文档介绍：明星和话剧,谁成就谁
2005年的贺岁档，除了冯小刚和周星驰的电影，另外还有贺岁话剧。上海这边是使人惊艳的《金大班的最后一夜》，北京那里更有《想吃麻花现给你拧2》和《淡了，加点韭菜花》。演员阵容无一例外选的全是明星：刘晓庆、毛宁、瞿颖、刘孜、林依轮。在他们后面，还有刘若英和廖凡的《半生缘》，刘烨和袁泉的《琥珀》。05年的话剧舞台，迎面一击星光熠熠。
当我们看着这些或从影星、或从歌星、主持人、模特跨行而来的明星们在舞台上载歌载舞时，作为观众，我们确实得到了某种愉快的享受。我们也确信制作方获得了他们所追求的利润。看到这么多的明星不约而同的同时活跃在话剧舞台上，确实叫人由衷地感到高兴，话剧的魅力正层层地渲染开来。无论多么大牌的明星，都愿意为了出演一部话剧而暂时放弃某些机会。我们可以把这称之为“为艺术而牺牲”，但是在“为艺术”背后，明星们也有他们的考量。刘晓庆是这些明星中最大牌最资深的一位，她出演谢晋导演的《金大班的最后一夜》除了是报知遇之恩外，这位名女人更多的是要向世人证明她作为演员的实力。再知名的演员，若不经话剧舞台的淬炼，他（她）的经历就有三分不完美，他（她）的演艺生涯就透着三分遗憾。
但是明星们站在话剧舞台上就一定能够成就自己吗？我看田沁鑫的《狂飙》，她启用的男主演是当时正凭影片《小城之春》而备受瞩目的辛柏青，他离明星的光环只隔着两个字。我看他在台上卖力演出，***饱满，深情诉说，东奔西走，可是仍让人觉得不满足。美琪戏院的舞台第一次让人觉得那么空旷巨大，辛柏青单薄的身形根本无力将其撑起。
我想这可以解释为什么明星们出演的话剧大多是背景丰富的――并且几乎和明星们的知名度成正比。越是声名在外的明星，其舞台背景越是精彩纷呈。明星是其中最鲜艳的一朵牡丹，是当之无愧的焦点――是万绿丛中的一点红，是赤色中的一抹绿。一部《张国荣――负距离接触》，因为打的是张国荣的名字，卖的是陈志朋的名声，唱的是80年代的经典老歌，居然从上海一路演到北京，赚取各方眼球无数。许是受了这部戏的成功的启发，据说金嗓子周璇的生平也将搬上话剧舞台，演员锁定台湾演员伊能静，届时又将歌舞齐发，叫人眼花缭乱一把了。
同时“热闹”是明星话剧的又一特色――其登峰造极之作是叶惠贤的明星版话剧，这已是上海话剧舞台上最为隆重的一次明星集会。今年的《家》更是汇集了濮存昕、潘虹、达式常、田海蓉、方舒、雷恪生、佟瑞欣。但对于我们而言与其说是欣赏曹禺先生的经典剧作，莫如说是赶个热闹的明星集市，过一把眼瘾。叶惠贤的明星版话剧往往能在第一时间吸引传媒注意，抢占观众视线，获得票房收益，从客观上分析，与剧本（是否出色）、导演（是经验否丰富）、舞美（是否华美）、灯光（是否眩目）的关系并不很大，其主要原因是他启用了大量的明星，有时候一个明星往往抵得过十版连篇累牍的宣传，更何况是老中青三代明星一窝煮呢？明星版话剧与其说是明星对话剧的成全，倒不如说是明星对观众来了一次话剧剧作普及。不论叶惠贤明年将启用哪一位剧作家的剧作，只要他将“明星版”三字进行到底，上海滩的观众将对此关注到底（即便他启用的剧本再名不见经传）。
说了那么多明星与话剧的关系，也得说一说话剧与