没有违背高老爷的意愿,忍着跟梅分离的痛苦娶了李家小姐瑞珏。故事由梅芬、觉新和瑞珏三人命运为主线而展开的,在他们被礼教束缚的封建社会残害事实中,觉民、觉新以及追求新女性的琴不顾封建势利的顽固,大胆追求新思想,创作文明戏《傀儡家庭》并创作起了新报刊《黎明》,但遭到封建势力代表冯乐山的百般破坏、封杀。觉民与琴、觉慧与鸣凤的两对恋情都被封建势力强行拆开,高老爷同样要为觉民包办婚姻,把鸣凤送给冯乐山做小妾,使得觉民离家出走,鸣凤跳湖***。军阀混战,守旧的封建大家庭日益没落,高老爷的去世让大家庭开始分裂,长辈的“免使高老太爷亡灵遭血光之灾”的无稽之谈,逼迫觉新将快临产的瑞珏送到城外,使瑞珏死于难产。觉民在觉慧的支持下,大胆地自由恋爱,为反对家庭包办婚姻,他出逃相抗,最终获得胜利。觉慧离家寻找属于他的新思想。最后大家庭的长子觉新守着残缺不全的家。黄梅戏《家》拥有小说一样的叙事结构,同样穿插了很多黄梅戏唱段,运用安庆方言演唱,从而塑造出鲜明的人物形象,配合着戏剧矛盾的展开、渲染了戏剧的环境、制造出戏剧气氛、协调着戏剧的节奏,将抒情性唱腔、叙事性唱腔、戏剧性唱腔集于一体。剧中的唱腔主要运用主腔、花腔和三腔。唱词多采用二、二、三结构的七字句和三、三、四结构的十字句式。通篇感情由黄梅戏烘托出来, 做到叙事与抒情的完美合一。○ 2黄梅戏表演有着永无定型的动态表演特点,在黄梅戏《家》中就有这样的例子。在第一集觉新迎亲的那段戏,梅芬在自己的房间内唱到:“远处迎亲鼓乐鸣, 怕听,不停,又开窗门。”她唱这段词的时候把安庆普通话演唱改成安庆话演唱, 把“鼓乐鸣”唱成“鼓乐( “哟”的音)鸣”,使韵白、念白既有京剧的韵律,又有安庆方言的特色,做到了韵白、念白、唱段三者的和谐统一。在唱念中,她还根据内容,运用了甩袖、回看等表演程式,俨然是在思索、烦躁,不知所措。她看着窗户想了想,然后转过身,却没有转过来停顿了一会,又转了回去推开窗户, 右手做圆弧形转动之势,一个被封建包办婚宴残害的女子被她表演的活灵活现。虚拟化的表演手法在黄梅戏《家》的表演中占有相当的比重。虽说是虚拟化的动作,但是它是建立在真是的感情之上的,它是以虚拟的动作表达出真实的情感。比如在黄梅戏《家》第六集描述鸣凤投湖自尽那段,它在唱到“是去,是留, 是留,是去”的时候就一会儿有朝着湖走的趋势一会儿又转过身来,虽然说鸣凤的动作只有一个趋势是一个虚拟的动作,但是她的感情是真实的,她不想死但是她不得不去死。黄梅戏《家》中这种虚拟性的动作很多,在演员表演时经常出现这种虚拟的动作来表达真实的情感,做到黄梅戏写实的特点。黄梅戏《家》里面的经典唱段很多,如梅园中觉新和梅芬的唱段、鸣凤投湖自尽的唱段等等。这些唱段不仅仅得益于有优美的唱词更重要的是演员的演唱。在黄梅戏《家》中演员主要运用了主调、花腔和阴司腔来演唱,在交代背景和过渡的唱段中均运用主调和花腔演唱,曲调优美大方,严肃庄重,擅长叙述,它独成一段。比如梅芬死的消息传到了觉新那里,觉新去梅芬家路途上的那段演唱就是用花腔演唱。在表达个人情感的演唱中演员运用阴司腔演唱,适合抒情。黄梅戏《家》记述的是发生在五四时期的故事,正处于封建旧社会和新思想萌发的交替期,在演员的服饰上,代表封建社会的高老爷、冯乐山、张太太等都是穿着代表封建社会的清满族服装,而代表新思想的觉民、觉慧则是穿着质朴的中山装,琴穿着五四学生装。二从小说到黄梅戏(一)黄梅戏《家》与小说《家》的不同点 1 、情节上的不同小说《家》与黄梅戏《家》由于媒介传播形式的不同,由文字占主体的小说到说唱为主的黄梅戏音乐电视剧,在其改编上也因为媒介的不同而在原著上做了适当的改编。小说重叙事、重表述,而黄梅戏重说