文档介绍：在现实和梦想之间畅游:梦想和现实之间的差距
经过了二十多年的明灭隐现,她再次闪现在了新时期诗歌的星空上,并经磨励而愈发灿亮。这,就是陈敬容。这位从天府之国走出来的女诗人,在她的诗歌里以女性特有的细腻和温情,歌唱着生命之歌。而这正是陈敬容诗歌里闪熠的漂亮光晕。
陈敬容于1979年4月在病中写下的名篇山和海,表现出她在思想上的愈加深沉,愈加重视人生底蕴,更多了部分对人生现实的哲理思索。而这种思索和西方当代主义诗歌技法和中国新诗的艺术传统又达成了一个新的融合,使她的诗歌在含有了中国古典诗歌的典雅之美的同时,又给人产生了另一个心灵的巨大震撼。
“高飞/没有翅膀/远航/没有帆”,诗人首先用简单的文字给读者勾画出理想在现实压迫下的苦痛。而这种苦痛又不一样于我们常见的维吉尔诗里的惨叫,也不一样于希腊塑像里的静穆。陈敬容给我们展示的是一个凝结着咸涩盐分的思想的沉重,中国文人对苦痛特有的隐忍。而这种延至千年的苦痛又在诗人特有的细腻的女性情感中得到了舒张。高飞,没有翅膀,远航,没有帆。追求理想的翅膀在现实的面前折断了,无奈、还有等候的情绪溢于言表。简单的十多个字,没有过多的修辞、渲染,诗人却把这种含蓄压抑的苦痛表现得如此淋漓尽致。而且,诗还广泛使用了富于改变的韵的形式帆(an)山(an)岸(an) 澜(an )蓝(an );外(ai )槐(ai);膀(ang)航(ang),在抑扬顿挫里让诗含有了很强的节奏感和韵律感,也使诗增添了音乐般美的感受。
小院、古槐、日夕、敬亭山,在长久的飘泊生活、饱尝了人间世态炎凉的滋味以后,虽有孤独寂寞之感,然而傲岸倔强的性格仍一如既往。虽孤寂,但还能从大自然的怀抱里得到抚慰;虽落寞,不过还能从这份守望中得到平静。“小院外/一棵古槐/做了日夕相正确/‘敬亭山’”,在诗中,诗人用了浪漫主义表现手法,将古槐人格化、个性化。她久久地凝望着小院外的古槐,以为古槐也在静静地看着自己。她们之间无须说什么话,却已达成了情感上的一个默契。而这种心灵的平静并不意味着得到的太少,而是一个“人生得一知已足矣”的自信和满足。在这一节里,小院、古槐、日夕,俨然是诗人心灵的一个隐喻:幽闭、内省、静态、敏感、沉思。诗人在摒除外界的嘈杂后,更专注于向内倾听心灵的声音。这种甘守信念的落寞,使她从对于内心的专注,一步步走向沧桑岁月的宽广专挚;她对艺术纯粹性地一直持守,又结成了她诗歌“小形大心像”的基础构形。在这首诗里,小院、古槐,就成了诗人的代言。
陈敬容善于在绚丽、透明的自然情景中,抒写自己的感情和智慧,从外景触发内感,凝练而有力,火爆式的快速反应。风暴掩藏在大海底部,信念固守在心灵深处。梦想并没有被遗忘,信念也得以坚守。“但却有海水/日日夜夜/在心头翻起/汹涌的波涛/”。用词的深刻和形象无疑倾注了陈敬容刻骨铭心的情感。在敏感和寂寞的内心里,诗人满怀着对梦想和力量的渴望。而这“海水的翻腾,波涛的汹涌”正是她这一心灵情结的外现。作为学者型诗人的陈敬容, 她没有把这种猛烈的内心风暴狂乱地展示在读者面前,而是采取了内敛为雕塑式的凝定。这种纯艺术取向之上的深邃和纯粹,让我们透见到了诗人内心世界的猛烈和宽广,也使她的作品含有了成熟完美的品格。在这种心灵感应和交谈中,诗人倾诉着自己半个多世纪艺术和理想的守望,也使我们更深刻地感受到了女诗人心灵艺术生命的