文档介绍：清代绘画(1644 —— 1911 ) 清朝是中国历史上的最后一个王朝,是由满族统治者当政的帝国。清代的绘画领域中,文人画创作仍具有压倒的趋势,以山水花鸟题材为多, 人物画特别是直接反映社会生活的人物画明显衰退。清初画坛呈现出繁荣景象,创新与复古并存于画坛,各造其极,各有所成。有沿袭晚明董其昌“复古”之途的“四王”;有反映画家重师造化的审美倾向,并达到搜妙创真和写心抒情高峰的“四僧”,和以龚贤为首的“金陵八家”富有创新意识的实景山水。两类画家之间,亦存在相互影响,但从以后的绘画发展史来看,真正推动艺术发展的是以“四僧”和龚贤为代表的锐意变革的画家。“四王" 清初,在明末董其昌的"南北宗"文人画理论影响下发展起来一些画家, “四王”就是在其影响下力图集古人大成得代表,其成员为王时敏、王鉴、王翚、王原祁四人,因四人皆姓王,故称四王。他们不注重师法造化和自抒己怀,而沉溺于古人的笔墨里, “以元人笔墨运宋人丘壑,而泽以唐人气韵”,他们在总结和探讨五代董源、巨然、“元四家”和明代的吴门画派及董其昌等山水画语言方面,具有一定的艺术贡献。“四王”在笔墨技巧上,善于用干笔淡墨表现山川之秀丽,在袭古中融入自己的情趣和意味。山水图轴王时敏王时敏——早年作品仿黄公望而颇有董其昌笔意,中年开始形成个人面貌,晚年画风日益成熟,形成苍润古澹、松灵秀雅的风貌。其代表作《山水图轴》峰峦间云雾浩渺,实中有虚,笔墨技巧老练,浑厚秀逸。仿古山水册一王翚王翚——出身于仿古为生的职业画师,善于博取古来各家各派传统,自称“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵”。其作品功力深厚,面貌多样。注重观察自然,能将笔墨的精能与丘壑的真实生动融为一体,重开古人之生面的效果。“四僧”清初画坛最具有个性、最富有生命力的是以“四僧”为代表的画家群,画派成员为石涛、八大山人、髡残、弘仁四人,他们皆为僧侣,故名四僧。他们的生活境况和“四王”迥然相异,更重要的是,他们坚持与“四王”截然不同的艺术道路,以山川、天地、万物为师,直抒胸臆,他们借画抒发身世之感和抑郁之气,寄托对故国山川之情。四人都擅长山水画,各有风格: 石涛奇肆超逸;八大山人简略精练;髡残苍左淳雅;弘仁高简幽疏。他们虽风格各异,但都竭力发挥其创造性,冲破当时画坛摹古的樊篱,振兴了画坛,对后世的“扬州八怪”有较大的影响。八大山人——他的书画早年曾受董其昌影响,由于处境与情感的变化,使他突破了董的樊篱。所作山水苍茫凄楚,剩水残山,抑郁之情溢于纸素。八大山人最常画的是花鸟,他所画的荷花,荷茎挺拔而立,生气勃勃,力图表现倔强而不随波逐流的品格。所作的怪鸟和鱼,多白眼看天,表现他不妥协的气质。八大山人的绘画不拘成法,长于水墨,画风朴拙而不做作矫饰,笔墨含蓄而沉郁丰富。他的构图总是留出大片空白,出奇制胜,用笔疏放而含蓄,用墨极富浓淡干湿的变化,情绪孤高冷峻。荷石水禽图八大山人石涛——长期浪迹山林,对各地的山川风物有着广泛的阅历,故所画山水构图新颖而多变化,景象郁勃新奇,具有独特的风格和充沛的生命力,与当时画苑的泥古不化、千篇一律的“八股山水”形成鲜明对比。淮扬洁秋图轴石涛?弘仁?在艺术上曾受倪瓒影响,有倪画笔墨形象凝练的特点。他的画描写黄山真景,层岩陡壑,奇险秀丽,立意构图新颖不落俗套,与倪瓒的疏林远山迥然不同,所绘松石千姿百态,独具一格,成为新安画派的重要代表人物。?《黄山始信峰图轴》,以枯笔淡墨画黄山风景,山石呈简洁明朗的几何形,层层叠加,错落有致,气象荒凉冷寂,气格峭拔孤傲,犹如其人,线条刚硬劲挺。宫廷绘画清王朝出于政教、娱乐的需要也十分重视宫廷绘画的创作。其绘画题材内容与风格样式丰富多彩,尤其是在康熙、乾隆两朝创作最为活跃。有为统治者点缀风雅的正统“文人画”,装饰宫廷的山水、花卉画,帝王肖像及行乐图等。人物画以工笔重彩为主,兼有白描或淡彩;花鸟画承黄氏的工笔写生法,也受清初“常州派”的影响,运没骨设色法;山水多属清初“四王”体系,也有工整的界画山水。特别值得注意的是,在此期间还绘制了不少表现重大政治事件的大型画卷。多以人物为主,山水为背景。这类作品带有明显的纪实性,是后人认识清代宫廷生活和历史事件的形象见证,也是清代院画中最有价值的作品。其代表作品有钱维城《平定回部献俘图》、徐扬《南巡图》等。