文档介绍：浅谈两宋绘画作品的现实意义系部:商贸学院管理系班级: 10 级人力资源管理姓名:慕鹏飞学号: 100157049 指导老师:李晖目录引言…………………………………………………………………………………………….(2) 第一章两宋绘画的发展……………………………………………………………………..(2) 第二章两宋绘画取得的成就………………………………………………………………..(3) 第三章两宋绘画对现代教育的影响………………………………………………………..(5) 结语…………………………………………………………………………………………….(5) 参考文献……………………………………………………………………………………….(6) 浅谈两宋绘画作品的现实意义引言. 随着读图时代的来临,越来越多人往往都会借助视频、动画、图形、图画等形象媒体来传文达意,激起观者想象和思想的情感涟漪。而绘画作为一种最为直接的表达方式,在我们的视觉文化教育中起着不可替代的作用。宋代绘画是在中国文化艺术史上具有重要的地位和深远的影响,是一个继往开来,集中国古代绘画之大成的光辉时期。宋代绘画的发展, 成就以及对现代教育的影响都是值得我们去深思熟虑的。正文第一章两宋绘画的发展. 宋朝时,绘画艺术达到了全面发展,绘画作品更是极其丰富,绘画技法完善, 画家风格更是面貌繁多。同时, 随着绘画的发展,又有一些文人加入画家的行列,开创了中国绘画的文学化时期。两宋绘画作品中, 成就最高是山水画, 次之是花鸟画,后是人物画,特别是山水画创作可以说达到了绘画顶峰。 1. 山水画北宋的山水画,作品以传统水墨为基础, 多表现北方浑雄壮阔的自然山水,借山川表现内心世界, 强调写意画法:“信笔为之, 以烟云掩映, 树木不取工细, 意似便已。”【1】对山水画的创造,更在于对真山真水的深切感受。南宋的山水画,在格局上脱胎于青绿,而参用水墨, 调和两派, 笔法苍劲, 水墨淋漓, 具有独特的风格。宋代山水画的人文精神, 不仅表现在画面中蕴涵着气与质的美, 还表现人与山水意理的渗透,山水需有生命,山水画中“天真、写真”等创作思想,都蕴涵着美的本质和艺术生命的内涵。在山水画中,就是要从自然的变化、社会的变化、万物之情中探寻新的艺术形式。发现日新之时势, 在具体生命性中, 发现道德之美和生命价值。 2. 花鸟画宋代是中国花鸟画的成熟和鼎盛时期, 在应物象形、意境营造、笔墨技巧等方面都臻于完美。北宋的花鸟画主要继承五代传统, 画法多宗徐熙、黄筌二体, 而黄体“钩勒填彩, 旨趣浓艳”【3】的富贵风格更为世所尚。更是由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好, 在其大力倡导下, 花鸟画以院体为主流进一步向工笔写实发展, 笔法工整细腻, 使工笔花鸟画达到颠峰水平。并且此风绵延至南宋宫廷,花鸟画创作长盛不衰,并呈现多样化的局面。宋徽宗《芙蓉锦鸡图轴》 3. 人物画在宋朝,人物画主要包括两部分,其一是人物故事画,这些画多是出于某种政治宣传的需要。其二,是风俗画,这是一种反映城乡生活和社会风俗的人物画,是随着宋代城市经济的发展和市民文艺创作的繁兴而兴起的, 反映的社会面之广, 人物阶层之丰富,都是前所未有的,其意义已经超出了美术的范围。宋代人物画的特点是注重表现人物的现实性格和具体神态, 或者说是形神兼备。人物画是以人物活动为主要描写对象的中国画