文档介绍：酒神艺术_酒神艺术拯救人生
摘 要：尼采出于对酒神哲学的热爱，在悲剧的诞生中论述了酒神精神和日神精神这一对关键的概念，而且叙述了悲剧从诞生到死亡，再到呼叫悲剧的复活。尼采批判了以苏格拉底为代表的科学乐观理论主义，深信酒神精神是人本性中的原动力，是人在面对世界和人生的本责问题的勇气。
关键词：悲剧；酒神精神；苏格拉底；科学乐观主义
作者介绍：许雯瑶1989-，女，汉族，广东汕头人，中国传媒大学文学院，硕士硕士，研究方向：比较文学和世界文学。
中图分类号：I106 文件标识码：A
文章编号：1002-21392021-24-0-01
在尼采悲剧的诞生一书中，不难看出尼采对生命意志的酒神哲学的热爱，正是处于这种热爱，尼采在诠释酒神和日神这一对关键概念的同时，全书贯穿着对生命的解释和对当代文化的批判。在为希腊艺术中的酒神现象做艺术的审美辩护的同时，也对苏格拉底的科学乐观主义进行了批判。
尼采认为悲剧的诞生，或说是悲剧的本质是来自于日神艺术和酒神艺术的完美结合。实际上，日神身上有很经典的酒神非理性特征。比如在哈姆雷特中，哈姆雷特在没有变成非理性之前，她认为“人是万物的灵长”，这就是一个理性的精神，不过她一下子变成延宕王子。这当中便包含了理性中的非理性，哈姆雷特的理性是含有高尚感的。康德讨论高尚，认为高尚就是人在面临压倒性的力量，在这股力量当中领会到人的力量。这就是高尚，高尚的深入就是酒神精神。这就是尼采所说的，“首先，酒神不停地呼叫日神出场，其次，日神有不停地经过对酒神的约束把它纳入艺术的轨道，”正是因为如此，悲剧的艺术才得以发挥到极致。
直到欧里庇得斯把观众和世俗生活搬上了舞台，悲剧开始走向毁灭，新喜剧得以登上舞台。欧里庇得斯把观众带上舞台以后，神便不存在了，观众看到的是自己的化身。正如尼采在悲剧的诞生中提到：“现在，人民从她学会了根据技巧，利用最机智的诡辩术，来观察、商谈和下结论。”1由此可见，观众在欧里庇得斯的戏剧中学会了技巧和智慧。在古希腊悲剧演出的时候，演员是戴着面具演出的，在面具的遮掩下，演员不再是演员，而是神的化身。而欧里庇得斯的新喜剧里面，人物开始有了鲜明的性格心理描写。为何悲剧里的人物心理刻画代表着酒神的失落？因为人物的性格描写和心理刻画为人物的行动提供了依据。既作品当中人物越具象化，人物越理性化。因此，在古代悲剧演出的时候，大家戴着面具是为了遮掩脸部表情，失去了脸部表情的演员，代表着非理性的开始。演员便能够尽情饰演着神的角色，观众也被带进了和神一起的境界。而人物性格的描写就等于把面具给摘了下来，人物性格就确定了。
古希腊的精神在于无以言明的宿命感，尼采的酒神精神就是这么一个神奇的状态。她的酒神精神是反理性的，非秩序的。在欧里庇得斯的戏剧中，尼采发觉了假酒神的存在。假酒神，既从表面上看似乎是有***和征服感的，这种***和征服感和真正的酒神精神是十分相同的，比如在俄狄浦斯王里面就存在了一个***的征服感。不过在欧里庇得斯的剧中，人物的***和征服感是有着理性的根源的。
比如，在欧里庇得斯的美狄亚这一戏剧当中，美狄亚表面上似乎是含有***和征服感的，含有非理性的酒神精神的形态。她为了复仇，连孩子全部忍心杀害，这么的美狄亚似乎就是酒神的化身。但实际上，美狄亚是很理性的。