文档介绍：柳宗理生活之禅 柳宗理
这把椅子因为用了二片翻飞的木片组合而成，因此叫做“蝴蝶椅”。但它更像观音展开佛手，温柔地承托着我们的身躯。这是日本大师柳宗理于1954年设计的作品。半个世纪了，其禅意余韵未消，甚至更浓。
柳宗理 极经典一
蝴蝶椅 1954年
设计于1954年的蝴蝶椅，出现在战后日本经济重建的时代背景中。柳宗理在造访大师Charles andRay Eame夫妇的工作室，对其“压模夹板”的技术印象深刻。因为这种材质价廉易取得，同时又充满改变性。她和日本山形县的“天童木工”合作，于1954年正式推出这款椅凳。1957年，此椅在米兰设计大赛取得金牌奖，并陆续取得纽约当代艺术博物馆和巴黎卢浮宫的永久馆藏。
这张来自日本设计大师柳宗理的“蝴蝶椅”，是你能够用最“平易近人”的价钱，所买到的被列为“世界十大名椅”之一的作品了。
民艺 纯朴美感
依据有些人报料：制造这张椅子的所谓“压模夹板”(Plywood)材质，成本低廉而且并不那么耐用。它其实是把一片片仅仅1mm的薄木片，在高温下以高压结合，再压模成型、修饰。
然而，真正具艺术价值的东西，其关键并不在于材质的高贵或技术的高低，而在于“美学”!这张椅子设计于54年前，怎么现在看起来还是这么美?它的压模曲线展现一个神奇的三度空间，二块被折弯的木片靠拢在一起，再锁上几根螺丝和一根金属横杠，一个稳定的结构就这么完成了。这不只是一张小椅凳，它同时也是材料学、力学和美学的结合。
要了解这张椅子，我们也同时要了解它诞生的时代和设计师柳宗理的出身背景。已93岁高龄的柳宗理，是学西洋绘画出身。但她同时也是日本“民艺家”柳宗悦之子，从小就浸***于朴实的民间工艺作品之中。所以她历来不设计那些叫人高不可攀的作品。她于上世纪40年代见识到“压模夹板”的可能性以后，一直期望利用这种廉价材料，创作出让当初残破而贫穷的日本家庭也买得起的家俱。不过，当初的日本并未有能做出这种压模夹板的工厂。直到她碰到另一位正在研究压模夹板奥秘的木工大师干三郎，才最终让其诞